Предтечи на пианото: история на музиката, първи клавишни инструменти, разновидности, структура на инструмента, етапи на развитие, модерен външен вид и звук

Съдържание:

Предтечи на пианото: история на музиката, първи клавишни инструменти, разновидности, структура на инструмента, етапи на развитие, модерен външен вид и звук
Предтечи на пианото: история на музиката, първи клавишни инструменти, разновидности, структура на инструмента, етапи на развитие, модерен външен вид и звук

Видео: Предтечи на пианото: история на музиката, първи клавишни инструменти, разновидности, структура на инструмента, етапи на развитие, модерен външен вид и звук

Видео: Предтечи на пианото: история на музиката, първи клавишни инструменти, разновидности, структура на инструмента, етапи на развитие, модерен външен вид и звук
Видео: Първи стъпки в миксиране на музика 2024, Септември
Anonim

Първото нещо, което идва на ум, когато ви попитате какви музикални инструменти познавате е пианото. Всъщност това изобретение за клавиатура е класика в музикалното изкуство. Именно с негова помощ се изучават музикална грамотност и солфеж.

Но веднага ли се появи във вида, в който го познаваме, и ако не, кой музикален инструмент беше предшественикът на пианото?

От началото: монохорд

Най-ранният и най-известен прародител на пианото е монохордовият инструмент. Обикновено се нарича група от скубани струни, но целта, за която е била използвана, много прилича на една от ролите на бъдещия клавишен инструмент.

Предтечата на пианото носи своята история до древногръцката античност (6 век пр.н.е.). Създателите включват Питагор.

Определение:

Монохордът е музикално изобретение, чиято цел е да задава интервали чрез фиксиране на определени дължиничасти, развълнувани от скубане на струна

Монохордов инструмент
Монохордов инструмент

Той беше:

  • от база;
  • два прага;
  • подвижна стойка;
  • един опънат низ.

За по-точно разбиране, маркери, указващи мащаба на струните, могат да бъдат приложени към предшественика на пианото.

Проблем: Монохордът е неразделен елемент в изучаването на музикалната теория от древни времена и достигайки границите на барока. Това беше наръчник за елементарна грамотност (солфеж) и служеше като най-добрият инструмент за музикално разпознаване.

По-подробни инструкции как да използвате този инструмент, фокусиращи се върху принципите на Питагор, можете да намерите в "Деление на канона" на Евклид. Авторът на научната работа е родом от Древна Гърция, където изучава теорията на математиката.

По време на тренировка с монохорд, Питагор успя да разбере как височината може да повлияе на разделянето на струната. Съгласно принципа на това изобретение, полихорди с голям брой струни също са създадени от ентусиасти.

Методите за извличане на звук бяха различни: скубане, удряне, използване на мандолини (кирки). Въпреки това, голяма стъпка в развитието на инструмента и предшественикът на пианото е създаването на клавиатурен механизъм.

клавикорд

Клавикордът е един от най-старите инструменти, възникнали от монохорда. Точният час на създаване засега не е датиран. Въпреки това, има доказателства за първия оцелял клавикорд, чиято дата на производство пада на 1543 г. Изобретен от ДоминикПизан. Също така, най-ранното документално споменаване на инструмента датира от 1396 г.

Инструментален клавикорд
Инструментален клавикорд

Ако монохордът принадлежеше изцяло към групата на щипканите струни, тогава принципът на струнния инструмент с клавиатура вече има своя произход от клавикорда.

Сграда

Изграждане на винтидж клавиатура и предшественик на пианото:

  • cap;
  • персонализирани тунери;
  • тангенти - метални пръти с плосък връх;
  • струни;
  • ключове.

Размерът на клавикорда може да бъде обемът на книга и да достигне дължината на тялото от 1,5 метра.

На практика

Принципът на действие: звукът е извлечен с помощта на същите допирателни. При натискане на клавиша щифтът удря струната като чук. Имаше по една струна за всеки клавиш (за разлика от пианото, където до три струни работят на един клавиш наведнъж).

Основното изпълнение беше техниката bebung - една от опциите за клавиатурно вибрато, чието възпроизвеждане беше възможно само на клавесин.

Тъй като динамичният диапазон беше доста лош, удвояването или дори утрояването на струните за всеки тон беше използвано за увеличаване на силата на звука.

