Натюрмортите са Натюрморти на известни художници. Как да нарисувате натюрморт

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Дори хората, които нямат опит в рисуването, имат представа как изглеждат натюрмортите. Това са картини, които изобразяват композиции от всякакви предмети от бита или цветя. Не всеки обаче знае как се превежда тази дума - натюрморт. Сега ще ви разкажем за това и много други неща, свързани с този жанр.

Произход на думата "натюрморт"

И така, изразът nature morte дойде в руския език, разбира се, от френски. Както виждате, той е разделен на две части – „природа“и „морте“, които се превеждат съответно като „природа, природа, живот“и „мъртъв, тих, неподвижен“. Сега събираме двете части заедно и получаваме познатата дума "натюрморт".

Въз основа на всичко казано по-горе можем да заключим, че натюрмортът е жанр на статива живопис, изобразяване на художника на замръзнала, неподвижна природа върху платно. Вярно е, че понякога майсторите на натюрморти допълват картините си с изображения на напълно живи същества -пеперуди, гъсеници, паяци и буболечки и дори птици. Но изключението само потвърждава основното правило.

Формиране на жанра

Историята на натюрморта датира почти 600 години. До 16 век на никого не би могло да му хрумне, че е възможно да се нарисуват с бои някои неодушевени предмети, дори много красиви. Картините на натюрморта просто не са съществували в онези дни. През Средновековието живописта е била изцяло посветена на Бог, църквата и човека. Художниците рисуваха картини на религиозни теми, портретите също бяха на висока почит. Дори пейзажът действаше само като допълнение.

Но все пак някои елементи от натюрморта са открити още през 15-ти век от холандски художници. В картините им с традиционно религиозно или митологично съдържание, както и в портретите, има изображения на внимателно изрисувани цветни гирлянди, книги, съдове и дори човешки черепи. Ще минат няколко века и целият свят ще се възхищава на творенията на така наречените малки холандци - майстори на натюрморта.

Въпреки това, натюрмортът дължи отделянето си в самостоятелен жанр на изобразителното изкуство не на холандците, а на французите. Френски художници като Франсоа Депорт, Жан-Батист Шарден, Жан-Батист Монойе и Жан-Батист Удри формулират основните принципи на „субектната“живопис, формират нейната основна концепция и разкриват на широката публика цялата красота и чар на натюрморта.

Ерата на малките холандци - разцветът на рисуването на натюрморти

И така, нека се опитаме да превъртим няколко века назад, за дада разберем кои са малките холандци и защо, когато става дума за класически натюрморт, те винаги се помнят. Първите холандски натюрморти са творения на художници, живели в Холандия през 17 век. Малък холандец - това е името на училището по живопис и общността от художници, които създават малки ежедневни картини. Разбира се, те рисуваха не само натюрморти.

Сред тях имаше много пейзажисти и майстори на жанровата живопис. Платната им изобщо не са били предназначени за дворци и църкви, а за украса на домовете на най-обикновените граждани. По това време в малката Холандия живееха около 3 хиляди художници и всички те се отличаваха с огромната си работоспособност и способността да пренасят добре красотата на ежедневния свят върху платното. По-късно историците на изкуството ще нарекат този път холандския Ренесанс. Тогава жанрът на натюрморта стана широко разпространен.

Най-добрите холандски натюрморти

На красиви холандски натюрморти, като на витрина, различни кухненски прибори, плодове, луксозни цветя, предмети от бита са изложени пред публиката. Натюрмортите с цветя бяха много популярни. Това отчасти се дължи на факта, че в Холандия от векове е съществувал култ към цветята и градинарството. Един от най-видните представители на холандската натюрмортна живопис от 17 век. бяха художниците Jan Davidsz de Heem, както и неговият син Cornelis de Heem.

Техните живописни творения придобиха популярност и слава до голяма степен благодарение на факта, че майсторски умееха да изобразяватцветя и плодове. Внимателната обработка на детайлите, съчетана с изтънчена цветова схема и перфектно изградена композиция, направиха техните картини несравними. Тези художници рисуваха луксозни цветни букети, стоящи в красиви вази, до които пърхат пеперуди; плодови гирлянди; прозрачни чаши, пълни с вино; ястия с грозде и други плодове; музикални инструменти и др. Известните натюрморти на баща и син изумяват със своя реализъм, фино представяне на играта на светлината и изящни цветове.

Натюрморт в импресионистична живопис

Френските импресионисти и постимпресионисти също обърнаха голямо внимание на жанра на натюрморта. Естествено, техният начин на рисуване рязко се различаваше от реалистичната изтънченост на малките холандци, тъй като класическата живопис на импресионистите не привличаше. Клод Моне, Едуар Мане, Едгар Дега, Пол Сезан, Ван Гог - всички тези художници обичаха да рисуват цветя и растения, защото и двамата са част от природата, красотата на която са пеели през целия си живот.

Огюст Реноар рисува цяла галерия от красиви въздушни натюрморти през живота си. Понякога образът на "замръзнала природа" се изисква от импресионистите само като допълнение. Например в картината "Закуска на тревата" на Едуард Мане на преден план можете да видите великолепен натюрморт от разпръснати дрехи, плодове и храна, разпръснати по тревата. Ван Гог рисува много необичайни натюрморти. Много хора познават картините му "Слънчогледи" или "Ириси", но той все още има такива платна като„Обувките на Ван Гог“или „Столът на Ван Гог“са примери за рисуване на натюрморт.

Руски натюрморт

Изненадващо е, че в Русия натюрмортът като отделен жанр не беше търсен дълго време, тъй като се смяташе за почти най-ниския от всички видове изобразително изкуство, което не изисква нито фундаментални познания, нито специални умения в рисуването. Едва през втората половина на XIX век. Руските скитници успяха да събудят интерес към този жанр на изкуството сред руската публика.

Впоследствие много руски художници обичаха да рисуват натюрморти. Натюрморти на известни художници като Игор Грабар, Кузма Петров-Водкин, Иван Хруцкой, Константин Коровин могат да се видят в залите на Третяковската галерия, Руския музей, Музея на изящните изкуства. Пушкин в Москва, както и в Ермитажа. Но истинският разцвет на натюрмортната живопис настъпва у нас в ерата на социализма.

Снимка натюрморт

С навлизането на фотографията в света на изкуството се появи и фотографията на натюрморт. Днес много хора са пристрастени към създаването на фотографски шедьоври. Някои снимки са просто невероятни със своето съвършенство и умение на фотографа. Понякога с помощта на фотоапарат талантливи фотографи успяват да заснемат натюрморти, които по нищо не отстъпват на най-известните творения на малките холандци.

Как да нарисуваме натюрморт

За да започнете да рисувате натюрморт, първо трябва да го съставите от някои предмети. За първите експерименти в рисуването на натюрморти е по-добре да не правите сложни композиции, няколко или триартикули ще са достатъчни.

След това нарисувайте натюрморт на етапи. Първо трябва да направите рисунка с молив или въглен. След това следва лек подрисуване, разкриващо основните цветове и сенки на композицията и едва след това можете да пристъпите директно към рисуването на детайлите.