Художник Фьодор Алексеев: живот и работа

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Художник, който си направи име с нов жанр в руското изкуство - жанра на градския пейзаж. Удивителният талант и общият стил на неговите картини е един от най-добрите в света на живописта. Името на невероятния художник е Алексеев Федор Яковлевич.

Биография

Алексеев Федор Яковлевич е роден през 1754 г. (точната дата на раждане не е налична в историческите източници) в бедно семейство. През 1766 г. баща му подава молба да запише сина му в Художествената академия и молбата му е удовлетворена. Фьодор Алексеев започва обучението си в класа по рисуване на цветя и плодове, след което се прехвърля в класа по пейзаж, а през 1773 г. успешно завършва Академията. За най-добро писане на софтуерния пейзаж той е награден със златен медал. За да продължи образованието си, талантлив млад мъж е изпратен във Венеция, за да специализира декоративна живопис. Това е специален тип писане на декори за театъра. По време на следването си Федор Алексеев, в допълнение към основното си занимание, с ентусиазъм изучава венециански художници, изобразяващи пейзажа, като Canale, Guardi, гравюри на Piranesi, който по това време живее в Рим. Но с копнежа си за новознание, художникът предизвиква недоволство на академичните власти.

Път към изкуството

След като завършва специализацията си във Венеция, художникът Фьодор Алексеев се завръща в Санкт Петербург и получава работа като художник в театралното училище. Приблизителните дати на този период от живота му са 1779-1786. Поради страстта си към пейзажите, в допълнение към театралните декори, Фьодор Алексеев беше посрещнат доста хладно в родината си и му беше отказано допълнително образование, за да получи званието академик. Но художникът си поставя за цел да покаже на Академията на какво е способен и заедно с това произведение художникът съчетава копирането на пейзажи от Каналето, Белото, Робърт и Берн в новооткрития Ермитаж.

Благодарение на успешната си работа в Ермитажа, той напуска службата в училището. Неговото творческо възпроизвеждане на оригиналите повтаря тяхната изобразителна система толкова красиво, че творбата има голям успех. Успешната дейност донесе на Фьодор Алексеев слава, прозвището "Руски Каналет", за което Академията дава възможност на художника да напише свои собствени картини. Разбира се, пейзажите се превърнаха в тях.

Оригиналността на творбите на художника Фьодор Алексеев

Доказвайки способността си да рисува сам, художникът рисува редица добре познати картини с гледки към Санкт Петербург. Някои от най-значимите: „Изглед към Петропавловската крепост и Дворцовия насип“(1793) и „Изглед към дворцовия насип от Петропавловската крепост“(1794).

Използвайки знанията, които придобива във Венеция, Фьодор Алексеев създава свой собствен образ на тържествен и в същото време жив град. В същото време в картините си той запазва важните през 18 век закони на класицизма и съчетава идеалното и реалното. За работата си през 1794 г. художникът Фьодор Алексеев получава званието академик на перспективната живопис.

Творчески път

След като получи почетното звание, Фьодор Алексеев получава задачата да изрисува местата, където е била императрица Екатерина II през 1787 г. Художникът пресъздава върху своите платна красотата на такива южни градове като Николаев, Херсон, Бахчисарай.

И през 1800 г. самият император Павел I инструктира Фьодор Алексеев да нарисува Москва. През времето, което художникът прекара в този град (малко повече от година), той донесе няколко картини и голям брой акварели, които изобразяват гледки към московски улици, манастири и предградия. Но най-важното са уникалните изображения на Кремъл. Сред тях най-голяма популярност са получили Червения площад в Москва и Боярската площадка, или верандата на леглото и катедралата на Христос Спасител зад златните решетки в Московския Кремъл.

Московските творби се отличават толкова със своята точност и документално качество, че привличат нови купувачи на картини към художника. Сред тях има известни личности и членове на императорското семейство.

Славата на художника като пейзажист

От 1800-те Федор Яковлевич става ръководител на класаперспективна живопис в Художествената академия и отново рисува на любимата си тема – Санкт Петербург. В същото време художникът пътува много из Русия и заснема гледки към провинциални градове.

В картините му има повече живот, изглежда, че сега изображенията ще оживеят. Те стават като исторически документални филми. Все повече художникът изобразява хора. Те излизат на преден план на платна с дворци, насипи и улици. Хората с ежедневните си дейности, вагони, работници. Детайлите са боядисани още по-отчетливо, по-тежки, цветовата схема изглежда по-топла, а картината придобива специална наситеност. Произведенията от онова време включват „Изглед към Казанската катедрала в Санкт Петербург“, „Изглед към Английския насип от страната на остров Василиевски“и др. В топли цветове, с фина рисунка на най-малките детайли.

Картините на Фьодор Алексеев се отличават със специална "топла" светлина и движение. Небето придобива деликатен лазурен оттенък, а облаците придобиват розовото на залязващото слънце.

Последните години от живота на художника

Никой не е вечен и с течение на времето славата на Федор Яковлевич Алексеев започва да избледнява и обществото го забравя. Известният пейзажист умира през 1824 г. в голяма бедност. След него остават съпругата и децата му, а Художествената академия оказва материална помощ за организиране на погребението и за продължаване на съществуването на семейството.

Въпреки тъжния край на живота си, художникът Алексеев Федор Яковлевич е един от най-известните създатели на жанра градски пейзаж. Към картините му се редятопашки в Третяковската галерия, Държавния Ермитаж, Руския музей. Неговите творби се изучават в образователни институции. Той е запомнен и в света на живописта името му е високо ценено, а биографията на Фьодор Алексеев е пример за това какво трябва, за да следвате своето призвание, независимо какво.