Кузнецов Павел Варфоломеевич: биография, творчество и снимки

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Кузнецов Павел Варфоломеевич е известен в творческите среди на художниците като художник, график, сценограф. Възходи и падения, брилянтен успех и пълно непризнание бяха в дългия му живот. В момента можете да се запознаете с неговите произведения в много художествени музеи и изложбени зали в Москва, Саратов (родината на художника) и други градове на Русия и чужбина. Какво искаше да изрази художникът с творбите си, защо успехите се редуваха с рецесии в творчеството му? Това ще бъде обсъдено в статията.

Кратка биография

Кузнецов Павел Варфоломеевич е роден в семейството на иконописца Кузнецов Варфоломей Федорович през 1878 г. в град Саратов. Баща ми притежаваше живописна работилница и рисува храмове, рисува кралски портрети и църковни изображения по поръчка на правителствени агенции. Евдокия Иларионовна, майка му, бродирала красиво, обичала рисуването и музиката. Павел беше заобиколен от грижибаба Марина и дядо Иларион, живеещи в къщата си от раждането. На снимката по-долу можете да видите Павел в ръцете на дядо си.

На седемгодишна възраст бъдещият художник, заедно с майка си, за първи път отиде в музея на Радишевски, който беше открит в Саратов. Като дете Павел можеше да гледа как баща му работи с часове. Още в детството той се присъединява към финия занаят.

Израствайки, Павел влиза в ателието за рисуване в Саратов, където от 1891 до 1896 г. учи под ръководството на художниците Г. П. Баракки и В. В. Коновалова.

Учете в Москва

На деветнадесетгодишна възраст Павел Варфоломеевич Кузнецов заминава за Москва и постъпва в Московското училище по живопис, скулптура и архитектура (MUZhViZ). Първите му учители са A. E. Архипов, Н. А. Касаткин, Л. О. пащърнак. Съдбата в училището, Кузнецов се открои сред съучениците си не само с талант, но и с неизчерпаема страст към работата. През годините на обучение той практикува в работилниците на В. А. Серов и К. А. Коровин. Ученикът беше очарован от способностите за рисуване на своите учители. По време на лятната ваканция Кузнецов дойде в родината си в Саратов. Обичаше да прекарва време в градините, които обичаше от детството, сред ефирните цветове на заобикалящата природа, волжските простори.

Картини с цъфнали дървета - това е една от основните теми на творчеството му през целия му живот. В края на лятната ваканция, в писмо до своя учител В. А.сребърните бои могат да бъдат бълнуващи.

… Сенчеста, калдъръмена улица. Голямо обрасло дере. Планината Соколовая, най-високата в околностите на Саратов. Художниците идват тук със стативи, за да уловят течението на голямата река. Склонове - "Берендеево царство" - малки къщи на занаятчии, прилепнали една към друга, овощни градини, Волга и примамливата степ на левия бряг, катедралата и фабриката за камбани … И сутрин камбаните бият …

Creative Commonwe alth

През годините на обучение в МУЖВиЗ, Кузнецов и група студенти създават творческата общност Синя роза.

Два малки сребърни медала Павел Кузнецов получава през 1900-1902 г. за рисунки и скици за рисуване. Основната посока на художника Павел Варфоломеевич Кузнецов в ранния период на творчеството е движението от импресионизма (изкуството да се наблюдава реалността) към символизма (желанието за иновации, използването на символизъм). Той се стреми да изрази състоянието на душата в живописта, което го доближава до музиката и поезията. Павел си сътрудничи със списания и участва в оформянето на сцени в театрите. Този период на творчество е свързан със символика.

През 1902 г. бащата на Павел Кузнецов отстъпва на сина си и двамата му другари от московското училище за рисуването на Казанската църква, без да предполага какво ще се окаже тяхното високо изкуство, далеч от църковните канони, за младите художници. В биографията на Павел Варфоломеевич Кузнецов има факт на силен скандал и съдебни спорове с епархийските власти за еретичното боядисване на храма. В резултат на това боядисванебяха унищожени.

Творчество след дипломирането

След като завършва МУЖВиЗ през 1904 г., Кузнецов Павел Варфоломеевич решава символистичната ориентация в работата си. Видимият свят се разтваря в картините на художника, творбите му сияят с образи-сенки, отразяващи неуловимите вибрации на душата. В неговите писания специално място заема кръговрата на водата, която се случва в обичан от детството фонтан. Той пренася спомените си от детството върху платна, показвайки темата за вечното движение на живота. Картините ще запленят със своите цветове, настроение на тъга и нещо неизказано.

