Класицизъм и барок: Сравнение на художествените посоки

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Изкуството от 17-18 век формира два невероятни стила - класицизъм и барок. Тези два основни паневропейски стила съществуват един до друг в продължение на два века. Въпреки очевидните различия, те взаимодействаха тясно помежду си. По време на своето развитие класицизмът и барокът се намират не само в световната и руската архитектура, но и в скулптурата, литературата, интериорния дизайн и изкуството. Сравнение на класицизма и барока, два стила, ярки, шокиращи и уникални, ще разгледаме по-нататък.

История на класицизма

Класицизъм в превод от латински означава "примерен". Запомняща се тенденция в европейската култура възниква през 17 век. Това беше ерата на укрепването на монархията, всичко трябва да е перфектно и в същото време луксозно, което може да се види в безупречните фигури на древния свят.

Основателят на стила на класицизма е Франция, където духът на свободата и съвършенството на човека летя катодуховно, както и физическо. Строги, идеални силуети в архитектурни ансамбли, древни сцени в живописта и скулптурата, богата, но сдържана интериорна декорация. Всичко това са черти на класицизма.

В Русия този стил е установен при Екатерина II, нейното желание да европеизира страната изигра ключова роля в изграждането на известните архитектурни паметници от онова време.

Класицизмът е класика, хармонията на човека и природата, проста и лаконична в своята посока. Стилът, при който трябва да се спазват определени правила, много бързо се озовава в дворцовата култура в Германия, Италия, Англия и Русия.

История на барока

Барок означава - "разхлабен", "склонен към излишък". Италия стана основателят на този помпозен стил. Краят на 16 век - Ренесансът, укрепването на католическата власт, светъл, смел и величествен, трябваше да впечатли. Всички отличителни елементи на барока намират своето въплъщение в католическите градове на Италия.

Въпреки това, европейските страни също са възприели определени атрибути и елементи на "свободния" италиански стил. Англия, Франция, Русия използваха новата култура в своята архитектура и интериор, за да подчертаят техния блясък и уникалност.

Стилът, фокусиран върху създаването на илюзията за богатство и лукс на църквата, както и на италианското благородство, впоследствие е отразен във всички страни на Европа, Америка и Русия. И той остана безсмъртен спътник на католическата църква.

Сравнениестил барок и класицизъм

Два стила вървят рамо до рамо от векове. Те обаче имат очевидни разлики в историята и целта на създаването, в въплъщение в изкуството.

Сравнение на класицизма и барока

Посока	класицизъм	Барок
Общо	Древното изкуство е взето за модел. Простота, изтънченост, ясни и сбити изображения. Перфектна рационалност. Строгост, еднакви изображения, баланс на детайлите	Лукс и помпозност, демонстративно богатство е взето за модел. Силни контрасти, театралност. Жива изразителност
В изкуството	3D балансирани композиции, яснота на линиите, антични идеали в изкуството. Ясен сюжет, сдържани емоции	Бързото развитие на действието. Силни, ярки емоции. Ентусиазирани изображения. Сложен сюжет
В архитектурата	Строго ясни формуляри. Мащаб. величие. Хармонични пропорции, монументалност. Строга простота	Сложни криволинейни форми. Празнична помпозност. Едромащабни колонади, изкривяване на пропорциите на сградите. Цветни контрасти, големи прозорци
В интериора	Скъпи, дискретни материали. Спокойни цветове, богата простота. Преобладаването на геометричните форми. Антични орнаменти	Богати, разнообразни материали за декор. Ярки комбинации, злато, мрамор, лак. Сложни орнаменти. Боядисване на тавана, големи мебели

Класицизъм ибарокова визуализация

Основните черти на барока и класицизма са луксът и дискретното богатство. И двата стила са отразени в скъпи произведения на изкуството и пищни архитектурни структури. Помислете за най-известните предмети от два различни стила от един и същи период от време.

Класицизмът е, разбира се, Place de la Revolt и Пантеона в Париж. Исакиевската и Казанската катедрали в Санкт Петербург. Болшой театър във Варшава. Известната картина на Жак-Луи Давид "Преминаването на Наполеон през Алпите" перфектно отразява стила на класицизма в живописта. „Психея, събудена от целувката на Купидон“е най-известната статуя в класицизма. Архитектурният ансамбъл "Аполон и нимфите" е пример за класически стил, невероятен със своята красота.

Докато барокът ни е познат от катедралата Смолни в Санкт Петербург, Операта в Одеса и, разбира се, католическата църква във Ватикана. Рубенс и Караваджо са най-разпознаваемите барокови художници. Италианецът Лоренцо Бернини ни разкрива цялата изразителност на барока в своите зашеметяващи скулптури.

Класицизъм и барок в архитектурата

Както можем да видим от описанията и сравненията на двата стила, разликите между барока и класицизма са очевидни. В последния това е призив преди всичко към античната архитектура, в барока - към лукса на католическите църкви.

Класицизъм и барок в архитектурата, сравнение на примера на два изключителни паметника

Базиликата дел Санта Кроче, Италия е типичен пример за италиански барок. Отличителни черти - буен декор и многостатуи на фасадата. Скулптури, балкони, колони, сложната форма на сградата. Центърът е увенчан с огромен кръгъл прозорец - вече надхвърля стандартите на типичната архитектура. Кариатиди и атланти, причудливи форми - всичко това са отличителните белези на барока.

Класицизмът е Болшой театър в Москва. На неговия пример можем да видим характерните черти в архитектурата на този стил. Простота и сбитост. Монументалност и строгост. Ясни формуляри, колони. Малки стандартни прозорци. Дискретна мазилка на фасадата с типични шарки от древния свят. Ясна геометрична форма на конструкцията. Приятен дискретен равномерен цвят в цялата сграда.

Бароковата и класицистката архитектура са много различни в сравнение. На пръв поглед можете да ги различите един от друг: претенциозността на барока е поразителна, разбира се, това са сложни архитектурни произведения. Докато сградите в стила на класицизма имат толкова ясни пропорции и строг външен вид, че неволно ви карат да се замислите за тяхното величие и монументалност.

Класицизъм и барок в живописта

Произхождащи от същия период от време, класицизмът и барокът обаче имат отличителни черти в изкуството.

Микеланджело е един от най-известните италиански художници, които задават нов стил в живописта - барок. Това са предимно религиозни истории, ярки образи, емоционални сцени от живота на обикновените хора. Контрастът на цветовете, светлината и здрача, много предмети от бита, реализъм на емоциите. Последователи на този стил в изкуството - AnnibaleКарачи и Гуидо Рени.

Класицизмът е не по-малко живописен, но за основа е взета древна Гърция. Рафаел, Джулио Романо на своите платна изобразяват идеалните физически форми на божествените персонажи. Студените митични сюжети очароват със своята лаконичност, нищо излишно, добре обмислена композиция и пространство около персонажите.

Възможно е да се идентифицират основните елементи в сравнението на художествените тенденции на класицизма и барока. Първо, това е истинската емоционалност на барока, силата на сюжета и колоритността на образите, и второ, сдържаната красота на античната митология, разбираема и лаконична в своето проявление.

Сравнение на класицизма и барока в интериора

Освен изключителни произведения на изкуството и невероятни архитектурни паметници, барокът и класицизмът са отразени в интериора на къщите и стаите. Следва - сравнение на класицизма и барока в декорацията на помещенията.

Тези два стила внесоха основните си характеристики в интериора. На първо място, това е скъпо. И в двата случая това е лукс и богатство. И тогава можем да говорим за цветове. Барокът винаги е светъл, винаги златни, мраморни, лакирани повърхности. Много допълнителни артикули, сложни форми на мебели и сложни шарки на сенници и тапицерия на столове. Разбира се, това е красотата, в която искате да се потопите, всеки предмет, който искате да изучавате. Възхищение и помпозност, това, което кралете обичат толкова много.

Класицизмът в това отношение играе в контраст с барока. приглушени пастелни цветове,хармонизиране помежду си. Създаден е спокоен, но не по-малко величествен интериор, по-скоро да успокоява, а не да смущава. Преобладаващо светли цветове, яснота на линиите, коректност на обектите. Функционалността на интериорните атрибути обаче не е лишена от своя чар.

Класицизъм и барок в Русия

Тези два стила идват в Русия през 18-ти век. Царска Русия беше в тесен контакт с европейските държави и не искаше да бъде изоставена във възможността да демонстрира своето величие.

Барокът и класицизмът в руската архитектура са въплътени главно от Растрели. Именно той се занимава с реконструкцията и строителството на основните сгради на Санкт Петербург по това време. Естествено, стиловете бяха русифицирани, възприемайки основните принципи на двете посоки, запазена е традиционната руска архитектура. Смолният манастир е може би най-яркият представител на барока в Санкт Петербург, докато „връхната точка“на класицизма е, разбира се, Казанската катедрала. Архитектите В. Баженов, М. Казаков, И. Старов стоят в основата на този стил в Русия. Църкви и къщи, построени по техен проект, могат да се видят в Москва.

Барокът и класицизмът играят голяма роля в руската архитектура. И в историческо проявление – основаването на Санкт Петербург, новата Москва, и в борбата за равенство на руските писатели-класици.

Сега е невъзможно да си представим нашите градове без Ермитажа, Академията на науките и двореца Таврид.

Класицизъм и барок в наше време

В днешния свят архитектите често се обръщат към барока и класицизма, сравнявайки и смесвайки тези стилове. Времецарете и императорите са отминали, но любовта към лукса и величието е останала. Вече можете да видите модерни замъци в бароков стил някъде на Рубльовка или класицистичната дача на друг олигарх в село Нирвана близо до Санкт Петербург.

В хотел Trezzini можете да се потопите в лукса на кралете, а в ресторант Empire можете да опитате ястията на съвременните крале. Но това вече е днешният лукс, въпреки че все още не е достъпен за всеки.