Каква е оригиналността на творчеството на Лермонтов

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Михаил Юриевич Лермонтов се смята за един от основателите на златния век на руската литература. Чехов и Толстой учат от неговите книги, Бунин и Ахматова са вдъхновени от неговите стихотворения. Владеенето на словото завладява читателя и днес, поставяйки най-висок стандарт за всеки, който смята себе си за руски писател.

Герой на своето време

Лермонтов е поет от ерата на най-мощното литературно развитие и най-тежката политическа реакция. Неговото богато наследство и големи литературни произведения от живота се вписват в едно десетилетие на деветнадесети век. Тридесетте години са време на тревожни предчувствия, безрадостни размисли за бъдещето, отричания и съжаления. По това време все още има реакция срещу поражението на декабристките революционери, които говорят през 1825 г.

Обществото се втурва в търсене на отговор на въпроса какво да прави, без да приема напълно суровата реалност на новия военен ред. Николай първи въвежда третиятайно полицейско управление, всяка дума е цензурирана, имената на аристократи са заклеймявани. Всички тези реалности се отричат тотално от младежта. Максимализмът и отричането стават част от новата философия, с която младият Михаил се впуска.

Двойствеността на литературата

Литературата утвърждава реализма, който подхранва оригиналността на творчеството на Лермонтов. Руският реализъм беше изненадващо допълнен от неговия антоним - романтизъм. И именно младият майстор на словото успя да съчетае тези две направления по уникален начин, създавайки шедьоври в поезията, драмата, прозата.

Раждане на поетичен персонаж

Поезията в творчеството на Лермонтов е разделена от изследователите на два етапа: младежки и зрели години. Художественият образ на лирическия герой има ясно изразени индивидуални черти на характера на вътрешния романтик, заобиколен от външния свят.

Докато Михаил е вдъхновен от творчеството на Байрон, героите му се оказват по-идеализирани. По-късно той намира своя път, в който има трагична любовна линия и няма приятелство. Животът е представен под формата на отражения в самота. Този мотив го отличава от Пушкин.

В самия център на конфликта лежи черната година на Русия, която противоречи на романтичните възгледи на героя. Така суровата реалност започва да контролира финия вътрешен лирически свят. Именно в тази конфронтация се ражда трагичната оригиналност на творчеството на М. Ю. Лермонтов. И с годините този конфликт само се увеличава. Това трябва да придаде на текста песимизъм и скептицизъм, който се наблюдава в творчеството на други класици,например Баратински. „Вътрешният човек” на Лермонтов обаче продължава своето движение и развитие, стремейки се към високи ценности. Това е друга отличителна черта на поета.

Самотата в творчеството на Лермонтов е начин да възстановите баланса в душата си. Идеалите на лирическия герой изглеждат неестествени за самия автор, той говори за „странна любов“към родината си, казва, че не е създаден за хората. Авторът на текста не просто открива неразбирането на хората, той изглежда специално го търси.

Пътят на поета, който живее извън социалните удобства е описан от Пушкин. Но темата за поезията в творчеството на Лермонтов въвежда диалог с „вътрешния човек“в руската лирика. Това понятие е въведено от Белински като синоним на лирическия герой. Неговото присъствие е новаторска черта на бъдещата символика, защото образът на поетичен персонаж с времето се трансформира в символ.

Вътрешен образизъм

Именно с художествени метафори започва същността на поемата на Лермонтов. Достатъчно е да си припомним "Платото" от 1832г. Авторът използва същата техника в стихотворенията „Скала“, „Небесни облаци“, „В дивия север“и т.н.

Животът и творчеството на Лермонтов са пропити с мотиви за конфликти на свобода и воля, вечна памет и забрава, измама и любов, цинизъм и мир, земя и небе. Всички теми са взаимосвързани и преплетени една с друга, което създава многостранен художествен стил на автора.

Белински определи лириката на поета като претенциозна поради поставените в нея въпроси за правата на личността, съдбата и морала. Критикът обаче отбелязва товатези теми са безсмъртни и винаги търсени.

