Картината на Лермонтов М. Ю. Графичното наследство на Лермонтов

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

При споменаване на името на Лермонтов малко хора веднага изскачат снимките му в главите си. Това се дължи на факта, че Михаил Юриевич се свързва предимно с поезията, тъй като този аспект е най-известен.

Освен факта, че Лермонтов беше художник на словото, той беше и поет на платното. Това означава, че той може майсторски да предаде състоянието на лирическия герой не само на листа, но и в картините. Неговите изображения изглеждат живи, предават емоции и преживявания. Нека се запознаем с Михаил Юриевич, като художник, и да покажем връзката между двете му превъплъщения - художник и поет. И също така помислете как самият Лермонтов се показва в музиката и живописта на другите.

Лермонтов като артист

В много мемоари на приятели на семейство Лермонтови малкият Миша е описан като постоянно рисува нещо. Дори в детски портрет от неизвестен художник той е изобразен с тебешир в ръка.

Не се знае със сигурност дали Лермонтов е учил рисуване като дете, но е известно, че още по време на престоя си в Благородния интернат на Московския университет той взема уроци от известния художник А. Солоницки. Тогава М. Ю. Лермонтов стига до мнението, на което учителят му настоява, че всичко трябва да бъде естествено и максималноблизо до реалността. Такава впоследствие беше не само живописта и графиката на Лермонтов, но и поезията.

След като завърши училището-интернат, бъдещият класик не се отказва да рисува. В Санкт Петербург той продължава да учи под ръководството на Петър Заболоцки.

Не само околните, но и учителите отбелязаха, че картината на Лермонтов заслужава внимание. Ако не беше писал поезия, щеше да стане известен като художник и е напълно възможно животът да се развие съвсем различно.

Обемът на художественото наследство

Картината на Лермонтов е достигнала до нас в относително малки количества. Но това е напълно достатъчно, за да се създаде общо мнение за тази роля на поета. Сред наследството са маслени картини, акварели, индивидуални рисунки, скици и дори карикатури.

Можете да се досетите, че това не е цялата работа, която е имал Лермонтов. Дори само защото това не е достатъчно за постигане на умението, което имаше Михаил Юриевич. Много от неговите произведения са били раздадени или загубени.

Литературата за художника Лермонтов е ограничена до няколко повърхностни бележки-бележки. Обща представа за неговата личност в живописта дават Б. Мосолова и Н. Врангел. Но тези есета нямат нищо общо с научни, професионални анализи, които биха направили паралел с поетичните произведения.

Заслужава да се отбележат албуми със скици и ръкописи на произведения, където намираме графиките на Лермонтов. Картината е или коментар към записа, или самият запис служи за обяснение на изображението, пораждайки теми.най-неразривната връзка между двете изкуства, така наречения синкретизъм.

Предвид нестандартния подход към творчеството, изглежда доста странно, че артистичната дейност на Лермонтов е забравена. Възможно е това да е направено нарочно. Михаил Юриевич никога не е изпитвал особена любов към дребните тирани и ако това може да бъде забулено в поезията, тогава острите карикатури и карикатури хвърлят сянка върху авторитета на тогавашното благородство и благородство.

картините на Лермонтов

Картината на Лермонтов има необикновен натурализъм. Има няколко причини за това. Първо, Лермонтов принадлежи към епоха, в която вече е имало отклонение от монументалността на образа, но модернизмът, призоваващ за трансформация, все още не е набрал скорост.

Второ, първият учител А. Солоницки свикна с реалността в образа на Лермонтов, тъй като намери надеждност само в точния дисплей. Тоест, невъзможно е пейзажът да се изобрази така, както го вижда авторът в сравнение. Необходимо е да го представите такъв, какъвто е, и всеки ще избере чувства и асоциации за себе си.

На трето място, съвременниците на Лермонтов твърдят, че той е имал невероятна, почти фотографска памет, която е направила възможно изобразяването на малки неща, без природата, имайки само скици и скици.

Но с цялото желание за точен дисплей, това не попречи на Лермонтов да развие собствен стил в рисуването.

Акварели на Лермонтов

Тъй като първият учител на Лермонтов е бил акварелист, не е изненадващо, че рисункатаСамият писател се пристрасти към акварела.

Неговите акварелни рисунки, като тези, направени с масло, са графично представяне на случващото се в неговите творби. И така, докато беше в Северен Кавказ, той написа повече от едно стихотворение под впечатлението от пейзажите и живота на кавказките народи. Но е трудно да се установи, ако не се погледне датата, какво е написано първо, стихотворение или картина. Трудно е също така да се каже недвусмислено кое от тези произведения на изкуството се е оказало по-успешно.

Картината на Лермонтов се отличава с чистота на нанасяне на бои, без примеси. Изключително точните линии и умелото използване на формата правят изображението реалистично и точно. Въпреки че ценителите забелязват много грешки, те се компенсират от живостта и емоционалното богатство на картините.

