Експресионизмът в литературата: определение, основни черти, писатели експресионисти

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Една изключителна авангардна тенденция, експресионизмът, възниква в средата на 90-те години на 19-ти век. За основоположник на термина се смята основателят на списание "Буря" - H. Walden.

Изследователите на експресионизма смятат, че той е най-ясно изразен в литературата. Въпреки че не по-малко колоритен експресионизъм се проявява в скулптурата, графиката и живописта.

Нов стил и нов световен ред

С промените в социалния и социалния ред в началото на 20-ти век се появява нова посока в изкуството, театралния живот и музиката. Не закъснява и експресионизмът в литературата. Определението на тази посока не се получи. Но литературоведите обясняват експресионизма като голям набор от многопосочни течения и тенденции, развиващи се в рамките на модернистичното направление на страните от Европа в началото на миналия век..

Говорейки за експресионизъм, те почти винаги имат предвид немската тенденция. Най-високата точка на това течение се нарича плодовете на творчеството на "Пражката школа" (немскоговорящи). В него влизат К. Чапек, П. Адлер, Л. Перуц, Ф. Кафка и др. С голяма разлика в творческите нагласи на тези автори, те бяха свързани с интерес към ситуация на идиотски абсурдна клаустрофобия, мистични, мистериозни халюциногенни сънища. В Русия тази посока е разработена от Андреев Л. и Замятин Е.

Много писатели са вдъхновени от романтизма или барока. Но особено дълбоко влияние на немския символизъм и френския език (особено К. Бодлер и А. Рембо) се усеща от експресионизма в литературата. Примери от творбите на всеки автор-последовател показват, че вниманието към реалностите на живота се случва през началото на философското битие. Добре известен лозунг на привържениците на експресионизма е „Не падащ камък, а законът на гравитацията.“

Пророческият патос, присъщ на Георг Гайм, се превърна в разпознаваема типична черта на началото на експресионизма като направление. Неговите читатели в стихотворенията „Голяма смърт иде…” и „Война” разпознават пророческо предсказание за предстояща катастрофа в Европа.

Австрийският представител на експресионизма Георг Тракл с много малко поетическо наследство оказва огромно влияние върху цялата немскоезична поезия. В стихотворенията на Тракл има символично сложни образи, трагедия във връзка с краха на световния ред и дълбоко емоционално богатство.

Зората на експресионизма идва през 1914-1924 г. Това бяха Франц Верфел, Алберт Еренщайн, Готфрид Бен и други автори, които бяха убедени от колосалните загуби на фронтовете на твърдите пацифистки убеждения. Тази тенденция е особено ясно разкрита в творбите на Кърт Хилер. Поетическият експресионизъм в литературата, основни чертикоето бързо беше уловено от драматургията и прозата, доведе до известната антология "Здрачът на човечеството", която беше пусната на читателя през 1919 г.

Нова философия

Основната философска и естетическа идея на последователите на експресионистите е заимствана от "Идеалните същности" - теорията на познанието на Е. Хусерл и за признаването на интуицията като "пъпа на земята" от А. Бергсън в неговата система за пробив на "живот". Смята се, че тази система е в състояние да преодолее твърдостта на философската материя в неудържим поток на еволюция.

Ето защо експресионизмът в литературата се проявява като възприемане на нефикционалната реалност като "обективен външен вид".

Изразът "Обективна видимост" идва от класическите трудове на немската философия и означаваше възприемане на реалността с картографска точност. Следователно, за да се намери в света на „идеалните същности“, човек трябва отново да противопостави духовното на материалното.

Тази идея е много подобна на идеологическата мисъл на символистите, докато експресионизмът в литературата се фокусира върху интуиционизма на Бергсон и следователно търси смисъла на битието в живота и ирационалното. Пробивът в живота и дълбоката интуиция на ниво интуиция са обявени за най-важните оръжия в приближаването до духовната космическа реалност. В същото време експресионистите твърдят, че материалният свят (тоест външният свят) изчезва в личен екстаз и решението на вековната „мистерия“на битието става безумно близко..

