Вологодски картини. Народни занаяти на региона Вологда

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Вологодските стенописи са направление в декоративното изкуство на народите от северната част на страната. Боядисването на дърво е известно в Русия от дълго време, развива се навсякъде, във всички региони на огромна територия. Разликата беше в технологията на приготвяне на продукта за работа, в набора от традиционни орнаменти, в преобладаването на всякакви цветове. Само във Вологодска област са известни повече от десет вида стенописи, отразяващи уникалността на северния регион и специфичните места, в които са се появили.

Вологодска художествена живопис

Ако погледнете картата на Вологодска област, няма да има населени места, където да не се развива този народен занаят. Жителите на бреговете на Северна Двина, Сухон, притоците на Южна и Луза, както и на централните и западните райони на провинция Вологда, украсяваха домовете си, домакински прибори, мебели, инструменти, прибори с рисунки, характерни само за техния район. Никой не знае колко вида живопис са изгубени,но тези, които са запазени, са ценностите на националната култура.

Суровата земя, богата на гори, изискваше издръжливост от хората и допринасяше за себеизразяването под формата на развитие на занаяти, свързани с топлината на дървото. Първо се появи художествената резба, а вологодската живопис на дървени изделия се появи много по-късно. Тя взе темите, предложени от по-ранния риболов, и ги разшири значително, като запази техниките и технологиите на района в своя арсенал.

Техника на рисуване

В народното изкуство има два стила на рисуване върху продукт: графичен и свободна четка (четка).

На север има примери за графична живопис, датиращи от 17-ти век. Тя украсявала предмети от бита: въртящи се колела, кутии, сандъци, черпаци, боядисани чинии. Техниката е следната: ясен контур на шаблона се нанася върху продукта, който след това се боядисва с два или три цвята. В работата си майсторите използват темперни бои. Във Вологодска област има няколко местни центъра за народни занаяти, които работят в тази техника.

Свободна четка, картинна или щрихова рисунка се появяват в руския север по-късно, в началото на 19-ти век. Но самият той далеч не беше нов, корените му се връщат в дълбокото минало. Техниката на изпълнение се различава коренно от графичната. Художникът не прилага предварителен контур, той започва да рисува върху „чист“продукт, като незабавно прилага щрихи от боя. В същото време ръката се движи свободно, границите на изображението са донякъде замъглени и няма симетрия. Оказва сепо-правдоподобна, "реалистична" рисунка.

Тази техника често използва техниката на нанасяне на две бои върху четката наведнъж: цветна и бяла. С един удар майсторът нанася основната боя и веднага тръгва, подобрява звука си с варосване. Рисуването със свободна четка в района на Вологда най-често се среща в боядисването на големи мебели или къщи: върху корнизи, фронтони, капаци.

Картина на Харовски

В квартал Харовски за боядисване на дървени изделия се използва технологията free-brush с графична анимация и осветление. Традиционно живописта на тази област изобразява растителни сцени и, колкото и да е странно, лъвове. Местните жители смятаха този звяр за талисман за домовете си. Лъвовете на рисунките са много забавни. Те или приличат на кучета, или приличат на котки, или стоят на задните си крака. Хората и птиците са рисувани по-рядко. Цветовете на фона бяха доминирани от кафяво, зелено, кестеняво. Боите за боядисване са използвани в кафяви, сини, зелени цветове.

Нарисувани предмети бяха открити от членове на експедиция за търсене в квартал Харовски. Остават по-малко от тях и задачата на художниците, които се опитват да възродят този занаят, е да запазят намерените образци, да ги проучат и копират.

Глубоковская живопис

В североизточната част на Вологодска област, в отдалеченото село Глубоковка, се ражда картина, състояща се от класически елементи, които са комбинирани в сложен модел. Всъщност имаше няколко села, но това даде името на стенописа. Глубокската живопис е толкова богата на различни елементи, че всички те са сложни.прехвърляне. По-често от други се използват пъпки, къдрици, капки, скоби и много други. Ранните произведения бяха предимно маслиненокафяви, по-късните бяха оранжеви и червено-кафяви.

Въртящи се колела, шкафове, врати бяха боядисани с тази картина. Съвременните майстори с голямо умение възпроизвеждат елементите на рисуването върху домакински съдове. Кутия за хляб в глюковски стил ще украси всяка кухня и ще развесели домакинята. Спокойният букет от едри къдрици е традиционен елемент от Глуковската живопис.

Картина на Гаютински

Район на Вологодска област, разположен на югозапад, граничи с Ярославска област. Тук се ражда графичната, ярка, грабваща окото картина. Малък модел от точки и венчелистчета, издънки и семена създава вид дърво или цвете. Особеността на картината на Гаютински е в симетричното запълване на равнината, сякаш фрагмент се щампова в целия продукт. В създаването на картината участват много ярки цветове: червено, оранжево, зелено, златисто. И цялата тази красота е насложена върху червен фон. Специалистите смятат, че постоянно изобразяваното фантастично растение е Световното дърво, което свързва Земята и Небето и разпръсква семената на всички растения. Ако е така, тогава орнаментът напомня за нашите езически корени.

Преди това този модел най-често се използваше за украса на въртящи се колела - тези, които бяха направени като подарък на момиче или жена. Съвременните вологодски художници украсяват по този начин дървени чинии, великденски яйца, солници и други сувенири.

Шексна живопис

Ярка, елегантна картина, подходяща само за празник или декорация, принадлежи към категорията на малко проучените. Създаден е на територията, граничеща с провинциите Ярославъл и Новгород. На яркочервен фон преобладава позлатен модел, поради което жителите на квартал Шексна го наричат „позлатен“.

Картината използва фантастични растения, преплетени в красив орнамент. Растенията имат безпрецедентни цветя и плодове, понякога има райски птици.

Картината Шексна прилича на златна Хохлома, роден в района на Нижни Новгород. Как би могла подобна техника да се окаже далеч в северната част на страната? Оказва се, че произходът на създаването на двете картини са орнаментите на руски икони и ръкописни книги. Но технологията за изпълнение на художествена живопис в тези области е различна.

боядисване с голямо значение

Тази картина се отнася до безплатната четка. Изображението на картината, в този случай флорална лента, изглежда малко размазано, много естествено и обемно. В орнамента винаги са преобладавали растенията: плодове, цветя, листа.

Вологда Khokhloma

Този стил не е бил известен на нашите предци. Новостта е неговият отличителен белег. Той е роден в края на 20 век в модерна работилница. Арт сдружение „Надежда” събра местни съмишленици. Те изучават и съживяват някои видове стенописи от Вологда и се интересуват от изкуството на майсторите на град Семенов („Златната хохлома“). Възпроизвеждане на тяхната производствена технологияпродукти, те направиха някои промени и получиха много интересен резултат.

В град Семьонов върху повърхността на продукта се нанася слой "лудка" - разтвор, съдържащ калай. Това придава на артикула сребрист цвят. След това се нанася слой сушено масло и продуктът се изпраща във фурната. От високата температура се осъществява взаимодействието на калай и изсушаващо масло и цветът на повърхността се превръща в златен. Основното рисуване се извършва върху него.

И северняците, след като отмениха покритието с олио, получиха сребърна, мразовита, вологодска сянка на изхода от пещта. Ето как се раждат нови продукти в работилниците за народни занаяти във Вологодска област.

Опитът, натрупан от майсторите, се предава от ръка на ръка в продължение на векове. Така днес можем да видим запазената техника на рисуване, резултат от работата на много поколения. Приемствеността на традициите позволява на съвременните художници да работят в стила, създаден преди векове от майсторите от Вологодския регион.

Благодарение на тяхната изработка, най-обикновеният предмет, изрисуван с пъстра шарка, се превръща в празнично, елегантно нещо, което отразява идентичността на определен район от северния регион. Но всички заедно носят името - "Вологодски картини".