Особеността на езика

Оригиналността на езика на Лермонтов може да се разбере най-добре чрез разглеждане на неговите произведения. В стихотворението "Ветроходно" - това е израз на тъга, тъга, очакване на буря в смисъла на борба. В същото време не е ясно за какво точно се води тази борба, остава неясно до какво трябва да доведе.

Думите „Уви! Той не търси щастие” заемат най-силната крайна позиция на глагола на движение. „И той не бяга от щастието“, е един от семантичните центрове на творбата. Оказва се, че борбата и тревогата на духа са спътници на желанието за недостижим идеал, отхвърлянето на постигнатото.

"Платно" е своеобразна рисунка на художествения свят на автора, на примера на която може да се види оригиналността на творчеството на Лермонтов. Романтична опозиция срещу личност, която завинаги е загубила хармоничната си цялост.

Например, двойното отрицание в редовете "Не, не те обичам толкова страстно", което говори за интензивни чувства и търсене на възможност за облекчаване на любовното напрежение. Оригиналността на творчеството на Лермонтов е начин да се издигне личността над непоследователността на живота, а не да се потопи в конфликта, както може да изглежда на пръв поглед. Дори непримиримата борба на живот и смърт в неговите творения издига духа на човека над обстоятелствата.

Бунтова душа на "вътрешния човек"

Поетичният език на лириката изразява бунтарския вътрешен свят на героя. „Смърт на поета“, „Три палми“, „Казашка приспивна песен“, „Герой на нашето време“- това е жалко напрежение и безпокойство. При коетовъв всички редове невероятна яснота и яснота на изразяване. Това отново потвърждава двойствеността на ценностите на поета.

Огромен брой противоречиви значения са обединени в лаконична тричастна организация от три четиристишия и в стихотворението "Платно". Четистишията образуват тризвучие, втората строфа контрастира с първата, но третата възвръща съзвучието.

Тънката форма от три части ви позволява да разрешавате противоречията много хармонично, поне външно. Вътрешната антитеза е свързана, а напрежението и изолацията с една-единствена външна граница.

Математическа точност на стиховете

Монологът на Печорин от "Княгиня Мария" разкрива конфликта между индивида и обществото, което води до вътрешни противоречия. Речта на Печорин демонстрира множество антитези и перфектно изградени рими. Лермонтов подчертава яснотата на четиристишията с препинателни знаци, където се редуват тирета и двоеточия.

Тази форма привлича вниманието към ограничеността на характера от вътрешните граници, разкрива неудържима духовна енергия и мощно движение.

Мисленето за оригиналността на творчеството на Лермонтов ни позволява да направим още един извод за особеностите на неговия лирически език. Изобретателността на художника с една дума е умение, с което той може да опише както вътрешния свят на човека, така и природния живот с различни явления.

В същото време темата за самотата лежи в основата на цялото му поетическо наследство. Думата "един" е най-значимата дума в езика на автора. Вътре героят винаги е съсредоточен огромененергията, натрупана в резултат на отричането на обикновения живот с неговите дребни страсти, разединеността на хората. Самотата в творчеството на Лермонтов е изпълнена с неудържимо желание за постигане на идеала, единството на живота, целостта на света и хармонията.

Музика на думата

Стилът на майстора е много музикален, а прозата му има интонацията на звуци, изразени в ритмично организирана реч. Той беше този, който за първи път разработи трисричков метър, което не беше възможно преди в такъв мащаб за неговите предшественици, дори Пушкин.

Поезията в творчеството на Лермонтов е пълна с разнообразни повторения, ритмични акценти, вътрешни ритмико-синтактични прекъсвания и строги симетрии, които ясно следват една друга. Огромните напрежения водят до безмилостни размисли-признания, когато ново заключение се противопоставя на първоначалния пряк смисъл. Например, редове за живота, който, когато се „разгледа студено”, се превръща в празна и глупава шега.

Днес самотата в творчеството на Лермонтов се изучава особено подробно. Творчеството на всякакъв вид автор е подложено на сериозно художествено обмисляне. Романтичната линия в творчеството на поета се изразява в сложни комбинации от различни жанрове и стилове на речта. За героите в „Герой на нашето време“Белински пише, че авторът е успял да изрази поетично, дори на простия, груб език на Максим Максимич, живописността на събитията. Това даде комичен и трогателен поглед върху живота на героя.

