Рисуване върху мокра мазилка. Художествено боядисване на стени

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Ако се разхождате по улиците на древните градове, отидете до храмове, можете да видите истински произведения на изкуството. Изработват се на закрито върху тавани и стени или директно върху фасади на сгради. След това ще се запознаем по-подробно с този вид изкуство.

Обща информация

Рисуването върху мокра мазилка се нарича фреска. Този стил има своите корени през второто хилядолетие пр.н.е. Хората започват да се занимават с рисуване в дните на егейската култура. За това са използвани бои, в които лепилото и казеинът са свързващи вещества.

Историческа информация

Техниката напомняше секко. Какво означава? Говорим за боядисване на стени върху суха мазилка. По това време материалите бяха лесно достъпни. Освен това изпълнението беше просто. В античния период това силно повлия на популярността на стенописната живопис. В същото време продуктите се различаваха по практичност и издръжливост. По времето на раждането и разцвета на християнството този стил често е бил използван за украса на външните и вътрешните повърхности на катедрали и каменни храмове. В Древна Русия стенната живопис (снимката по-долу) е била смесенаТип. Използвани са различни методи. Рисуването върху мокра мазилка с бои беше допълнено с метода на темпера-лепило. С негова помощ бяха разработени фонът и горните регистрации. Използвани са и различни свързващи материали (яйца, растителни лепила и т.н.). Що се отнася до периода на Ренесанса, овладяването на изкуството на стенописите става фундаментално за измерване на уменията на художника. Именно през този период в Италия рисуването върху мокра мазилка достига своя връх в своето развитие.

Основни дизайни

Още от древни времена в Италия, след окончателното решение за композицията и структурата на писмото, както и изпълнението на скицата, се създава картонено оформление. На него художникът би могъл да възпроизведе идеите си. Това се отнася за структурата и цвета на композицията в пълен мащаб. Ако картината върху мокра мазилка беше твърде голяма, тогава повърхността беше разделена на секции. Разграничаването е направено по контурите на детайлите, които обикновено се срещат в затъмнени зони. Поради това в бъдеще шевът за разделяне на цветовете беше почти забележим. За пренасяне на контурите им е използвано изстискване или пробиване през паус. Подготвителният слой беше внимателно изгладен, за да се избегнат петна.

Принципи на дизайна

Арт-боядисването на стени е доста отнемаща време задача. В този случай се изисква много опит. Боядисването продължава, докато четката се плъзга лесно по повърхността. Техниката на боядисване върху мокра мазилка има редица характеристики. Например, ако четката започне да оставя след себе сиканали на повърхността, това ще означава, че боята вече не прониква вътре и съответно не е фиксирана. Тази секция трябва да бъде изрязана. Преди да продължите да рисувате, трябва да нанесете нов слой. Боядисването върху мокра мазилка е уникално по отношение на техниката. Първоначално се наслагват само светли цветове в съответствие с подготвената скица. След това идва ред на средните нюанси и едва след това - на тъмните. След това започва обратният процес. Преходът от тъмно към светло се извършва. Благодарение на това последните тонове се абсорбират и могат да бъдат коригирани на местата, където се оказаха твърде избледнели. След като боядисването на стената е окончателно завършено (снимките в статията илюстрират няколко варианта за готовия чертеж) и хоросанът е напълно изсъхнал, започват шлайфането и восъка. В същото време изсъхналите участъци от незапълнена почва се отстраняват внимателно от предишните слоеве.

Производство на свързани материали

Боядисването върху мокра мазилка се основава на естествените свойства на вар. Факт е, че когато изсъхне от течно вещество, то постепенно се превръща в колоидно-кристално. Много фактори зависят от качеството на вар. Например безопасността на готовото изображение, както и целия ход на работа. Ето защо, за да получите красива картина на стената, е необходима специална мазилка. Необходим е най-добрият сорт добре изгоряла вар. След това трябва да го "изгасите". Това изисква контейнер, пълен сдостатъчно вода. Там внимателно се изсипва вар. Трябва да се внимава. По време на гасенето варът се нагрява много. След това трябва да я оставите да стои във водата. Необходимо е то да остане мокро възможно най-дълго. Желаният минимален период е една година. Въпреки това, в някои случаи не е възможно предварително гасене на вар. Поради това се допускат разтвори с много по-кратко време на експозиция.

Допълнителни артикули

Продължителността на периода, през който ще продължи художественото боядисване на стените, зависи до голяма степен от използваните материали. Пълнителът за разтвора традиционно има няколко варианта. Тухлената троха все още се счита за най-добрата от тях. Има много предимства. Водата във влажна мазилка, както и разредената в нея вар, когато тухлата се намокри, навлиза в порите й. В процеса на сушене всичко това много бавно излиза на повърхността. По този начин периодът на изсъхване на мазилката се удължава. Времето, прекарано в работа върху изображението, също се разтяга. Що се отнася до постепенното изсъхване, благодарение на него се осигурява дълбоко „покълване“на варовикови кристали в основата.

Алтернативни опции

Тухлените стърготини не са единственият материал, който може да продължи да рисува върху мокра мазилка по-дълго. В този случай алтернативата е пясък. Струва си да се отбележи, че се препоръчва използването на реката. Факт е, че се различава в най-различни по големина зърна. Поради тази причинаречният пясък има такова свойство като висока плътност. Този фактор е много важен. Това се дължи на факта, че варът, включен в разтвора на мазилката, технически се превръща в минерално "лепило". С него частиците на пълнителя се закрепват заедно. Ефективността на вар е толкова по-голяма, колкото са по-близо един до друг. Така мазилковото покритие става по-здраво. Ленените влакна (понякога наричани още нарязан коноп) са пълнител и не по-малко важен от пясъка. Благодарение на него гипсовият слой става много по-малко крехък. Придобива устойчивост на леки деформации, както и допълнителна пластичност.

Процес за кандидатстване: първа стъпка

Преди да започнете да боядисвате стените върху мокра мазилка, трябва внимателно да подготвите всичко. Това важи особено за панелите, върху които ще се нанасят материали. Тухлена стена е най-добрата основа за фреска. Ако трябва да работите с бетон, се препоръчва да направите повърхността му неравна. Допуска се създаване на дупки и плитки дупки. В този случай не можете да правите без ръчни ударни чукове. Можете да използвате и перфоратор. Такъв инструмент има функцията на чук. Има случаи, когато стената за стенописа е предварително измазана. След това трябва да опитате да свалите стария слой. Ако има места, където това не работи, просто трябва да ги почистите от мръсотия, прах и боя.

Основен процес

Гипсът се нанася на 2-3 слоя. Преди се препоръчва добренамокрете основата. Ако почвата е трислойна, тогава първият от тях трябва да изсъхне добре. След това се намокря с вода до пълно насищане. След това се нанася останалата част от покритието. Технологията на двуслойна почва е малко по-различна от предишната версия. В този случай първото покритие се оставя да се втвърди напълно. Пълното изсъхване обаче не е позволено. След това можете да нанесете последния слой мазилка. Той е този, който изглажда под картината. Това е интонако. За да може да се нанасят следващите слоеве, повърхността на мазилката се почиства от образувалата се варовик с шпатула.

Работа с intonako

Този слой се нанася, за да може мазилката да се използва в рамките на половин час (максимум 1,5 часа). Минималният брой изглаждания на повърхността е два пъти. Това се прави преди да започне боядисването на стената. Боядисването е доста сложен процес и може да има грешки. За да се отърве от тях, художникът може да използва шпатула, изравнявайки и притискайки дефектите. Така получената кристална кора се счупва.

Дребни нюанси

Всяка фреска мазилка се свива малко по време на процеса на сушене. Това до голяма степен зависи от разтвора: колкото по-дебел е, толкова по-малък е последният. Затова се препоръчва минимално количество вода. Много древни източници сочат, че вар, който е подходящ за мазилка, преди всичко се проверява по такъв параметър като плътност. Тоест шпатулата, потопена в разтвора, трябва да останесуха.

Основна фреска

Написването на фреска трябва да става бързо, но в същото време без бързане. Желателно е времето, прекарано в размисъл и преработка, да е сведено до минимум. Капитанът трябва предварително да представи окончателната версия на бъдещото изображение и във всички детайли. Тоест, изисква се ясна схема, която да отразява реда на работа.

Малки съвети

Експертите препоръчват използването на следния метод. Цялата работа може да бъде разделена на три етапа, сред които:

1. Създаване на шаблон.
2. Работа с местни тонове.
3. Изрязване на изображение със светлини и сенки.

С тази последователност на работа, полезността на сушенето на вар се използва максимално.

Алгоритъм за действие

В началния етап на работа мазилката все още ще е доста влажна. По това време се прави чертеж. Освен това процесът на неговото създаване се състои в творческо търсене и намиране на най-добрата изразителна "конструкция". От техническа гледна точка това се обяснява по следния начин: необходимите корекции могат да бъдат направени в оригиналния план на изображението на етапа на рисуване. Въпреки това, до края му, пространствените граници трябва да бъдат ясно определени за всеки локален цвят. След приключване на създаването на чертежа е необходимо изображението да се "отвори". За да направите това, върху цялата му повърхност се нанасят местни цветове. Не оставя бели петна. След това се нанася нов повърхностен слой. Състои се от пигмент, разтворен ввода. Благодарение на него получената кристална кора ще започне леко да се разпада. И така, повърхността на бъдещата фреска вече е разкрита. След това на преден план излиза моделирането на сянка. Първоначално се извършва върху остри части на тялото и лицето, а след това върху дрехи и други детайли. След това можете да извършите избистряне с помощта на ситно настъргана вар вместо вар. Причината е, че разтворената в мазилката вар може лесно да влезе в сместа със сместа. Така, дори върху почти сухи повърхности, цветовете ще бъдат стабилно фиксирани. В някои случаи може да срещнете определени проблеми. Те са в опасност от изсъхване на стената. За да се сведат до минимум тези рискове, жълтък, разреден с вода, се въвежда в състава на пигментите, предназначени за сенки и крайни описания. Не осигурява компенсация за изсъхване на мазилката. Въпреки това, в резултат на комбинацията с вар се образува лепило. Той е в състояние да задържи добре боята върху боядисани повърхности.

Допълнителна информация

В процеса на работа художникът на стенописи трябва да вземе предвид всички особености на изпълняваната техника. Трябва да се помни, че глауконитът, жълтата охра и всички цветове, съдържащи вар, са силно изсветлени след изсъхване на мазилката. На първо място, това зависи от естеството на носителя, върху който е насложен. В някои случаи дори добре намокрена стена може да продължи да абсорбира влагата много бързо. Съответно фреската ще започне да изсъхва бързо. Например, мазилката се нанася върху бетон или друг субстрат, който не абсорбира вода. В товаВ този случай процесът на сушене ще бъде много по-бавен, ако се използва трислоен грунд. При работа е много важно да се предотврати дори най-малкото нарушаване на целостта на мазилката. Това може да се случи, ако майсторът се опита да смеси насложения цвят с четка, която все още не е изсъхнала, нанесена по-рано, директно върху повърхността на мазилката. Правенето на това е силно обезкуражено. Факт е, че боята ще се смеси с вар, който е част от мазилката. След като това място изсъхне, то ще се откроява с прекомерна бледност на повърхността на картината.