Струнни лъкови инструменти: описание на групата

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

В основата на симфоничния оркестър е група, разположена в центъра, точно пред публиката и диригента. Това са струнни инструменти. Вибрацията на струните е източник на звук. В класификацията на Хорнбостел-Сакс струнните инструменти с лък се наричат хордофони. Когато две цигулки, виола и виолончело свирят заедно, се образува струнен квартет. Това е камерна музика на струнни инструменти.

Прекурсори

Контрабасите, виолончелата, виоли и дори цигулките не са първите, които се появяват, те са предшествани от виоли, които стават популярни през петнадесети век. Звукът им беше мек и нежен, така че много скоро те станаха любимци на всякакви оркестри. Струнните инструменти за лък като такива се появиха много преди виолата, но те все още са много по-млади от скубовите инструменти.

Лъкът е изобретен в Индия, дори древните гърци все още не са знаели за него. Арабите, персите, африканците го предават от страна на държава като палка и постепенно (до осми век) лъкът идва в Европа. Там се образуваструнни лъкови инструменти, които, променяйки се, дадоха живот първо на виолата, а след това и на цигулката.

Виола

Виолите бяха с различни размери и с различни гласове, някои стояха между коленете, други - на колене, трети - по-големи - стояха на пейката и трябваше да се свири изправени. Имаше и малки виоли, които също като цигулката се държаха на рамото. Виола да гамба все още е в оркестри, има много особен и красив „глас“. Тя победоносно съществува до осемнадесети век, след което известно време виолончелото изпълнява нейните партии. Едва през 1905 г. виола да гамба се завръща в оркестъра. Струнните музикални инструменти значително обогатиха звука си благодарение на нейното завръщане.

Като цяло виолите отдавна са по-приемливи за аристократите: имат изискан, сякаш приглушен звук, музиката звучи органично на светлината на свещи, когато музикантите са в кадифени роби и напудрени перуки. Цигулките първо завладяват народната музика, така че дълго време не са допускани в дворци и салони, там царуваха виоли и лютни.

Музикалните виоли бяха направени от най-ценните материали и също бяха много красиви, дори главите често бяха артистично издълбани под формата на цветя, животински или човешки глави.

Майстори

През петнадесети век, с появата на цигулки, производителите на лютня и виоли започват да се преквалифицират, тъй като народните панаирни инструменти изместват стария аристократичен,защото имаха много повече възможности за извличане на звук, изразителен и технически сръчен. В Кремона е основана известната школа на Андреа Амати, която става наследствена. Неговият внук успя да направи цигулки, които значително подобриха звука им, като същевременно запазиха топлината, мекотата и разнообразието на тембъра.

Цигулките започнаха да могат да правят всичко: да изразяват човешки чувства и дори да имитират интонациите на човешкия глас. Век по-късно друг майстор - Антонио Страдивари, ученик на Николо Амати, отваря собствена работилница и също успява. Изключителен майстор беше и Джузепе Гуарнери, който излезе с нов дизайн на цигулката, по-съвършен. Всички тези училища бяха семейни, а децата и внуците продължиха бизнеса. Те правеха не само цигулки, но и всички други струнни инструменти.

Имена на оркестрови инструменти

Цигулката има най-висок регистър на струните за лък, а контрабасът е с най-нисък. По-близо до звука на цигулката - малко по-ниско - звучи виолата, още по-ниско - виолончелото. Всички струнни лъкови инструменти са оформени като човешка фигура, само в различни размери.

Корпусът на цигулките има две табла - долна и горна, като първата е от клен, а втората от смърч. Именно дековете са отговорни за качеството и силата на звука. Отгоре има къдрави разфасовки - effs, и изглеждат като буквата "f". Към тялото е прикрепен врат (по който "тичат" пръстите на цигуларя), обикновено е от абанос, а върху него са опънати струни - четири са. Те са закопчаниколчета, усукване върху тях и разтягане. Тук височината зависи от напрежението, цигуларът настройва цигулката чрез завъртане на колчетата.

Как се играят

Виолата е по-голяма от цигулката, въпреки че се държи и на рамото. Виолончелото е още по-голямо и се свири на стол, като инструментът е опрян на пода между краката. Контрабасът е много по-голям от виолончелото, басистът винаги свири изправен, в редки случаи сяда на висока табуретка.