Народният диалект като най-висок ранг на поезията

Животът и творчеството на Лермонтов са тясно свързани с фолклора. На фолкасборник от 1840 г., насочен към начина на живот. „Песен за цар Иван Василиевич, млад гвардеец и дързък търговец Калашников“пресъздаде стила на руската народна поезия. В „Бородинското поле“романтичните тиради на войника по-късно се превърнаха в популярна реч в Бородино. Тук отново неповторимата оригиналност на бунтарския характер на автора се наслагва върху устните на персонажите. Тук Лермонтов отново отрича сегашното време, изразява се в странната си любов към Отечеството. Народният диалект в интонациите на поета е издигнат в най-висок ранг на поезията.

Оригиналността на творчеството на Лермонтов има неоспорим принос за развитието на художествения език. Критикът В. Виноградов обяснява това с факта, че поетът подбира оригинални стилови средства от руската и западноевропейската лирика. На кръстопътя на различни култури в него се раждат нови форми на литературен израз, който продължава традициите на Пушкин.

Научете Лермонтов

Езикът на Лермонтов оказва силно влияние върху следващите руски писатели. Некрасов, Блок, Толстой, Достоевски, Чехов черпят вдъхновение от него. Антон Павлович веднъж каза, че езикът на Лермонтов трябва да се изучава като в училищата, за да се научи да пише. От негова гледна точка няма по-добър език. Творбите, оставени от Михаил Юриевич, са истинско майсторство на словото.

Избран или неразбран?

Писата на автора, независимо дали са проза или поезия, изпълват духовното търсене на истината, жаждата за активност, идеализирането на образите на любовта и красотата. Вътрешният човек се стреми да се роди истински, да стане личност, да се утвърдикато човек. За да направи това, той е готов да прегърне целия свят, да затвори цялата Вселена с нейните звезди в гърдите си. Той се стреми да се свърже с природата и „обикновените хора“, но вижда различна съдба за себе си, свързана с избраните, като по този начин се отчуждава още повече от обществото.

Самотата в творчеството на Лермонтов

Композиция в духа на „преследвания от света скитник” в по-младата лирика за поета описва самотата като награда. В по-късните години това е по-скоро бреме, скука, които в крайна сметка придават нотка на трагедия. Неговите творби предават чувствата на единствения човек в целия свят.

Така се появява герой, поставящ под въпрос такива убежища за човешката душа като любов, приятелство, смирение. Героят на Лермонтов изпитва остро разстройство. Той пропуска балове, заобиколен от пъстра тълпа, той изглежда е около безчувствени хора с „приличието на свалените маски“.

За да се премахне това потисничество на бездушието, героят все повече се пренася в детските преживявания. Лермонтов има желание като дете да предизвика света, да откъсне маските от миряните, да разобличи тълпата.

Самотата образува вътрешна празнота. Разочарованието от обществото по принцип, емоцията на тъга и упадък е характерна за младежта от тридесетте. Политическата забрана за осъществяване на истинските желания за трансформация на обществената система се пренася в личния живот. Няма надежда за намиране на истинско щастие, любов, приятелство, самореализация. Известното „Ветроходно“, което завинаги остава самотно в безкрайното море, е ярък пример за чувствата на младото поколение от онова време.

Човешките връзки са крехки, а любовта е неразделна - това казват за това "Скала", "В дивия север…", "Листо".

След въстанието на декабристите в страната започва мощна политическа реакция. Реалността изглежда на поколението от тридесетте извратена, противоречива, враждебна. Това разделение между идеали и реалност не може да бъде разрешено мирно, не може да бъде примирено. Решението на конфронтацията е възможно само в резултат на смъртта на една от страните.

Подобен социален климат има пагубен ефект върху човека-Лермонтов, но съживява поета, обещавайки му трагична съдба. Единственото нещо, от което хората продължават да се интересуват, са правата на личността. Следователно в по-зрял период мотивите на творчеството на Лермонтов все повече са насочени към критика на структурата на обществото, излагане на специфични и остри проблеми. Той желае „смело да хвърли железен стих“и го прави през цялото време.

