2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28
Джазът, като блуса и други форми на музика, повлияни от негрската култура, възприемат въпроса кое е оригинално и кое не е по особен начин. Например, в тази среда не се счита за срамно да се изпълняват произведения, които вече са били изсвирени много пъти от други и са били чувани от много години, а понякога и десетилетия.
Музика, която познава своята история
В други музикални жанрове подобно заемане на песни понякога изглежда неприемливо, тъй като за разлика от джаза се смята, че изпълнител или група музиканти трябва да имат свой уникален репертоар, благодарение на който тази група ще бъде разпознаваема и обичан от хората.
Така стоят нещата, например, в рок или поп музика. Но всичко, свързано с негрската култура, заслужава отделно разглеждане. Тук има съвсем различни правила. В тази култура традициите, които са се развили в продължение на няколко поколения, и тяхната приемственост са много силни.
Музикантисе гордеят, че работата им не само е станала популярна, но е оценена от хиляди или дори милиони слушатели по целия свят. Не, те също искат да покажат, че музиката им има богато родословие. Джазмените сякаш казват на слушателя, че са ученици на великите Мъди Уотърс и тяхната музика има дълбоки корени, които се връщат към творбите на Луис Армстронг, Дизи Гилеспи или Чарли Паркър.
Затова такива инструменталисти и певци не пренебрегват изпълнението на онези композиции, на които са израснали и които смятат за свои учебни помагала в света на музиката.
Как да разпознаем стандарта?
Произведения, които са издържали изпитанието на времето и вече не се изпълняват от първото поколение джаз музиканти, се наричат стандарти. Това определение означава, че тази конкретна композиция може да се нарече класика на жанра.
Друго име за джаз стандартите е "вечнозелен", тоест "вечнозелен", "безсмъртен", "неподкупен".
Как да разпознаем дали дадена композиция е стандартна или не? Отговорът на този въпрос е субективен. Всеки музикант може да назове няколко композиции, които смята за пример за истинско джаз изкуство. Но има и обективни показатели в това отношение. Например, има различни оценки, публикувани от някои джаз и просто музикални списания, които се наричат например така: „100-те най-добри джаз стандарта за всички времена“.
Можете също да прецените принадлежносттамузикално произведение към този клас чрез оценка на броя на изпълненията. Ако една композиция е преиграна десетки и стотици пъти и ако джаз песен е била презаписана в рамките на 30-40 години след първото издание на диска, тогава тя може спокойно да се счита за стандарт.
Взаимодействие на културите
Съдържанието на тази категория и отношението на музикантите към нея се е променило с течение на времето и във всяка епоха е било различно. Така че през тридесетте и четиридесетте години на миналия век стандарти се наричаха само произведения, написани предимно от композитори от джаз средата. Например безспорен пример за такава композиция, която е оцеляла в епохата си и е модерна и днес е арията от операта „Порги и Бес” на Джордж Гершуин. Въпреки че този композитор не беше представител на черната раса, неговата музика беше приета незабавно и безусловно дори от светила на джаза, чернокожи музиканти.
По-късно, през четиридесетте и петдесетте години, започват да се появяват много джаз песни и инструментални композиции, които се основават не само на негрската култура, но и на мелодии и ритми, характерни за страните от Латинска Америка или изтока. Сред такива композиции са например "Caravan" на Дюк Елингтън или "Take Five" на Dave Brubeck.
Джаз днес
През 60-те години на миналия век джаз музикантите стъпват далеч отвъд своя жанр, главно под влиянието на Ливърпулските четири Бийтълс. Песните на известните англичани започнаха многократно да се изпълняват от джазмени, включително такиваизвестен като Рей Чарлз. Той изпълнява песни на Ленън и Макартни като "Yesterday", "Eleanor Rigby" и много други, което ги прави джаз стандарти за вокалистите.
И следователно можем да кажем, че в сравнение с ерата на произхода на жанра, днес тази категория се е разширила значително. И сега песните на такива световноизвестни изпълнители като Нора Джоунс, Джордж Бенсън, Боб Джеймс или Чик Кореа могат да се нарекат съвременни джаз стандарти.
Препоръчано:
Джаз-фънк като нова танцова посока
Jazz-funk - нова ярка, импулсивна, емоционална танцова посока, която съчетава елементи от различни стилове, привлича все повече и повече фенове всеки ден
Ню Орлиънс джаз: история, изпълнители. Джаз музика
1917 г. беше повратна и до известна степен епохална година в целия свят. И така, в Ню Йорк първият революционен джаз запис беше записан в звукозаписното студио Victor. Това беше джаз от Ню Орлиънс, въпреки че изпълнителите бяха бели музиканти, които са слушали и страстно обичаха "черната музика" от детството. Записът им Original Dixieland Jazz Band бързо се разпространи в престижни и скъпи ресторанти. С една дума, джазът в Ню Орлиънс, идващ от дъното, завладя най-висшето общество
Дейвис Майлс - звезда на джаз музиката
Дейвис Майлс е американски представител на джаз посоката в музиката. Известен е като тромпетист, композитор, уникален импровизатор. Творчеството му оказва огромно влияние върху развитието на музиката на ХХ век и обхваща няколко периода от развитието на джаза - от бибоп (1940-те) до модернистични експериментални тенденции
Модерни и джаз-модерни танци. История на съвременния танц
За практикуващите модерни танци беше важно да представят хореография на нов порядък, съответстващ на човека на новия век и неговите духовни нужди. Принципите на такова изкуство могат да се считат за отричане на традициите и предаване на нови истории чрез уникални елементи на танца и пластиката
Джаз-мануш е цигански джаз?
Jazz-manouche (известен още като европейски джаз) е лансиран през 30-те години на миналия век. Музикален жанр, който веднага беше обичан по целия свят