Режисьор Дмитрий Кримов: биография, творчество, снимка

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Дмитрий Кримов е режисьор, художник, учител, театрален сценограф и просто невероятно талантлив човек. Той е член на Съюза на артистите и Съюза на театралните дейци на Русия, изпълненията му винаги резонират, карат зрителя да се замисли. Зад гърба на Кримов има много награди от международни театрални фестивали. Неговите картини са изложени в най-добрите художествени галерии в света. Кой е той, как живее и за какво говори в свободното си време? Всичко това в материалите на нашия преглед.

Биография

Дмитрий Анатолиевич Кримов е роден през октомври 1954 г. в Москва. Баща му е известният режисьор Анатолий Ефрос, майка му е театрален критик и изкуствовед Наталия Кримова. Като дете Дмитрий получи фамилията на майка си, тъй като баща му принадлежеше към еврейското семейство, а в съветско време това беше определен етикет. Анатолий Ефрос трябваше да преодолее множество препятствия в кариерата, произтичащи от неговия произход, и родителите решиха да защитят бъдещето на сина си от ненужни проблеми.

Дмитрий Анатолиевич последва стъпките на своите талантливи родители. Веднага след като получи свидетелство за зрелост, той веднага влезе в продуцентския отдел на училището за Московски художествен театър. През 1976 г., след дипломирането си, той отива да получи първия си професионалистопит в Театъра на Малая Бронная. Дмитрий създава първите си сценографски произведения за постановките на баща си. Сред спектаклите от онези години можем да различим „Жив труп” на Толстой, „Месец на село” на Тургенев, „Лято и дим” на Уилямс, „Спомен” на Арбузов и др.

Театрални дейности

Започвайки от 1985 г., Кримов работи върху художествени продукции в театъра на Таганка: „Войната няма женско лице“, „Един и половина квадратни метра“, „Мизантроп“- с негово участие тези представления видяха светлината на ден. Дмитрий Кримов работи не само с театър на Таганка. Сценографът е сътрудничил с театри в Рига, Талин, Санкт Петербург, Волгоград, Нижни Новгород. Географията на творческата му дейност обхваща България, Япония, страните от бившите съветски републики. В историята на Кримов, сценографът, има около сто представления. Дмитрий Анатолиевич си сътрудничи с такива видни режисьори като Товстоногов, Портнов, Арие, Шапиро и други.

След разпадането на Съветския съюз в страната се развива трудна ситуация и Кримов е принуден да напусне работата си като сценограф. Освен това, малко преди събитията от началото на 90-те години, бащата на Дмитрий, Анатолий Ефрос, почина. Според самия режисьор и сценограф след смъртта на близък, театърът му става безинтересен. В душата се настани съзнанието за величието на бащата в професията и собствената му безпомощност. Тогава на човека му се стори, че никога повече няма да влезе в тази вода и в живота му вече няма да има визуален театър. Дмитрий Кримов реши да сложи край на всичко и да се намери в нов бизнес. Той се зае с живопис, графика и, струваИмайте предвид, че той беше много добър в това. Картини на Дмитрий Анатолиевич бяха изложени в Руския музей, в музеи в Западна Европа - Франция, Германия, Англия.

Днес платната на художника са в Третяковската галерия и Пушкинския музей на изящните изкуства.

От 2002 г. Дмитрий Кримов преподава в Руската академия за театрално изкуство. Той ръководи курса на театрални артисти. Освен това режисьорът ръководи творческата лаборатория в театъра, наречена Школа за драматично изкуство в Москва. Заедно с възпитаниците на ГИТИС и училището Щукин, Кримов оживява собствените си идеи и мисли на театралната сцена, представления участват в международни фестивали по целия свят.

За съвременния зрител

Кримов е невероятно интересен събеседник. Можете да обсъждате различни въпроси с него, той има собствено мнение за всичко. Модерният театър е една от тези горещи теми. Днес в света на изкуството има ясно противопоставяне между класическата театрална школа и иновативните подходи за създаване на спектакли. Според директора тези спорове са второстепенни. Кримов уверено заявява, че днес основното нещо е интересът на потребителя.

Идвайки на представлението, публиката трябва да е страшно любопитна. От една страна, той трябва да се интересува от всичко, което се случва на сцената, от друга страна, да не разбира напълно смисъла на всичко, което се случва. Разбирането трябва постоянно да настига интереса и в крайна сметка те трябва да се сближат. Разбира се, съвременният зрител е изтънчен гурме. Отминаха дните, когатохората гледаха всичко, което дават. Днес всичко е различно. Следователно всичко, което се изисква от режисьора, е да събуди такова любопитство и интерес у зрителя, а задачата на зрителя е да прогони скептицизма от себе си и да се опита да „храни“любопитство в себе си.

Според Дмитрий Анатолиевич, за да гледате "правилно" изпълненията на Лабораторията, трябва да направите само няколко прости неща: да дойдете на представлението, седнете, сгънете ръце на коленете си и гледайте. Освен това Дмитрий Кримов не препоръчва носенето на якета, къси рокли и обувки с висока платформа - според него на зрителя ще бъде ужасно неудобно да седи на малки столове. Разбира се, това е хумор, но в него има и рационално зърно.

Руски психологически театър

Днес все по-често се сблъскваме с аргументи по темата какво е драматичен психологически театър. Тук-там се отправят призиви за защита на него (театъра) от псевдоиновации. Този проблем е познат на Кримов и, по собственото му признание, го наранява много. Мнението на режисьора е следното: ако си привърженик на психологическия театър, не призовавай никого към нищо – просто си върши работата. Живейте, както проповядвате. Но в същото време дайте възможност на другия човек да се изразява както иска. Да, може да ви харесва или, обратно, да дразните, но трябва да се примирите с факта, че съществува. Да устоиш на нещо ново и нестандартно е равносилно на противопоставяне на съвременното изобразително изкуство. Страхотно е, когато зрителят има избор и алтернатива, а изкуството, както знаете, е безгранично.

Според Кримов, съвременният режисьор трябва преди всичко да бъде силна личност, със собствените си мисли. Разбира се, той просто трябва да може да анализира произведението според класическата школа. Но това е само скелет, основа за по-нататъшни индивидуални конструкции и фантазии.

Съвременно изкуство и работа със студенти

Дмитрий Анатолиевич казва, че днес е неприятно да се наблюдават много неща, които се случват в Русия. Има подмяна на понятия, неизпълнение на задълженията, липса на реформи. Например, режисьорът наистина не харесва толкова популярен днес израз като „съвременно изкуство“. Той не разбира значението на тази фраза. Дали съвременното изкуство е по-евтин вид изкуство? Какво ще кажете за религията тогава? Може ли и тя да е нисък клас?

Кримов също има някои идеи за реформи в театралното образование. Режисьорът е твърдо убеден, че не може да е просяк. Заплатите на университетските преподаватели са позор за цялата образователна система. Длъжностните лица трябва да научат, че преподаването не може да се основава на чистия ентусиазъм на хора, които просто ще прекарват време с ученици. А за да може театралната среда да даде плод като талантливи актьори и постановки, които са интересни за зрителя, са необходими условия - днес те не съществуват, физически.

Дмитрий Кримов обучава учениците си по личен метод. Режисьорът заявява, че е възможно младите хора да се учат само да възприемат опита на другите, но е невъзможно да извървят пътя им вместо тях. Самите момчета трябва да чуят вътрешния си глас, да му се доверят и да избератпът. Опитът на другите показва само, че всичко е възможно. Ако нещо работи за някой друг, можете да го направите и вие. Просто трябва да работите усилено.

Дмитрий Анатолиевич Кримов: кой е той?

На първо място, той е син на своята Родина, предан и любящ. На въпрос за емиграцията, Кримов решително заявява, че няма да напуска Русия. Има много причини за това: той има ученици, актьори, голямо домакинство. Тук са погребани родителите му, на чийто гроб той посещава на рождения си ден от много години. Кримов признава, че днес има все по-малко територии, в които се чувствате спокойни, но докато можете да живеете и творите, няма смисъл да напускате.

Той не празнува рождения си ден, постоянно е зает с работа. В допълнение към най-талантливия режисьор, гръбнакът на актьорите работи в лабораторията на Дмитрий Кримов, а „Училището за драматично изкуство“се състои от тях. Сред поканените хора, които формално не са част от лабораторията, но с които театърът постоянно си сътрудничи, са звезди като Лия Ахеджакова, Валери Гаркалин.

Дмитрий Кримов е режисьор, който признава, че му е интересно да общува с младите хора и да наблюдава как постигат резултати. Той е много взискателен и скрупулен във всичко. Дмитрий Анатолиевич е убеден, че едно театрално представление се прави от единствения човек - режисьора, а той от своя страна трябва да бъде заобиколен от правилните хора - тези, които го разбират. Кримов твърди, че се интересува от мнението на другите и е отворен за диалог. Разговорът обаче трябва да бъде конструктивен,по същество.

За режисьора е важно да има три компонента в края на работата му: собственото му удоволствие от процеса, удовлетворението на актьорите от трупата и интереса на зрителя. Ако тези компоненти се сближат, режисьорът има мощен стимул да продължи напред. Кримов твърди, че може да бъде жесток, ако нещо попречи на изпълнението на плановете. В такава ситуация той винаги избира да се бори и проявява инат. В други случаи Кримов е нежен човек, който уважава и обича хората, с които работи.