Експресионизмът в литературата на 20-ти век е ясно различен от теченията на сюрреализма или кубизма, които се развиват малкодали не паралелно. Патетиката, освен това, социално-критична, прави изгодно разграничаването на произведенията на експресионистите. Те са пълни с протести срещу разслояването на обществото на социални слоеве и войни, срещу преследването на човешката личност от обществени и социални институции. Понякога експресионистичните автори ефективно изобразяват образа на революционен герой, като по този начин показват бунтарски настроения, изразявайки мистично страховит ужас пред непреодолимото объркване на битието.

Кризата на световния ред в творбите на експресионистите се изразява като основно звено на апокалипсиса, който, движейки се с голяма скорост, обещава да погълне както човечеството, така и природата.

Идеологическо начало

Експресионизмът в литературата подчертава търсенето на пророчества от универсален характер. Това изисква изолация на стила: необходимо е да се преподава, да се обажда и декларира. Само по този начин, след като се отърваха от прагматичния морал и стереотипите, привържениците на експресионизма се опитаха да освободят буйството на фантазията във всеки човек, да задълбочат чувствителността и да увеличат привличането към всичко тайно.

Може би затова експресионизмът произлиза от обединението на група художници.

Историците на културата смятат, че годината на раждането на експресионизма е 1905. Именно тази година в германския Дрезден имаше асоциация на съмишленици, които се нарекоха групата „Най-много“. Под нейно ръководство се събират студенти по архитектура: Ото Мюлер, Ерих Хекел, Ернст Кирхнер, Емил Нолде и др. И в началото на 1911 г. се обявява легендарната група Blue Rider. Тя включваше влиятелнихудожници от началото на 20 век: Франц Марк, Август Маке, Пол Клее, Василий Кандински и др.

Представителите на експресионизма в литературата се затвориха на базата на списание "Екшън" ("Екшън"). Първият брой излиза в Берлин в началото на 1911 г. На него присъстваха поети и все още неизвестни драматурзи, но вече ярки бунтовници от тази посока: Толер Е., Франк Л., Бечер И. и др.

Особености на експресионизма най-цветно проявени в немската литература, австрийската и руската. Френските експресионисти са представени от поета Пиер Гарние.

Поет-експресионист

Поетът от това направление получи функцията на "Орфей". Тоест, той трябва да е магьосник, който, борейки се с неподчинението на костната материя, стига до вътрешната истинска същност на случващото се. Основното за поета е същността, която се появи първоначално, а не самият истински феномен.

Поетът е най-висшата каста, най-високата класа. Той не трябва да участва в „делата на тълпата“. Да, и прагматизмът, и безскрупулността трябва да отсъстват напълно в него. Ето защо, както вярват основателите на експресионизма, за поета е лесно да постигне универсалната пристрастяваща вибрация на „идеалните същности“.

Изключително култът към обожествения акт на творчество, привържениците на експресионизма наричат единствения сигурен начин за модифициране на света на материята, за да го покорите.

От това следва, че истинатастои над красотата. Тайните, интимни познания на експресионистите са облечени в фигури с експлозивна експанзивност, която се създава от ума, сякаш в състояние на опиянение или халюцинации.

Creative Ecstasy

Да създаваш за привърженик на това направление е да създаваш шедьоври в състояние на интензивна субективност, която се основава на състояние на екстаз, импровизация и променливо настроение на поета.

Експресионизмът в литературата не е наблюдение, той е неуморно и неспокойно въображение, това не е съзерцание на обект, а екстатично състояние на виждане на образи.

Германският експресионист, неговият теоретик и един от лидерите Казимир Едшмид вярвал, че истинският поет изобразява, а не отразява реалността. Следователно, като следствие, литературните произведения в стила на експресионизма са резултат от сърдечен импулс и обект за естетическа наслада на душата. Експресионистите не се натоварват със загриженост за изтънчеността на изразената форма.

Идеологическата стойност на експресионистичния език на художественото изразяване е изкривяването, а често и гротеската, която се появява в резултат на див хиперболизъм и постоянна битка с противопоставящата се материя. Подобно изкривяване не само деформира външните характеристики на света. Придава скандалност и удивлява с гротескността на създадените изображения.

И тук става ясно, че основната цел на експресионизма е реконструкцията на човешката общност и постигането на единство с Вселената.

„Експресионистичното десетилетие” в немската литература

В Германия, както и в останалата част на Европа,Експресионизмът се проявява след бурни сътресения в обществената и социалната сфера, които разтревожиха страната през първото десетилетие на миналия век. В немската култура и литература експресионизмът е най-яркото явление от 10-та до 20-та година на двадесети век.

