Християнството в изкуството: икони и мозайки. Ролята на християнството в изкуството

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Християнството в изкуството изигра значителна роля, тъй като от самото му създаване са изрисувани много икони и мозайки на религиозна тема. Историята на християнството има повече от две хиляди години, докато то е една от трите световни религии. Това имаше огромно влияние върху мирогледа на човек, през цялото това време бяха построени безброй църкви и храмове по целия свят. Много велики художници са работили, за да ги украсят, така че можем спокойно да кажем, че тук религията и изкуството са много преплетени.

Изкуство на Запад

Всъщност разпространението на християнството се извършваше при различни условия на Изток и на Запад, така че имаше известни различия в изкуството. Например християнството в изкуството на иконите и мозайките в Западна Европа имаше по-реалистичен характер, художниците там предпочитаха да придадат на своите творения максимална степен на истинност.

Това доведе до факта, че се появи един напълно нов вид изкуство - art nova. Характеризира се с това, че иконата постепенно се превръща в пълноценна живопис, но с религиозен сюжет, защото иконописците говорят заевангелска история, опитвайки се да отрази точно всичко, дори и най-малките детайли.

Art nova и Ян ван Ейк

Тенденцията art nova докосна и изкуството на Източна Европа, където рисуването на икони и мозайки придобива интуитивен и религиозно-мистичен оттенък. Подобно нещо се случва в Холандия през 15 век. Първият художник, решил да изобрази картина, която няма нищо общо с религията, е Ян ван Ейк - той създава портрет на двойката Арнолфини.

Всъщност това беше истински пробив от онова време, защото за първи път хората бяха изобразени в ежедневната им среда без религиозни оттенъци. Дотогава разделянето на понятия като религия и изкуство изглеждаше невъзможно. Но въпреки това, ако се вгледате внимателно в символите, които са изобразени на снимката, можете да наблюдавате присъствието на Светия Дух в най-малките детайли на интериора. Например, само една от всички свещи беше запалена на полилея през деня - точно това свидетелства за неговото мистично и мистериозно присъствие в стаята на младоженците Арнолфини.

Символизъм в икони и мозайки

Ролята на християнството в изкуството не може да бъде подценена, защото именно то формира цялата култура от миналите векове и е повлияло на мирогледа на обикновения човек. В същото време стилът на писане на икони и мозайки е донякъде особен и би било невъзможно да се разберат всички детайли, ако не беше концепцията за психология и характеристиките на тази култура..

Символизмът понякога е многопластов и доста сложенза разбиране, защото е предназначен преди всичко за зрителя да го възприема активно. Иконографията - християнството в изкуството - е напълно наситена със символи, които не са толкова лесни за дешифриране, те трябва да се разбират на интуитивно ниво.

Декодиране на знаци

Всъщност, ако разгледаме обикновено нещо, тогава самият символ ще ни „гледа”. Във всеки случай трябва да се вземат предвид всички християнски символи, както и каноните, които царуваха в изкуството на Средновековието. Те се обръщаха към чувствата на човек и към неговото подсъзнание, а не само към ума. Тъй като един символ може да има няколко значения, тогава, като се има предвид иконата, трябва да изберете точно този, който няма да противоречи на стила и духа на тази епоха, общата система и време.

Например, ако говорим за числа, тогава числото 7 означава символ на завършеност, както и завършване на действие. В крайна сметка има седем бележки, седем смъртни гряха, седем дни от седмицата или седем добродетели.

Значение на цветовете в иконите и мозайките

Ако говорим за цветовете, които се използват при писане на икони, тогава синият цвят е символ на всичко духовно, величие, неразбираемост на мистерията и дълбочина на откровението. Златният цвят винаги е символизирал сиянието на Божествената слава, слязла върху всички светии. Ето защо фонът на иконата има златист цвят, сиянието около Исус, което озарява всички около него, ореола на светци или дрехите на Богородица, както и Исус. Това, според зографите, най-успешно подчертава тяхната святост и факта, че те принадлежат към света на непоклатимите и вечнитеценности.

Християнството в изкуството също придаде на жълтия цвят определен символичен смисъл - той означава най-висшата сила на ангелите. Някои изследователи са на мнение, че това е просто заместител на златото.

Дори сега имаме мнение, че белият цвят символизира чистота, както и чистота. Това е така нареченото участие в божествения висш свят, следователно дрехите на Исус и всички праведници на абсолютно всяка икона или мозайка бяха изобразени в бяло. Най-показателният пример в това отношение ще бъде композицията "Последният съд".

Пълната противоположност на бялото е черното, следователно и неговото значение е противоположно - това е максималното разстояние от Господа, участието в ада, или черното може да символизира меланхолия, униние и скръб.

Художниците се опитаха да предадат чистота, както и праведност в синьо, поради което го наричаха още цветът на Девата.

Червеният цвят винаги е изобразявал някой, който има сила и голяма сила. Червеният е царският цвят, така че наметалото на архангел Михаил, който се е смятал за водач на небесната армия, както и на св. Георги, който е победител в змията, е написан по този начин. Но такъв символ имаше повече от едно значение, така че може да означава и мъченическа или изкупителна кръв.

Зеленият цвят често се срещаше в рисуваните икони, защото и до днес е символ на вечния живот, вечния цъфтеж. Освен всичко друго, това се приписва на цветаСвятия Дух.