Обемът на звука варира от първоначалните две и половина октави до четири (през 16-ти век), а след това разшири границите до пет октави..

Този клавишен инструмент и предшественик на пианото най-често се използваше в домашното създаване на музика, но имаше опции с по-големи клавиатури и педали,позволявайки на органистите да практикуват върху тях.

Вариации

Имаше две версии на клавикорда: свързан и безплатен.

1. Свързаният изглед имаше опростен набор от низове. В този случай допирните точки в размер на два или три ключа бият една и съща струна, но само в различните й части. Тази опция направи възможно намаляването на броя на струните, но в същото време ограничи възможността за свирене на няколко ноти едновременно.

2. Свободната форма имаше пълен набор, където всеки ключ отговаряше на определен отделен низ.

Инструментът получава своя момент на слава през 17-18 век. Известни композитори като Бах и неговия син Карл, както и Моцарт и Лудвиг ван Бетовен, имаха пръст в писането на клавикорда.

В началото на 19-ти век предшественикът на пианото е напълно заменен от неговото малко дете.

Клавесин: история

Клавесинът, подобно на клавикорда, е струнен клавишен инструмент, чийто звук е скубаен.

Документираната история на клавесина датира от 1397 г. от Падуански (италиански) източник. Първият опит за изобразяване на инструмента е направен през 1425 г. в град Минден (Германия) върху олтара на катедралата.

Първото писмено описание се дължи на Арно, родом от Холандия, който изобразява подобен на клавесин инструмент в рисунка. Творбата датира от 1445г. За съжаление обаче не са запазени клавесини от 15-ти век.

Инструмент за клавесин
Инструмент за клавесин

Въз основа на данните, които са достигнали до момента,инструментите имаха малки къси обеми с доста масивно тяло. Повечето от пробите са направени в научния и образователния италиански град Венеция.

Регистрите бяха доста елегантни, тялото беше направено от кипарисово дърво. Атаката на звука беше много по-ясна и остра, което отличаваше клавесина от по-рано описания предшественик на пианото - клавикорда.

Също така основен център за производство на инструменти беше вторият голям град Антверпен, разположен в Белгия. Това производство се ръководи от семейство Рукърс, впоследствие създавайки цяла династия от занаятчии. Индивидуалната им работа се отличава с удължени струни и тежко тяло.

От 1590 г. клавесинът е изобретен с две клавиатури (наръчници).

През 17-ти век представители на Франция, Германия и Англия следват стъпките на своите фламандски предшественици, някои от чиито произведения са оцелели и до днес. Примерните калъфи са изработени от орех.

През 1690 г. работата на Ruckers е продължена от френски колеги, производството на семейство Blanche става особено успешно.

Семейството на Киркман и Шуди се смяташе за известни английски майстори. Тяхната работа беше разпознаваема по корпуса от дъбово дърво, покрит с шперплат, и широкия звук на ярко оцветения тембър на инструмента.

В германския град и център за производство на клавесини в Хамбург бяха създадени клавесини с тройни наръчници.

Предшественикът на модерното пиано запазва соло статута си до самия край на 18-ти век, докато млад и по-напреднал инструмент измести първия ввтората половина на същия век.

През 1809 г. компанията Kirkman създава последната проба, а година по-късно клавесинът най-накрая изпада в употреба.

Обаче след известно време инструментът се регенерира, чийто подбудител е майсторът на инструментите Арнолд Долмех. Той създава първия инструмент в началото на 19-20 век в Лондон (1896). След успешен експеримент Арнолд отваря работилници във Франция (Париж) и Бостън (САЩ).

Клавесни клавиши
Клавесни клавиши

Започвайки от 1912 г., се ражда ера на различна естетика на клавесина. По инициатива на пианистката Ванда Ландовска работилница Плейел отваря производство на концертни инструменти с масивна метална рамка. Акцентът на такива семпли беше в структурата на пианото на клавиатурата и педалите.

За съжаление през втората половина на 20-ти век модата на концертните продукти отминава. Бостънските занаятчии Хъбард и Дауд са първите, които започват отново да правят реплики на старинни предшественици на пиано.

Сграда

В оригиналната си форма инструментът е създаден в четириъгълна форма. През 17 век е модернизиран в геометрична фигура на триъгълник с птеригоидно и продълговато начало. Струните бяха поставени хоризонтално и успоредно на клавиатурата.