Оригиналните методи за работа с темпера позволяват на художника да прави разредени нюанси на цветовете, обгръщайки изображенията на картината в цветна мъгла. Визуална демонстрация на тези техники е в картини като "Утро" и "Син фонтан" (на снимката по-горе), написани през 1905 г. Това са мечти, изляти в цветове. Фигури без ясни очертания са замъглени в пространството на картините толкова много, че изглежда, че в един момент могат да се извисят …

Слава

Славата дойде при руския художник Павел Варфоломеевич Кузнецов рано. Той не беше на 30 години, когато произведенията му бяха представени през 1906 г. в Париж на известната експозиция на руското изкуство, организирана от С. П. Дягилев. Именно след тази изложба Кузнецов получи честта да бъде избран за член на Есенния салон. Малко артисти са получили тази възможност.

През пролетта на 1907 г. в Москва се провежда изложба на символисти "Синя роза", нейнатаКузнецов е пряк инициатор. В него бяха показани произведенията му със същото име. Сред 16-те изложители Кузнецов беше моделец на вкусовете.

Художникът си сътрудничи в областта на графиката на списанията с известни списания "Изкуство" и "Златно руно". Заедно с художниците Уткин, Матвеев и Лансере, Кузнецов проектира известната вила на Я. Е. Жуковски в Крим. На снимката Павел Варфоломеевич Кузнецов (вляво) и А. Т. Матвеев (1909).

Творческа криза

Годините, изминали от изложбата, не са най-доброто време в творчеството на художника. Неговите творби със символистична насоченост се възприемат от сънародниците като болезнени, странни. Художникът преминава през дълбока творческа криза, осъзнавайки, че се е изчерпал и не може да оправдае надеждите, които са му възложени. Кузнецов решава да пътува, за да получи нови преживявания и да излезе от кризата. Посещава Бухара, Самарканд, Ташкент, киргизките степи. Годините на живота на Павел Варфоломеевич Кузнецов на Изток изиграха решаваща роля в по-нататъшната му работа.

Нов разцвет на талант

Разцветът на таланта му бележи цикъла от картини "Киргизка сюита". Това са "Спи в овцете", "Стрижи овце", "Вечер в степта" и др. Оцветяването на цветовете, силата на контрастите, моделът на композициите на картините придобива изразителна простота.

Снимки от степния цикъл са надарени слирично, проникновено, поетично звучене. Картините „Чайна къща“, „В храма на будистите“предизвикват театрални асоциации у зрителя. Кузнецов рисува натюрморти, сред които се откроява "Натюрморт с японска гравюра".

Кузнецов Павел Варфоломеевич участва в създаването на скици за декоративните пана "Азиатски базар" и "Събиране на плодове", които украсяват жп гара Казански в Москва. Кузнецов-декоратор работи в стила на монументалното изкуство.

Дейността на художника след 1917 г

След революцията Павел Варфоломеевич Кузнецов работи в художествената секция на Московския градски съвет, участва в дизайна на празници. През 1918 г. е избран в колегиума на Народния комисариат на просветата, започва да преподава в художествени работилници. Работи в монументалната работилница от 1920 до 1927 г. и получава званието професор, а от 1927 до 1929 г. изнася лекции като професор по фреско-монументалния отдел на живописния факултет на ВХУТЕИН.

Кузнецов участва в изложби със свои творби. През 1923 г. във Франция участва в галерия Барбасанж. През 1924 г. Кузнецов написва „Парижките комици“. На снимката декоративният лаконизъм на стила неочаквано се разкри в изразително, живописно, цветно проявление.

През 1929 г. художникът е удостоен със званието заслужил артист на РСФСР. Неговите лични изложби се провеждат в основните музеи на Москва: Третяковската галерия иДържавен музей на изящните изкуства. На изложба в Париж (1937 г.) панелът на Кузнецов „Животът на колективната ферма“е награден със сребърен медал.

Следващото и последно излитане на творчеството на художника попада в периода от края на 20-те до началото на 30-те години на ХХ век. Той рисува следните картини: „Портрет на скулптора А. Т. Матвеев“, „Майка“, „Сортиране на памук“, „Топка“.

Последни години от живота

Майсторът е живял дълъг ползотворен живот, достигайки старост. Много от връстниците му, с които учи и работи, починаха и той продължи да пише до смъртта си. Последните му творби са натюрморти и пейзажи. Според експерти тези картини на художника са по-ниски по тематика и стил в сравнение с ранните му творби, но са поразителни с творческата си дълготрайност.

Павел Варфоломеевич Кузнецов умира през 1968 г. на 22 февруари в Москва. Негови творби са в постоянната експозиция на художествените музеи в Москва и Третяковската галерия. В Саратов, в родината на Кузнецов, къщата-музей има и постоянна експозиция с негови творби. Художникът остави своя отпечатък в изкуството като лидер на руския изобразителен символизъм.