Японско хайку. Японско хайку за природата. хайку стихотворения

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Красотата на поезията омагьосва почти всички хора. Нищо чудно, че казват, че музиката може да укроти дори най-свирепия звяр. Тук красотата на творчеството потъва дълбоко в душата. С какво се различават стихотворенията? Защо японските триредови хайку са толкова привлекателни? И как да се научим да възприемаме дълбокия им смисъл?

Красотата на японската поезия

Светлината на луната и крехката нежност на сутрешния сняг вдъхновяват японските поети да създадат три реда с необичайна яркост и дълбочина. Японското хайку е стихотворение, което се отличава с лиризъм. Освен това може да е недовършен и да остави място за въображение и замислен размисъл. Хайку (или хайку) поезията не толерира прибързаност или грубост. Философията на тези творения на душата е насочена директно към сърцата на слушателите и отразява скритите мисли и тайни на писателя. Обикновените хора много обичат да създават тези кратки поетични формули, където няма излишни думи, а сричката хармонично преминава от народна в литературна, продължавайки да се развива и да поражда нови поетични форми..

Появата на националната поетикаформи

Оригинални поетични форми, толкова известни в Япония - пет реда и три реда (танка и хайку). Танка буквално се интерпретира като кратка песен. Първоначално това е името на народните песни, които се появяват в зората на японската история. В литературата на Япония танките бяха заменени от нагаути, които се отличаваха с прекомерната си дължина. Във фолклора са запазени епически и лирически песни с различна дължина. Много години по-късно японското хайку се отдели от танка по време на разцвета на градската култура. Хоку съдържа цялото богатство на поетични образи. В историята на японската поезия е имало периоди както на просперитет, така и на упадък. Имаше и моменти, в които японското хайку можеше да изчезне напълно. Но след дълъг период от време стана очевидно, че кратките и обемни поетични форми са необходимост и неотложна нужда за поезията. Такива форми на поезия могат да бъдат композирани бързо, под буря от емоции. Можете да вложите горещата си мисъл в метафори или афоризми, като я направите запомняща се, отразявайки похвала или упрек с нея.

Характерни черти на японската поезия

Японската хайку поезия се отличава със своя стремеж към сбитост, краткост на формите, любов към минимализма, което е присъщо на японското национално изкуство, което е универсално и може да създава минималистични и монументални образи с еднаква виртуозност. Защо японското хайку е толкова популярно и привлекателно? На първо място, това е сбита мисъл, отразена от мислите на обикновените граждани, които са предпазливи към традициите на класическата поезия. Японското хайку става носителпросторна идея и отговаря най-вече на нуждите на подрастващите поколения. Красотата на японската поезия е в изобразяването на онези предмети, които са близки на всеки човек. Показва живота на природата и човека в хармонично единство на фона на смяната на сезоните. Японската поезия е сричкова, с ритъм, основан на редуването на броя на сричките. Римата в хайку не е важна, но звукът и ритмичната организация на триреда са основни.

Стихотворен метър

Само непросветените смятат, че този оригинален стих няма параметри и ограничения. Японското хайку има фиксиран метър с определен брой срички. Всеки стих има свой номер: в първия - пет, във втория - седем, а в третия - само седемнадесет срички. Но това по никакъв начин не ограничава поетическата свобода. Истинският художник никога няма да се съобразява с метъра в постигането на поетична изразителност.

Малкият размер на хайку прави дори един европейски сонет монументален. Изкуството да се пише японско хайку се крие именно в способността да се изразяват мислите в кратка форма. В това отношение хайку има прилика с народните поговорки. Основните разлики между подобни поговорки и хайку се крият в жанровите характеристики. Японското хайку не е назидателна поговорка, не е добре насочена остроумие, а е поетична картина, оформена в няколко щриха. Задачата на поета е в лирическото вълнение, полетът на въображението и детайлността на картината. Японското хайку има примери дори в произведенията на Чехов. В писмата си той описва красотата на лунни нощи, звезди и черни сенки.

Задължителноелементи на японски поети

Начинът на създаване на японски стихове изисква максимална активност на писателя, пълно потапяне в творчеството. Невъзможно е просто да прелистите колекцията от хайку, без да фокусирате вниманието. Всяко стихотворение изисква внимателен прочит и философски размисъл. Пасивният читател няма да може да усети импулса, присъщ на съдържанието на творението. Само със съвместната работа на мислите на читателя и твореца се ражда истинското изкуство, както замахът на лъка и треперенето на струната раждат музиката. Миниатюрният размер на хайку изобщо не улеснява създателя, защото това означава, че трябва да вместите необятността в малък брой думи и просто няма време за дълго представяне на мислите си. За да не излага смисъла прибързано, писателят търси кулминацията във всяко явление.