Достатъчно внимание беше отделено на външния вид на инструмента: корпусът беше завършен с резби, рисунки и инкрустации (украса с материали, различни от тези на оригиналната повърхност).

Декорация на тялото на клавесин
Декорация на тялото на клавесин

Следните подробности бяха налице:

  • калъф;
  • дека;
  • cap;
  • steg;
  • гнездо;
  • настройка колчета;
  • клавиатура.

Възможности за регистрация

Звукът на клавесина е много разпознаваем: звънлив, остър и дори брилянтен, но на предшественика на пианото като музикален инструмент му липсваше мелодичност. Това се дължи на невъзможността за плавно увеличаване и намаляване на динамиката на звука. В тази връзка бяха създадени няколко регистъра, които всъщност можеха да се превключват с помощта на ръчни механизми (лостове), географски те бяха разположени по страничните граници на клавиатурата. Превключвателите за крака и колене съществуват от края на 1750-те години.

В зависимост от модела бяха разграничени следните регистри:

  • осем фута - съвпадаща музикална нотация;
  • лютня - идваше от осемфунтов, при смяна на който струните бяха заглушени с помощта на специализиран механизъм, изработен от кожа или филц;
  • four-foot - звучеше с октава по-високо;
  • шестнадесет фута - звучеше с октава по-ниско.

Обхват

Обхватът на клавесина (инструмент пред пианото) през 15-ти век е бил три октави. Век по-късно възможностите за звучене се разширяват до четири октави. През 18-ти век диапазонът успява да достигне своя максимум - пет октави.

Типичните представители на клавесините имат две клавиатури (наръчници), два (8-футов) или един (4-футов) комплект струни, които могат да се използват наведнъж с помощта на изобретените регистрови превключватели. Появи се и копулният механизъм, който дава шансизползвайте регистрите на втората клавиатура, когато играете на първата.

Вариации

Клавирогът и клавесинът не бяха единствените клавишни инструменти и предшественици на пианото. Имаше по-малки семпл с един набор от струни и четири октави.

  1. Spinet - струните бяха опънати диагонално отляво надясно.
  2. Спинетът е роднина на клавикорна
    Спинетът е роднина на клавикорна
  3. Claviceterium - имаше елементи на цитара, тъй като подредбата на тялото и струните беше вертикална.
  4. Virginel - ръководството беше вляво от центъра, а струните бяха перпендикулярни на клавишите.
  5. Muselar - ръководството вече беше вдясно от основата, струните все още бяха перпендикулярни.

Подарък

В началото на 18-ти и 19-ти век музикалните фигури започват да усещат доста силно липсата на изразителност във версията на клавиатурата, която няма да отстъпва по звук на цигулката.

Самото пиано е изобретено от Бартоломео Кристофори, майстор от Италия. През 1709 г. той работи върху механизъм, който работи на принципа на чук, а след 2 години опитът на дейността е описан във венецианско списание от изкуствовед Сципион Мафей, който дава на инструмента името „пианофорте“. В пълен превод звучи така: „Клавиатурен инструмент, който свири тихо и силно.“

класическо пиано
класическо пиано

Дебютната творба, написана за пиано, принадлежи към 1732 г., соната от Людовик Джустини.

Разновидности на пиано

Много хора са чували за инструментите подроял и пиано, но все още има объркване относно техните различия.

  • Piano - по-малка версия на пианото, където струните и саундбордът са подредени вертикално.
  • структура на пианото
    структура на пианото
  • Royale - основната форма на пианото, чието тяло е с форма на крило. Струните, таблото и механиката са подредени хоризонтално.
  • Класически роял
    Класически роял

Роялът има голямо предимство по отношение на звука: тембърът е по-богат и обхватът на динамиката е сто пъти по-широк.

Характеристика

За звуци, намиращи се в долния регистър, една струна работи, за останалите (средни и високи) двойка или тройна струнна група.

Обхватът е от субконтраоктава до пета октава, за общо 88 полутона или, по-просто, клавиши.

Резултат

Историята на пианото и неговите предшественици се връща към древните времена на античността. Всеки следващ инструмент беше стъпка към по-съвършена форма, без която музиката не е възможна сега.

Препоръчано: