Игор Грабар, картината "Иней" е един от най-добрите пейзажи на руската живопис

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

В Съветския съюз всички знаеха кой е Игор Грабар. Картината "Мартенски сняг" беше позната от учебниците. Забележителен руски художник, известен реставратор, талантлив изкуствовед, удостоен със Сталинската награда за двутомната си монография за Иля Репин, Игор Емануилович беше обичан от мнозина заради своите уникални и много красиви пейзажи от руската природа.

Руски художник, роден в чужбина

Баща му беше член на австрийския парламент, така че бъдещият брилянтен певец на руската природа Грабар (картината "Февруарско синьо" е най-ясното потвърждение за това) е роден в Будапеща. Той е кръстен в православието, а чичо му става известният руски художник Кустодиев, който по-късно ще нарисува известния портрет на Игор Емануилович. През 1880 г. Олга Грабар доведе сина си в Русия. Посещава гимназията в Егориевск, Рязанска област. След това имаше златен медал за обучениеМосковския лицей на царевич Николай (1889 г.), Юридическия факултет на Санкт Петербургския университет, който завършва през 1893 г., и избора на основната работа в живота му. И. Е. Грабар, чиято картина „Балюстрада“(1901) го обявява за талантлив и оригинален майстор, става художник. По време на живота си в Санкт Петербург той посещава работилницата на Иля Репин, който става негов идол за цял живот, заедно с Андрей Рубльов. Малявин, Билибин, Сомов учат с него по същото време в Руската императорска академия на изкуствата.

Ставане

През 1895 г. художникът заминава за Италия и по-нататък в Европа. Грабар се завръща в Русия през 1901 г. и красотата на руската природа се отваря пред него в нова перспектива. Художникът се опита да предаде силата на шока си с няколко платна - „Бяла зима“, „Мартенски сняг“.

февруарско синьо

Събитието е платното, което през 1904 г. е нарисувано от Игор Грабар - "Февруарско синьо". Картината е пълна с особена поезия, тази, която звучи в стихотворенията на Б. Пастернак „Февруари. Вземете мастило и плачете! Пишете за февруарските ридания. И Грабар рисува и неговата картина, ридаеща. Това е една от най-разпознаваемите му картини, това е едно от онези платна, които създават автора на собственото си име. Самият художник много обичаше тази работа, която изобразява слънчев, все още зимен ден в Московска област. В радостта, която обзема картината, вече се усеща лек полъх на пролет.

Художникът рисува своя шедьовър в Дугино. За да предадете отдалечеността на горичката нахоризонт и огромни въздушни маси на фона на лазурното небе, Грабар избра ъгъла като че ли малко отдолу, за което изкопа дълбока траншея в снега и се постави там със статив. Художникът смята, че ако може да предаде поне част от красотата, която вижда, ще получи красиво платно.

Очарованието на картината е уникално. Дърветата сякаш танцуват около централната бреза, любимото дърво на художника. Размерът на картината е 104 см височина и 80 см ширина. Тя беше толкова добра, че веднага беше придобита от Съвета на Третяковската галерия. Тази творба и до днес е един от основните й шедьоври. Можете да добавите, че платното е една от стоте най-добри картини в света.

Зима, слънце, бреза, слана…

Друг шедьовър, създаден от Грабар, е Смраз, картина от 1905 г. Ако го рисуваше сам, той пак щеше да остане в паметта на потомците си и в учебниците по рисуване. Това е една от онези редки картини, които не оставят никого безразличен. Тя прославя красотата и уникалността на уникалната природа на Русия и сама по себе си демонстрира какво е велика руска живопис.

Най-вече Грабар обичаше да рисува зимата, особено сняг. Той вярваше, че с напускането на зимата пейзажът губи много. При вида на дървета, покрити със скреж, почти винаги и всеки има сравнение с приказка: „Всички дървета са в скреж, сякаш в сребро, като чудна приказка в двора днес …“И всеки знае Стихотворения на С. Есенин за бреза в сребро. Цялата красота на този природен феномен, възпята от десетки отлични поети, е отразена в това уникално произведение. Грабар, чиято снимкапосветена на зимата, нарисувана слана, която „блести с прекрасен живот”. Той вярваше, че в природата има много малко такива полифонични моменти като слана в слънчев ден и те са необичайно мимолетни. Осветлението се променя през цялото време, раждайки нови уникални цветови схеми.

Той самият нарече клоните, покрити със скреж, диамантена дантела, искряща с всички цветове върху "тюркоазения емайл на небето". Върху платно с размери 122,4 x 160,3, всичко по-горе е предадено с невероятна сила. Трябва да кажа, че зимните пейзажи на И. Грабар са най-добрите в руската живопис, особено "Иней". Зимен, слънчев ден, красоти на бреза, символ на Русия и руската природа, висок, с буйна корона, сребрист и сякаш звънтящ. Клоните им хвърлят сини, сини и лилави сенки върху снега. Красавиците се радват и се гордеят с красотата си. В тази творба всичко е необичайно, изненадва и шокира зрителя. Написана с масло, с малки дробни щрихи (дивизионизъм), картината накара хората да говорят за автора като за основоположник на руския импресионизъм. Платното се съхранява в Ярославския художествен музей.

Grabar има няколко различни картини с това име и всички те са много добри, но работата от 1905 г. е по-добра от останалите. Щом нарекоха брезата на Грабар, не я сравняваха с нищо. Терминът "свръхестествено дърво" изглежда й пасва най-добре.

…заговор на Йесенин, почти библейски…

Друга картина на този художник е създадена, като се вземат предвид всички канони на импресионизма. Това е мартенският сняг от 1904 г., споменат по-горе. Тук, както и в предишните двеплатна, прославя се снегът под слънцето, завладял завинаги душата на художника. Той отразява сенките на заобикалящата природа, които могат да бъдат предадени от всички нюанси на синьо, лилаво, люляк. Измамният марш на Русия е предаден изненадващо точно: вече е пролет, но снегът дори не мисли да се топи. В същото време смяната на сезоните се усеща физически, въпреки слана.

Платното изобразява млада жена, която носи кофи с вода на хомот. Изглежда, че обичайният селски пейзаж - сгради, вече безснежни дървета, на които скоро ще се появят пъпки, забързана селянка, която се ободрява от слана. Но главният герой на платното е сняг. Не е искрящо, както през зимата, вече не е снежнобяло, но все още има много. Той е на преден план на картината, върху която са разпръснати много ярки петна. Платното е пълно с чар. Картината е по-малка от описаната по-горе - само 80 х 62 см. Съхранява се в Третяковската галерия.

Всеки жител на страната ни познава великолепните пейзажи на руската природа от такива гении като Саврасов, Василиев, Шишкин, Левитан. Игор Емануилович Грабар, народен художник на Русия, който беше първият от съветските художници, удостоен с почетното звание "Заслужил художник", достойно продължи този почетен ранг. Неговите предреволюционни пейзажи са много добри, но платната, рисувани в съветския период, не са по-лоши. Певец на мразовитата слънчева зима и ранна пролет, Грабар остана велик художник дори и при новата държавна структура.