Лъкът е бастун от дърво, върху който се опъват гъсти конски косми, които след това се намазват с колофон - борова смола. След това лъкът леко залепва за тетивата и сякаш го дърпа. Струната вибрира и следователно звучи. Всички струнни инструменти на симфоничния оркестър работят точно на този принцип. Когато партитурата го изисква, струните за лък могат да се скубят (пицикато) и дори да се удрят с дървената част на лъка.

Алто

Виолата много прилича на цигулка, просто е по-широка и по-дълга, но тембърът й е специален, звукът е по-нисък и по-плътен. Не всеки цигулар ще може да свири на виола с дължина на тялото от четиридесет и шест сантиметра плюс врат. Пръстите трябва да са силни и дълги, ръката да е широка и също силна. И, разбира се, имате нужда от специална чувствителност. Всички тези качества заедно са доста редки.

Въпреки че виолата не е толкова популярна сред композиторите, колкото останалите от групата струнни инструменти за лък, тя все пак е много важна в симфоничния оркестър. И когато, например, Юрий Башмет свири соло, стойността на този инструментсе чувства особено добре.

виолончело

Няма инструмент, по-подходящ за изразяване на чувства като скръб, тъга, тъга, дори отчаяние. Гласът на виолончелото има специален тембър, който пронизва душата, за разлика от всеки друг инструмент. Александър Грин в своите "Алени платна" сравнява цигулката с чисто момиче на име Асол, а виолончелото със страстната Кармен. Наистина, виолончелото може да предаде силни чувства и ярък характер много дълбоко.

Виолончелата са правени едновременно с цигулки от първите майстори, но Антонио Страдивари го довежда до съвършенство. Този инструмент дълго време не беше забелязан в оркестъра, оставяйки акомпаниментите му, но когато този глас наистина беше чут, композиторите написаха много солова и камерна музика за виолончело, а изпълнителите подобриха техниката на свирене този инструмент все повече и повече.

Контрабас

Това е струнен инструмент с най-нисък регистър. Формата на контрабаса не прилича много на цигулка: по-наклонено тяло, раменете му са близо до врата. Звукът му е бумтящ, плътен, нисък и без бас регистър оркестърът няма да звучи добре, така че контрабасът е просто незаменим там. Освен това се вкоренява в почти всеки оркестър - дори джаз. Не можете без него.

Ако сравним оркестрова партитура с човешко тяло, тогава басовата партия е скелет, върху койтосъответно "месото" е хармоничен акомпанимент, а мелодичната линия е "кожа", тя е видима за всички. Ако си представим, че скелетът е отстранен от тялото, какво се случва? Да, чантата е безформена. Басът е също толкова необходим, всичко опира до него. Кои струнни инструменти могат да поддържат ритъма на целия оркестър? Само контрабаси.

цигулка

Струнните лъкови инструменти с право я смятат за кралица, когато цигулката пее, останалите могат само да пеят. Звукът се извлича по сложен начин, който никой друг инструмент от тази група не може да направи. Лък с твърд, груб, груб конски косъм, натъркан с колофон, е почти пила, защото силният колофон се изсипва на прах. Когато лъкът докосне тетивата, той веднага залепва и дърпа тетивата толкова дълго, колкото е достатъчно еластичността й, след което се скъсва, за да залепне веднага. Това е движението на струната - равномерно, когато лъкът я дърпа, и синусоидално при връщане - и придава този уникален тембър.

Има и такава тънкост: в други инструменти, в китарите, например, струните са опънати върху твърда метална гайка, а при цигулката те лежат на дървена, доста крехка стойка, която се трепти, когато се свири в и двете посоки и тези вибрации предават на всички струни, дори и на тези, които лъкът не докосва. Така към цялостната картина се добавят фини обертонове, които допълнително обогатяват звука на инструмента.

Функции на инструмента

Интонационната свобода на звука на цигулката е просто безкрайна. Тя може и да несамо да пее, но и да свири и да имитира скърцането на врата и чуруликането на птица. И веднъж по телевизията показаха първоаприлски хумор, където цигуларът разсмиваше публиката, имитирайки звуци, които бяха напълно несвързани с музиката. Например неразбираемият глас на диспечера на гарата, който съобщава за пристигането на влака. Думата "павтаряаааю" се произнасяше от цигулката. Владеенето на този инструмент зависи най-вече от качеството на слуха на изпълнителя, а обучението трябва да е продължително. Не напразно децата започват да се обучават още на три-четири години, така че резултатите да са достойни.