Кавказ в картината на Лермонтов

Легендарното стихотворение, донесло слава и популярност на поета, е посветено на трагичната смърт на Пушкин. Изигра фатална роля. От една страна, той беше принуден да напусне дома си и да излежи присъдата си в Кавказ. От друга страна, живописта в творчеството на Лермонтов придоби нова, вдъхновена посока.

В творбите се появи нов мотив - Северен Кавказ и неговите мелодии. Под мелодии трябва да се имат предвид темите и обичаите на местните жители.

Освен стихотворения, картината на Лермонтов разказва за периода на престоя на поета там. Кавказ се появява за първи път като романтичен регион. Скалите вече не всяват страх – те удивляват с величието си, природата щедро споделя красотите си. Лермонтов бешепървият, който открива романтизма му в Кавказ.

Поетичните шедьоври от онова време са като поетично описание на картините.

Картини с маслени бои

Картината на М. Ю. Лермонтов с изображения на Кавказ не се ограничава само до акварели. Една от най-известните картини е Cross Pass, рисувана през 1837-1838

Самият Лермонтов нарече този регион "чуден свят" и сравни хората със свободни орли. Не е чудно, че образите на жителите на самия район са жалки. Но повечето от картините са нарисувани по памет, тъй като това беше невероятно за поета. Но това не омаловажава картината на Лермонтов. Картините са изключително реалистични.

"Cross Pass" е плод на вече по-зрялото творчество на Лермонтов. Това се доказва от компетентна конструкция, зачитане на перспективата както в сферата на измеренията, така и в преноса на цветовете.

рисунки с автограф

Интересни са и рисунките на поета върху ръкописи, близо до посветителни надписи, в албуми на различни фамилии. Това не представя картината на Лермонтов в светлината, в която е представена в големи платна. Прави се не само набързо, но и в един цвят. Такава рисунка предава отношението на Лермонтов към какво или кого е нарисувал. Тоест, той предаде точно онези черти, които бяха най-запомнящи се, забележими.

Има много такива рисунки, тъй като са създадени в хода на работата по друга поетичнаработа.

Най-ранните графични скици, които познаваме днес, са скици върху Псалтира. Всъщност това е по-забавен факт, отколкото произведение на изкуството. Те нямат финеса на химикалка или специална тема.

Изгубени рисунки

Детските рисунки на Лермонтов бяха загубени завинаги. Научаваме за тяхното съществуване само от биографични записи и писма на съвременници.

Има информация и за рисунки с восъчни пастели. Той не просто рисува, а прави обемни картини от разтопен восък. Те са споменати в няколко писма, но търсенето на картини беше неуспешно.

Изгубени са и рисунки от албума на Верещагина, с когото Лермонтов кореспондира тясно.

Въображаеми рисунки от Лермонтов

Една от рисунките, които се приписват на четката на Лермонтов, но всъщност не принадлежат на него, е "Глава на воин в шлем". Основният аргумент в полза на фалшивия автор е почеркът, който не е същият като останалата част от картината на Лермонтов.

Втората такава картина е “Буря в морето”. Ако предишната работа е направена с по-голямо умение, отколкото поетът е имал по това време, тогава Бурята, напротив, е нарисувана с несигурна, бавна ръка. Докато Лермонтов през този период вече намери свой собствен стил и рисува много по-добре.

„Двама адютанта” е картина, нарисувана от близък приятел на М. Ю. Лермонтов - Гагарин. Това се доказва от характерните особености на конструкцията, подбора и нанасянето на бои.

Освен товаот тези картини стилистичните особености, които не притежаваше картината на Лермонтов, са присъщи на такива: „Надгробен камък с урна“, „Разстрелващ казак на кон“, „Глава на селянин“, „Кавказки изглед“и някои други.

Стихотворения в картината на Лермонтов или живопис в стихотворения?

Трудно е да се даде еднозначен отговор как са изобразени творбите на Лермонтов в живописта. Със сигурност може да се каже, че тези два вида изкуство успешно се допълват. В зависимост от картината и стихотворението, те са служели за илюстрация един на друг – в зависимост от това кое е видяло светлината преди това. Така че стихотворението "Кавказ" несъмнено е вдъхновено от романтичните и пленителни пейзажи на района. И тогава поезията беше показана в живописта.

Стихотворението "Кавказ" е проникнато с преживяванията на лирическия герой, че в зората на съзнателния живот е принуден да служи в Кавказ, далеч от родината си. Но той обича тази земя, която му доставя толкова много удоволствие от съзерцаването на нейните красоти. Да се изобразят подобни преживявания върху платно, разбирате ли, е трудно. Но тук функцията за допълване работи.

Произведенията на Лермонтов в живописта са илюстративни и обяснителни. Най-вече се отнася до портрети и пейзажи. В желанието си да предаде характера, настроението и чертите на лирическия герой, авторът сякаш настоява за собствената си версия на възприятието на героя.