Картината "Мадона" от Мунк. Описание

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Едуард Мунк (1863-1944) формулира своето кредо като желание да нарисува живи хора, дишащи, страдащи, обичащи - "хора, които свалят шапките си преди да влязат в църквата". При изразяването на силни човешки емоции средствата на класическия реализъм са му били недостатъчни, той отваря нови пътища в изкуството, в много отношения изпреварвайки времето си.

Той търсеше нови художествени средства за рисуване, интерпретираше класическите сюжети по нов начин. Ярък пример за тези търсения беше картината "Мадона". Мунк е вдъхновен от тема, родена преди хиляда години, но резултатът е творба, която е актуална за всяко време.

Предтеча на експресионизма

В своето развитие като художник, Мунк преминава през периоди на страст към различни подходи за отразяване на света около него. Има произведения, създадени по класически, реалистичен начин. Рисува пейзажи в стила на импресионистите и е силно повлиян от френските символисти. В резултат на това майсторът формира свой собствен творчески метод, който не позволява да бъде приписан на конкретна тенденция. Картината на Гоген и особено на Ван Гог се счита за най-близката до творчеството на великия норвежец. Но на-Единственото общо нещо между тях наистина е силата на енергията, излъчвана от творбите им - оригиналността на изобразителния маниер и особеностите на художествения анализ на света са твърде очевидни.

В този смисъл картината "Мадона" на Мунк съдържа всички признаци на оригиналността на неговата картина. Те включват безпрецедентна откровеност в неочаквана интерпретация на класическия сюжет, който беше наречен скандален, сбитост на композицията и уникална техника за изграждане на изображение. Гладки, вискозни линии на рисунката и вискозен фон, в който са скрити детайли, които са незначителни за реализацията на общата идея - по този начин са създадени всички най-значими неща на майстора, в които е обичайно да се виждат признаци на новото изкуство на 20-ти век.

Това Мадона ли е?

Спорът за това дали картината "Мадона" от Мунк наистина е изображение на Богородица, Дева Мария, се разгоря веднага след написването на първата версия на платното през 1893 г. Единствената индикация за божествения произход на изобразената жена е ореол над главата й и с необичаен - червен - цвят. Известно е, че първоначално картината е била наречена от художника Kvinne som elsker - буквално - жена прави любов. По-късното име, което се отнася до класическите творения, познати от ранното Средновековие, до великите произведения на ренесансовите майстори, добавя нова дълбочина към оригиналната идея.

Една от причините майсторът да избере такъв сюжет и как картината „Мадона” от Мунк отговаря на религиозните възгледи на художникаработата му се обяснява с трагичните събития от младостта му. Роден в семейство, където баща му, военният лекар Кристиан Мунк, се отличава с болезнена религиозност, Едуард отначало дълбоко възприема християнските постулати. Но след смъртта на любимата му по-голяма сестра София, след като гледал молитвените оплаквания на баща си, който не можел да помогне на умиращите, той най-накрая се разочаровал от традиционната религия. И Мадона в неговата картина стана само символ, а темата на платното беше животът и любовта – женски и мъжки.

Frieze of Life

През 1903 г. в една от залите на Берлинския сецесион - изложба на художници, които отричат традиционното, академично изкуство - Мунк за първи път излага първите творби от цикъл картини, които според него, трябваше да обхваща основните периоди от живота, основните аспекти на личността. Той го нарече "Фризът на живота" и продължи да работи върху него почти през целия си живот.

За художника беше важен редът на поставяне на картините, които бяха окачени по няколко раздела. "Мадона" - картина на Мунк - е нарисувана от него за "Фриз" и принадлежи към раздела "Раждането на любовта". Освен това имаше и други: "Възходът и падането на любовта", "Страхът от живота" (към който принадлежеше известният "Писък" (1893)) - и "Смърт".

Точният състав на разделите не е запазен и се възстановява според мемоарите на съвременници, но фактът, че темата за връзката между мъж и жена е един от основните компоненти на " Фриз" е известен и от текстовете на майстора.

Момент на любов

Създадени са общо пет варианта на картината - литографски и маслени боибои. Всеки от тях не е просто сляпо повторение, а постепенно развитие на темата, добавяйки нови нюанси и детайли към идеята. На една от графичните версии художникът рамкира картината със символично изображение на животворна течност, поставяйки накрая малък човешки плод. Фактът, че "Мадона" - картина на Мунк, изобразяваща жена в момент на любов, става още по-ясен.

Но дълбочината и обемът на наистина страхотните картини не позволяват твърде прости интерпретации. Шедьовър от най-високо ниво - "Мадона", картина на Мунк. На него е изобразена жена - земна и жива - тялото й е изобразено с такива заоблени и горещи линии, толкова ясна страст в очите и чертите на лицето й, позата изглежда естествена, ако приемем, че пред нас е лежащ, а не стоящ модел. Защо картината излъчва такъв драматизъм, защо ембрионът, бъдещият плод на любовта, изглежда като мъртвец? Твърде леко е да се обяснява това с общо мрачно послание, произтичащо от творчеството на художник с разбита психика - ръката на велик майстор се води от висши сили.

Мислител и пророк

Неговите творения сега се разглеждат като поличби за глобалните сътресения на 20-ти век. През последните десетилетия от живота си той познава успех и признание и умира през 1944 г. в родната си Норвегия, в страна, пленена от нацистите - познавачи на друго изкуство - проповядвайки ясни и разбираеми истини, на език, достъпен за най-многоклетъчните. битие.

Неговите картини поставят ценови рекорди на търгове и им се случват невероятни истории: "Мадона" - картина на Едвард Мунк, е открадната от музей в Осло през 2004 г. от двама въоръжени разбойници, заедно с една от опциите за още един шедьовър на майстора - "Писък". Цяла година не се знае къде се намират, въпреки че обирджиите са открити и осъдени. Имаше съобщения за окончателната им загуба. Но картините се върнаха в музея, макар и малко повредени.

Основното предимство на произведения като "Мадона" е, че те дават възможност да намерят своите отговори на най-важните въпроси от живота, но само на тези, които задават такива въпроси, и на тези, които търсят такива отговори.