Експресионизмът в немската литература беше отговорът на интелигенцията на проблемите, които разкриха Първата световна война, ноемврийското движение на революционерите в Германия и свалянето на царския режим в Русия през октомври. Старият свят бил разрушен, а върху руините му се появил нов. Писателите, в чиито очи се случи тази трансформация, остро усетиха провала на съществуващия ред и в същото време нищетата на новия и невъзможността за какъвто и да е напредък в новото общество..

Германският експресионизъм беше ярък, бунтарски, антибуржоазен. Но в същото време, разкривайки несъвършенството на капиталистическата система, експресионистите разкриха предложената заместваща, напълно размита, абстрактна и нелепа социално-политическа програма, която би могла да съживи духа на човечеството.

Не разбирайки напълно идеологията на пролетариата, експресионистите вярваха в идващия край на световния ред. Смъртта на човечеството и предстоящата катастрофа са централни теми на експресионистичните произведения от периода на началото на Първата световна война. Това особено ясно се вижда в лириката на Г. Тракл, Г. Гайм и Ф. Верфел. Дж. Ван Годдис отговори на събитията, които се случват в страната и света със стиха „Краят на света“. И дори сатиричните произведения показват цялата драматизъм на ситуацията (К. Краус „Последните дни на човечеството“).

Естетическите идеали на експресионизма събраха под крилото си много различни по художествен стил, вкусове и политически принципи автори: от Ф. Волф и И. Бехер, възприели идеологията на революционното преструктуриране на обществото, до Г. Йост, който по-късно става поет в двора на Третия райх.

Франц Кафка е синоним на експресионизъм

Франц Кафка с право се нарича синоним на експресионизма. Неговото убеждение, че човек живее в свят, който е абсолютно враждебен към него, че човешката същност не може да преодолее институциите, които й се противопоставят и следователно няма начин да се постигне щастие, е основната идея на експресионизма в литературна среда.

Писателят вярва, че човек няма причина за оптимизъм и може би следователно няма житейска перспектива. Въпреки това, в своите произведения Кафка се стреми да намери нещо постоянно: "светлина" или "неразрушимо".

Авторът на известния "Процес" беше наречен поетът на хаоса. Светът около него беше плашещо страшен. Франц Кафка се страхуваше от природните сили, които човечеството вече притежаваше. Неговото объркване и страх са лесни за разбиране: хората, подчинили природата, не могат да разберат връзката помежду си. Освен това те се биеха, избиваха се, разрушаваха села и държави и не си позволяваха да бъдат щастливи.

От ерата на митовете за раждането на света, авторът на митовете на ХХ век е разделен от почти 35 века цивилизация. Митовете на Кафка са изпълнени с ужас, отчаяние и безнадеждност. Съдбата на човек вече не принадлежи на самата личност, а на някаква извънземна сила и тя лесноотделя от самия човек.

Човек, според писателя, е социално творение (не може да бъде другояче), но това е структурата на формиране от публиката, която напълно изкривява човешката същност.

Експресионизмът в литературата на 20-ти век, представен от Кафка, осъзнава и признава несигурността и слабостта на човек от социално-социалните институции, формирани от него и вече неконтролирани. Доказателството е очевидно: човек изведнъж попада под разследване (няма право на защита!), Или изведнъж „странни“хора започват да се интересуват от него, водени от неясни и следователно тъмни, невежи сили. Човек под влиянието на социалните институции доста лесно усеща липсата си на права, а след това останалата част от своето съществуване прави безплодни опити да му бъде позволено да живее и да бъде в този несправедлив свят.

Кафка изненада с дарбата си на прозрение. Това е особено ясно изразено в произведението (публикувано посмъртно) „Процес”. В него авторът предвижда нова лудост на ХХ век, чудовищна със своята разрушителна сила. Един от тях е проблемът с бюрокрацията, която набира сила като гръмотевичен облак, покриващ цялото небе, а индивидът се превръща в беззащитно невидимо насекомо. Реалността, конфигурирана агресивно-враждебно, напълно унищожава личността в човека и следователно светът е обречен.

Духът на експресионизма в Русия

Насоката в културата на Европа, която се развива през първата четвърт на ХХ век, не може да не засегне литературата на Русия. Авторите, работили от 1850 г. до края на 20-те години на 20 век, остро отговарят на буржоазнитенесправедливостта и социалната криза на тази епоха, възникнали в резултат на Първата световна война и последвалите реакционни сътресения.

Какво е експресионизъм в литературата? Накратко, това е бунт. Издигна се възмущение срещу дехуманизацията на обществото. Тя, заедно с ново твърдение за екзистенциалната стойност на човешкия дух, беше близка по дух, традиции и обичаи до родната руска литература. Нейната роля на месия в обществото е изразена чрез безсмъртните произведения на Н. В. Гогол и Ф. М. Достоевски, чрез зашеметяващите платна на М. А. Врубел и Н. Н. Ge, чрез V. F. Komissarzhevskaya и A. N. Скрябин.

Много ясно се вижда в близко бъдеще голяма възможност за появата на руския експресионизъм в "Сън за смешен човек" на Ф. Достоевски, "Поема на екстаза" на А. Скрябин, "Червено цвете" на В. Гаршин ".

Руските експресионисти търсеха универсална цялост, в своите произведения те се стремяха да въплъщават „новия човек” с ново съзнание, което допринесе за единството на цялото културно и художествено общество на Русия.

Литературните критици подчертават, че експресионизмът не се е оформил като самостоятелно, отделно направление. То се проявява само чрез изолирането на поетиката и стилизацията, възникнала в средата на различни вече установени тенденции, което прави границите им по-прозрачни и дори условни.

Така че, да кажем, експресионизмът, роден в реализма, доведе до творенията на Леонид Андреев, произведенията на Андрей Бели избягаха от символистичната посока, акмеистите МихаилЗенкевич и Владимир Нарбут издават стихосбирки с ярки експресионистични теми, а Владимир Маяковски, като футурист, също пише в стила на експресионизма.

Стил експресионизъм на руска земя

На руски език за първи път думата "експресионизъм" "прозвуча" в разказа на Чехов "Скокът". Героинята направи грешка, използвайки „експресионисти“вместо „импресионисти“. Изследователите на руския експресионизъм смятат, че той е тясно и по всякакъв начин обединен с експресионизма на стара Европа, който се е формирал на основата на австрийския, но повече немски експресионизъм.

Хронологично тази тенденция в Русия възниква много по-рано и изчезва много по-късно от „десетилетието на експресионизма“в немскоезичната литература. Експресионизмът в руската литература започва с публикуването на разказа "Стената" от Леонид Андреев през 1901 г. и завършва с изпълнението на "Московски Парнас" и група емоционалисти през 1925 г.

Леонид Николаевич Андреев - бунтовник на руския експресионизъм

Новата посока, която много бързо завладя Европа, не остави настрана руската литературна среда. Леонид Андреев се смята за основател на експресионистите в Русия.

В първите си творби авторът дълбоко драматично анализира заобикалящата го действителност. Това се вижда много ясно в ранните творби: „Гараска”, „Баргамот”, „Град”. Вече можете да проследите основните мотиви на творчеството на писателя.

"Животът на Василий от Тива" и историята "Стената"изобразяват скептицизма на автора в човешкия ум и крайния скептицизъм. По време на страстта си към вярата и спиритизма Андреев написа прочутия Юда Искариотски.

В началото на революционните движения авторът сериозно симпатизира на революционното движение и в резултат се появяват разказите "Иван Иванович", "Губернаторът" и пиесата "Към звездите"..

След доста кратък период от време работата на Андреев Леонид Николаевич прави остър завой. Това се дължи на началото на революционното движение от 1907 г. Писателят преосмисля възгледите си и разбира, че масовите бунтове, освен големи мъки и масови жертви, не водят до нищо. Тези събития са описани в Приказката за седемте обесени мъже.

Разказът "Червен смях" продължава да разкрива възгледите на автора за събитията, случващи се в щата. Творбата описва ужасите на военните действия въз основа на събитията от Руско-японската война от 1905 г. Недоволни от установения световен ред, героите са готови да започнат анархистки бунт, но също толкова лесно могат да преминат и да покажат пасивност.

По-късните творби на писателя са наситени с концепцията за победата на отвъдните сили и дълбока депресия.

Post scriptum

Формално немският експресионизъм като литературно движение се разпада в средата на 20-те години на миналия век. Той обаче, като никой друг, оказва значително влияние върху литературните традиции на следващите поколения.