Смърт на поет

Лермонтов упреква поколението на безцелност, вътрешна празнота, скърби за съдбата на Русия, в същото време изпълва творбите си с презрение и омраза към нея. Делото на М. Ю. Лермонтов е бунт срещу съществуващия ред на нещата.

В стихотворението за смъртта на Пушкин поетът предава сложен коктейл от противоречиви чувства в душата си. Има и мъка, и възхищение, и възмущение. Пушкин в творбата се изправя срещу тълпата, третият герой е поетът, оплакващ гения, заклеймяващ обществеността. Лермонтов обвинява света за убийството на Пушкин, обществото ръководи ръката на убиеца. И отново Михаил дарява своя герой Пушкин със самота, противопоставяне на целия свят.

„Смъртта на поета” е почит към поетичния гений, а освен това е мост, кръстовище в историята, където се формира приемствеността на умението и духовността. Творчеството на Лермонтов е продължение на историята на цяло поколение, възприето от Пушкин. Това е гласът на младежта, разсъждаващ върху бъдещето на страната, нейното тежко състояние, пътя и себе си. Пушкин беше слънцето на нашата нация, но те не можеха или не искаха да го спасят.

Това е образът на гений сред пигмеите, които не могат да прощават, оценяват и протестират, отстоявайки своите ценности. Творбите на Лермонтов са родени на пресечната точка на емоциите и рационалността. Ясна, интензивна мисъл бие в кълбо от чувства и противоречия. Има разделяне на значенията на понятията поет и личност, но поет и поезия са обединени. Творчеството на Лермонтов заема специално място в руската литература, представлявайки дълбок и богат материал от размисли за държавата, света, времето и личността в него.

Отношението на самия маестро към поезията се изразява в раздора между художника и света. Изисканото изкуство се оказва заключено в желязната епоха на прогреса.

Мисията на поета

Поетът за Лермонтов е пророк, осмиван от тълпата. Той отразява това в произведенията „Пророк” и „Поет”. Това е продължение на темата за значението на поезията в общество, където текстовете често се използват за забавление, вместо да използват истинския си божествен дар, за да изпълнят съдбата си. Поетът идва на този свят с Божията заповед, която носи на хората.

Текстописецът трябва да каже на човек истината, да разкрие, да разкрие красотата и любовта. Според Лермонтов хората презират пророка. Това чувство тойсе завръща сред тълпата с помощта на стиховете си. Така лириката се превръща в творчеството на поета от хоби в мисия. Като всеки месия, той е самотен, отхвърлен и неразбран.

Корени на противоречията

Животът и творчеството на М. Лермонтов са пълни с противоречия. Той е роден в семейство, където има постоянни сблъсъци между близки. Майка и баща, баба, които воюват помежду си. Смъртта на майката и раздялата с бащата в ранна детска възраст е друг вариант на борбата, където спокойното детство не може да устои на тежката реалност. Дядото на Миша, който се простреля на новогодишния бал, според баба му, също е бил пълен с вътрешни конфликти.

И сега, на 15-годишна възраст, вече се раждат безсмъртните "Демон" и "Испанците", а година по-късно и известният "Маскарад". Изглежда такива чувства като болезнени съмнения, мрачни предчувствия, очакване на фатален край, жажда за забрава са били характерни за цялото семейство на поета.

Само рядко в произведенията на певеца на душата звучат радост и надежда. Писателят описва живота си с две стихотворения. Това са "Какъв е смисълът да живея" и "За какво не съм роден."

Усещането за собствен елитарност, че е избран, кара поета да избира шедьоври от шедьоври за публиката. Брюсов перфектно характеризира Михаил Юриевич, наричайки поета неразкрит творец. Брюсов видя художествената оригиналност на творчеството на Лермонтов в създаването на ясни, сякаш „изковани“стихотворения.

Фигурата на Лермонтов все още е загадка. Животът и смъртта на един текстописец са мистерия, но приносът му към руската литература е безценен.