Герои на японското хайку

Много поети изразяват своите мисли и емоции в хайку, като отдават главната роля на конкретен обект. Някои поети отразяват мирогледа на народа с любовно изобразяване на малките форми и отстояване правото им на живот. Поетите се застъпват в своите творения за насекоми, земноводни, прости селяни и господа. Ето защо примерите на японските триредови примери на хайку имат социално звучене. Акцентът върху малките форми ви позволява да рисувате картина в голям мащаб.

Красотата на природата в стихове

Японското хайку за природата е подобно на рисуването, тъй като често се превръща в предаване на сюжета на картините и източник на вдъхновение за художниците. Понякога хайку е специален компонент на картина, коятослужи като калиграфски оформен надпис под него. Ярък пример за такова произведение е триреда на Бюсън: "Проклятие цветя наоколо. Слънцето изгрява на запад. Луната изгрява на изток."

Описва широки полета, покрити с жълти цветя от рапица, които изглеждат особено ярки в лъчите на залеза. Огнената слънчева топка ефектно контрастира с бледността на изгряващата луна. В хайку няма детайли, показващи ефекта на осветлението и палитра от цветове, но предлага нов поглед към картината. Групирането на основните елементи и детайли на картината зависи от поета. Лаконичният маниер на изображението прави японското хайку свързано с цветното гравиране на укийо-е:

Пролетен дъжд вали!

Разговор по пътяЧадър и мини.

Това хайку на Buson е жанрова сцена в духа на отпечатъците на укийо-е. Смисълът му е в разговора на двама минувачи под пролетния дъжд. Единият е покрит с чадър, а вторият е облечен в сламен плащ - мино. Особеността на това хайку е свежият полъх на пролетта и фин хумор, близък до гротескното.

Изображения в стихотворенията на японски поети

Поетът, който създава японски хайку, често предпочита не визуални, а звукови образи. Всеки звук е изпълнен със специално значение, чувство и настроение. В стихотворението могат да бъдат отразени виенето на вятъра, чуруликането на цикадите, виковете на фазан, пеенето на славей и чучулига, гласът на кукувица. Ето как се запомня хайку, описващ цял оркестър, който звучи в гората.

Чучулигата пее.

Със звънтящ удар в гъсталака

Фазанът го ехо.(Башо)

Предичитателите нямат триизмерна панорама от асоциации и образи, но мисълта се пробужда с определени посоки. Стихотворенията наподобяват монохромна рисунка с мастило, без излишни детайли. Само няколко умело подбрани елемента помагат да се създаде брилянтна картина на късна есен в нейната краткост. Усеща се предветрената тишина и тъжната неподвижност на природата. Светлият контур на изображението въпреки това има увеличен капацитет и очарова със своята дълбочина. И дори в стихотворението да е описана само природата, усеща се състоянието на душата на поета, болезнената му самота.

Полет на въображението на читателя

Привлекателността на хайку се крие в обратната връзка. Само тази поетична форма ви позволява да имате равни възможности с писателите. Читателят става съавтор. И той може да се ръководи от въображението си при изобразяването на изображението. Заедно с поета читателят изпитва тъга, споделя мъка и се потапя в дълбините на личните преживявания. През дългите векове на съществуване древното хайку не е станало по-малко задълбочено. Японското хайку по-скоро не показва, а намеква и подсказва. Поетът Иса изрази копнежа си по мъртвото дете в хайку:

Нашият живот е капка роса.

Просто капка росаЖивотът ни е все още…

Роса в същото време е метафора за слабостта на живота. Будизмът учи за краткостта и ефимерността на човешкия живот и неговата ниска стойност. Но все пак бащата не може да се примири със загубата на любим човек и не може да се отнася към живота като философ. Мълчанието му в края на строфата говори повече от думи.

Несъответствие на Хоку

Задължителен елемент на японското хайку е сдържаността и способността самостоятелно да продължи линията на създателя. Най-често стихът съдържа две значими думи, а останалото са формалности и възклицания. Всички ненужни детайли се изхвърлят, оставяйки голите факти без разкрасяване. Поетичните средства са подбрани много пестеливо, тъй като по възможност не се използват метафори и епитети. Случва се също така японските хайку стихотворения да са разширена метафора, но прякото значение се крие в подтекста.

От сърцето на божур

Една пчела бавно изпълзява…О, неохотно!

Башо написа това стихотворение в момента на раздялата с къщата на своя приятел и ясно предаде всички емоции.

Японската позиция на хайку беше и си остава иновативно изкуство, което принадлежи на обикновените хора: търговци, занаятчии, селяни и дори просяци. Искрените чувства и естествените емоции, присъщи на всеки човек, правят хората от различни класи свързани.