Жестикулация в иконите

Всички художници обърнаха специално внимание на жестовете на главните герои в своите икони и мозайки. Християнството в изкуството – обсъждането на тази тема отне много време сред експертите, така че бяха засегнати не само използваните цветове, но и жестовете, тяхното духовно и свещено значение.

Например, ако ръката е притисната към гърдите, това винаги е означавало сърдечна съпричастност. Ако е било вдигнато, значи е било мълчаливо искане или призив към покаяние. Ако ръката е изобразена протегната напред, с отворена длан, това е един вид знак за послушание, както и смирение. Ако ръцете бяха протегнати напред и вдигнати малко, тогава това може да е молитва за мир, за помощ или жест на молба.

Ако и двете ръце бяха притиснати към бузите, това означаваше, че човекът изпитва тъга и скръб. Такива жестове са най-често срещаните, но, разбира се, има много други, които понякога са доста трудни за описание дори за опитни специалисти.

Християнството в изкуството се отнасяше много внимателно дори към предметите, които бяха изобразени в ръцете на героите на иконите. Например апостол Павел най-често е изобразяван с Евангелието в ръце. Много по-рядко той е изобразяван с меч в ръцете си, който символизира Божието Слово. За Петър е характерно, че е изобразяван с ключовете в ръце от Божието царство. Растенията - символи на християнството в изкуството - също са доста често срещани, например мъчениците са изобразявани с палмова клонка, защото това е символпринадлежащи към Царството Небесно. Пророците обикновено държат свитъци със своите пророчества в ръцете си.

Език на иконите

Изкуството от гледна точка на християнството е "продължение" на Евангелието. Всички жестове, предмети и цветове, които са изобразени на иконата, се комбинират в неописуема гама от енергия, която излъчва. Това е своеобразен език на иконата, с помощта на който майстори от миналото се обръщат към нас, опитвайки се да ни накарат да надникнем в дълбините на човешката душа и да се замислим за мистичния смисъл на християнската вяра. От древни времена се е смятало, че очите са огледало на душата, така че художниците активно използват това.

За да направят характерите си по-изразителни, те умишлено изкривиха пропорциите на лицето, правейки очите по-големи, отколкото трябва да бъдат. Според тях това ще се фокусира върху очите и зрителят ще си помисли, че са по-проникващи.

Промени в образа на лика на светците

Започвайки от 15-ти век, по времето на Рубльов, тази практика е преустановена. Но въпреки факта, че очите вече бяха изобразени от майсторите като не толкова големи и мършави, все още им беше отделено доста време и внимание. Освен всичко друго, имаше няколко нововъведения. Например Теофан Гръцки изобразява на иконите си светци с празни очни кухини или просто със затворени очи. Именно по този начин той се опита да покаже, че очите на светиите винаги са насочени не към светското съществуване, а към съзерцанието на висшия свят, към вътрешната молитва, сякаш съзнават божествената истина.

Фигури на светцивърху икони и мозайки

Всеки човек, гледайки иконите, отбелязва за себе си, че светиите изглеждат някак много леки, сякаш се носят във въздуха. Подобен ефект са постигнали и художниците поради факта, че изобразяват фигурите на светци по-малко плътно от тези около тях, рисуват ги на няколко слоя, като същевременно умишлено удължават и разтягат.

Такава техника създаваше на зрителя впечатление за лекота и липса на телесност на телата на светците, преодоляване на техния обем. Както беше планирано, това доведе до факта, че те сякаш се реят над земята и това трябва да е пряк израз на тяхното трансформирано състояние, както и на духовност.

Фон на икона и нейното значение

Въпреки факта, че централната част на картината винаги е била заета от човек, фонът, който е изобразен зад него, също е важен. По правило художниците се опитваха да вложат собствения си смисъл там, като по този начин тласкат ценителите на изкуството към дълги размишления за тайната, която искат да им предадат.

Най-често са изобразявани планини, стаи, различни дървета, които в цялостната композиция образуват живописен пейзаж. Ако се потопите с глава в символичния товар на всичко това, тогава планините означават трудния и трънлив път на човека към Господ Бог. Всъщност отделно изобразените дървета получиха второстепенно значение. Но въпреки това дъбът, който е бил изобразяван доста често, винаги е бил символ на вечния живот. Лозата и купата на заден план се смятаха за символи на изкупителната жертва на Исус Христос,но гълъбът е символ на Светия Дух.

Формирането на символиката на християнството

Много вярващи твърдят, че тайнствата на самото християнство са създадени от всепоглъщащия хаос на езичеството. Ето защо изкуството на християнството не може да получи никаква униформа. Изглежда, че е направена от много малки парченца. Някои символи са взети от езическата вяра, от ислямското изкуство. Ето защо сега средновековните шедьоври могат да бъдат класифицирани не само по такива параметри като Източна и Западна Европа, но и според много други. Изобразителното изкуство от онова време по никакъв начин не е било в състояние да изостави наследството на античността, като постепенно го превръща в нещо напълно ново. Изворите на богословската традиция на свещения образ трябва да са се изгубили завинаги в историята, в мрака на предконстантинова епоха. Сред прототипите, които са пряко свързани с подобна традиция, те назовават образа на Христос върху Плащаницата или на Мандилиона, който е изгубен в Константинопол при разграбването му от кръстоносците. Не по-малко важен е образът на Божията майка, който се приписва на св. Лука. Автентичността на такива изображения е много съмнителна, но въпреки това те се използват успешно в продължение на много векове. Исус и Божията майка са изобразени по начина, описан в многобройни творби на мъченици от минали векове - тук християнството и антихристиянството са сходни в изкуството.