Тивадар Костка Чонтвари, картина "Старият рибар": снимка, мистерията на картината

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Неизвестен приживе художникът Тивадар Костка Чонтвари, век след смъртта си, внезапно става известен благодарение на картината си "Старият рибар". Самият майстор беше уверен в своята месианска съдба, въпреки че съвременниците му го наричаха шизофрения. Сега в картините му се търсят скрити символи и завоалирани алюзии. там ли са? Едно от тези произведения, които са претърпели цялостен анализ, е картината "Старият рибар".

Неразпознат изпълнител

През 1853 г. бъдещият художник е роден в унгарското село Кишсебен. Съдбата на Тивадар и петимата му братя е предопределена от детството. Те бяха обучени да продължат делото на баща си. А родителят беше фармацевт и имаше медицинска практика. Но преди да се заеме с фармакологията, младежът успява да завърши гимназия, да работи като продавач и да учи в Юридическия факултет. И след всичко това се насочи към семейния бизнес. Пристигане в аптеката, Тивадарработил тук дълги четиринадесет години.

Един ден, когато беше на 28, в нормален работен ден, той грабна формуляра с рецепта и молив и очерта сюжета: количка, която минаваше покрай прозореца в този момент, с впрегнати биволи. Преди това той не проявява склонност към рисуване, но по-късно в автобиографията си пише, че в този ден е имал видение, което предсказва съдбата на великия художник.

До пролетта на 1881 г. Тивадар Костка отваря своята аптека в Северна Унгария и спести достатъчно пари, за да пътува до Италия. Като всички млади художници той мечтаеше да види шедьоврите на старите майстори. Особено го привличаха картините на Рафаел. Трябва да кажа, че по-късно той беше разочарован от идола, като не намери в природата на своите платна правилната жизненост и искреност. След Рим Костка отива в Париж, а след това в родината си.

Chontvari (този псевдоним е взет от художника през 1900 г.) започва сериозно да се занимава с живопис в средата на 1890-те. Той оставя аптеката си на братята и идва в Мюнхен, за да учи рисуване. В много източници Костка се нарича самоук, но междувременно той учи в художественото училище на своя известен сънародник, по-успешен в областта на изкуството - Шимон Холоши. Учителят беше почти десет години по-млад от своя ученик.

В Мюнхен Чонтвари създава няколко портрета. Печатът на тъга по лицата на моделите ги отличава по отношение на по-веселата почивка от работата му. Той рисува естествени портрети само по време на следването си, като по-късно губи интерес към това. След като напуска Мюнхен, художникът заминавав Карлсруе, където продължава да взема уроци, сега с Калморген. Биографите на художника казват, че той е живял удобно по това време, купувайки най-добрите белгийски платна за работа.

Последни години

Проучването не донесе удовлетворение на Чонтвари. Изглеждаше, че той разбираше законите на рисуването само за да ги наруши. През 1895 г. той отново заминава за Италия, за да работи сред природата в любимия си пейзажен жанр. Художникът посещава не само Италия, но и Франция, Гърция, Близкия изток и Ливан.

През 1907-1910 г. няколко негови лични изложби се провеждат в Париж, Будапеща и у дома. Те не му носят особена слава, въпреки че някои критици говорят много благосклонно. В Унгария по принцип за художника говорят като за луд. Не е тайна, че той страда от пристъпи на шизофрения, но все пак се надява на признанието на своите сънародници.

До 1910 г. болестта започва да прогресира. Атаките ставаха все по-трудни, трудна беше работата. Чонтвари почти не пише вече, като прави само малки скици. Той не завърши никаква работа, въпреки че правеше опити. На шестдесетгодишна възраст художникът умира в Будапеща, където е погребан.

Творческо наследство

Повече от сто и петдесет картини и рисунки, останали след себе си Тивадар Костка Чонтвари. Картината "Старият рибар", написана през 1902 г., е може би най-известната от всички, "значима". Повечето от произведенията са създадени в краткия период между 1903 и 1909 г. Това беше творческият разцвет на художника, проблясък на гений. По своя стил те са сродни на експресионизма. Символизъм, постимпресионизъм и дори сюрреализъм също се приписват на творчеството му.

Посмъртна изповед

След смъртта на Чонтвари, неговите произведения оцеляват само с чудо. Сестрата се обърнала към оценителите, за да разбере колко могат да получат за картините. Те я увериха, че художествената им стойност е нула. Тогава жената разсъждава, че ако картините са лоши, тогава платната поне ще бъдат полезни за някого. И ги пусна за продажба. Цялата работа е поета от архитекта Гедеон Герлоци, надхвърляйки цената на търговеца на боклуци. По-късно той излага картините в Училището за изящни изкуства в Будапеща, а през 1949 г. ги излага в Белгия и Франция.

Преди смъртта си архитектът дава колекцията си на Золтан Фюлеп, бъдещият директор на музея Чонтвари. Вече беше успех. Но художникът щеше да остане известен само на тесен кръг от почитатели в родината си, ако почти век след смъртта му един от музейните работници не беше открил известна тайна, която все още пази картината „Старият рибар“. Оттогава името на Чонтвари, който не продаде нито една картина през живота си, стана известно по целия свят.

"Стар рибар": описание на картината

Почти цялото пространство на платното е заето от фигурата на възрастен мъж. Бурята разрошва косата и старите му износени дрехи. Рибарят е облечен с черна блуза, сива барета и дъждобран. Той се обляга на тояга и гледа право към зрителя. Лицето му е грубо и покрито с честа мрежа от бръчки. На заден план художникът е поставил залива. Вълните се разбиват на брега, гъст дим излиза от комините на къщите на брега. На линията на хоризонта са планини или по-скоро техните силуети, скрити от млечна мъгла. По отношение на фигурата на рибаря пейзажът е второстепенен и играе ролята на фон.

Картината "Старият рибар" на Чонтвари е решена в сдържана цветова схема, преобладават приглушените меки цветове: гълъб, сиво, пясък, нюанси на кафяво.

Мистерията на картината "Старият рибар"

Какво откритие направи служителят на музея? Нека разбием интригата: той откри, че ако затворите половината от платното и отразите останалата част симетрично, ще получите напълно завършено произведение на изкуството. И работи и в двата случая: и от дясната, и от лявата страна на картината. Това е тайната, която картината „Старият рибар” пази почти сто години. Снимки на монтираните половини вече могат лесно да бъдат намерени в интернет. Отражението на дясната половина е красив старец, побелял със сиви коси, на фона на морската повърхност. Ако обърнете лявата страна, виждаме мъж с остра шапка с наклонени очи и бушуващи вълни зад него.

Интерпретация

Картината "Старият рибар" постави началото на търсенето на мистични намеци в творбите на Чонтвари. Долива масло в огъня и фактът, че приживе художникът често преминаваше към пророчески тон. Това платно обикновено се тълкува като символ на двойната човешка природа: и светлата, и тъмната половина, доброто и злото съжителстват в един човек. Понякога е наричана още "Бог и дяволът", което отново отразява нейния дуализъм.

Наистина, историята на успеха на Тивадар Костка Чонтвари е пример за поредица от щастливи инциденти (или велика съдба, която му се яви във видения, кой знае?). Картината "Старият рибар" - гений и лудост - по ирония на съдбата се превърна в негов ключ към световната слава. За съжаление признанието не го получи приживе. Но днес Чонтвари се смята за един от най-добрите и оригинални художници на Унгария.