2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28
Много картини на известни художници съдържат забавни исторически факти от тяхното създаване. Научете повече за тях.
Върхът на експресионизма експертите нарекоха "Звездна нощ" на Винсент ван Гог (1889). Но самият автор го класифицира като изключително неуспешна работа, тъй като душевното му състояние по това време не беше най-доброто. И така, пет интересни факта за известната картина.
Кавга на приятели
Картината се появи след сериозна кавга с приятел Пол Гоген, който дойде при Ван Гог за обмен на опит и ползотворно сътрудничество. Психичното заболяване отново се влоши, в пика на емоционален срив той отрязва част от ухото си и го занася в публичен дом при позната проститутка. Това беше направено с бик, победен от матадор. Брат Тео бил принуден да откара нещастника в психиатрична болница. Там експресионистът създава прочутата картина.
"Звездна нощ" е създаденавъображението на художника. Затова изследователите напразно се опитаха да определят нарисуваното съзвездие. За художника, по искане на брат му, е отделена отделна стая, в която той може да създава своите шедьоври, забранено му е да излиза навън.
Видя невидимото
Обострянето на психичното заболяване и финото възприятие на света му позволиха да види и изобрази турбуленция. По време на живота на Ван Гог е било невъзможно да се видят вихровите течения. Гениалният Леонардо да Винчи обаче успя да види подобно явление пред себе си.
Картината в очите на художника не беше най-добрата му работа, обикновена, защото предпочиташе да работи от природата. Тя беше изложена на показ, самият Ван Гог каза, че целта й е да покаже на света как да не изобразява нощен пейзаж. Но експресионистите смятаха проявлението на чувствата за основното нещо, така че „Звездна нощ“беше икона на стил за тях.
Художникът нарисува друга картина със същото заглавие. Пейзажът се оказа отличен, така че тя заобиколи безразличните ценители. Ван Гог пише на брат си:
„Защо ярките звезди в небето не могат да бъдат по-важни от черните точки на картата на Франция? Точно както хванем влака до Тараскон или Руан, така и ние умираме, за да стигнем до звездите.”
Тъжно е, защото приживе художникът успява да продаде само една картина. Това са интересните факти за Starry Night.
Трима герои
Тази снимка е създадена от Vasnetsov за 27 години. Огромно платно придружава художника и семейството му по време на товавремето на преместване от Москва в Киев, където работи върху стенописите на Владимирската катедрала, а през лятото от града до селото. Интересен факт за картината "Трима герои" е, че авторът успя да завърши работата след няколко десетилетия благодарение на Василий Поленов, който отказа да приеме първата скица, започната с маслени бои, като подарък до мащабна версия беше написано.
Сборно изображение на герои
Тези руски герои са живели по различно време, така че получихме събирателен образ на героите. Идеята на художника беше идеята за героични защитници, които тръгнаха на патрул, за да разберат дали някой обижда някого. В историческия музей му е позволено да вземе назаем древни доспехи, които му помогнали да създаде фолклорни герои.
Добриня Никитич според епосите е болярин или роднина на княза. Изследователите виждат неговия прототип в чичото на княз Владимир Червеното слънце. Но всъщност героят Добриня погълна чертите на роднини и самия автор.
Иля Муромец, според епоса, е стар казак и селски син. Историците са открили няколко прототипа. Един от тях е светият старец, който почива в Киево-Печерската лавра. Според епосите в края на живота си Иля отива да умре в манастир. Киево-Печерският герой имаше прякора Чоботок. Факт е, че той успя да се пребори с противниците с един ботуш. Седячките на художника бяха таксиджия и селянка.
В епосите Альоша Попович е син на ростовски свещеник, който се отличавал с хитрост. В аналите има воин на княза на име Александър Попович и той стана негов прототип. Източниците излагат две версии за времето на живота му: началото или края на 11 век или 13 век, в който той се бие с татаро-монголите. Альоша Попович има облика на сина на Сава Мамонтов, който беше приятел на Васнецов и покровител на изкуствата.
Атрибути на герой
Пекторален кръст с нож, окачен на врата на Добриня, с който той убива, според легендата, Змията. Съвременните фолклористи смятат, че Васнецов иска да направи паралел и да изобрази борбата на селячеството срещу езичеството, която се застъпва от княз Владимир и чичо му Добриня. Но Васнецов изобрази енколпионски кръст с реликва. Носеше се като украса и талисман върху дрехите.
Добриня Никитич има меч в ръцете си, което подчертава принадлежността му към военното благородство. На главата има шлем под формата на гръцка шапка, заимствана от Византия. Написано е от експонат (XIII век) на Оръжейната палата, която се намира в Московския Кремъл. Предполага се, че той идва в Москва през 15 век и е доведен от византийската принцеса София, която е омъжена като Иван III. Роднина на принца е облечена в скъпи брокатени дрехи и доспехи. Върху ризницата се носи броня от стоманени плочи. В Древна Русия благородството ги използвало, за да плаща за придобиване на земя.
През 16-ти век най-популярният вид шлем е шишак (на Иля Муромец). За допълнителна защита понякога се използват каски, носени са.
Според хрониката на Никон, князът награди Алексей Попович с гривна за победата над враговете му. За първи път в Русия юшман -пластинчати доспехи - се споменава в средата на XVI век. Донесено е от Персия. Сложният лък е направен от различни видове дърво. Горната част на стрелата беше боядисана в различни цветове, за да се намери бързо правилната, например, за да пробиете враг, облечен в броня, или да победите коня му. Альоша Попович взе арфа на поход, което показва любовта му към музиката.
На преден план художникът изобрази млади издънки като знак за приемствеността на поколенията. Зад героите се виждат могили. Това е почит към онези, които, като днешните истински герои, защитиха родните си граници.
Интересни факти за картината "Отново двойка"
Това платно е много добре познато на днешните ученици. Тъй като общообразователната програма има параграф за описанието на картината. Сюжетът е прост и разбираем, но мнозина не знаят интересни факти за платното. Оказва се, че картината на Фьодор Решетников "Отново двойка" е включена в трилогията на неговите творби. Първата творба на триптиха е платното „Пристигнал на почивка“. Авторът го е написал през 1948 г. Картината изобразява млад суворовец, дошъл да посети роднините си. Момчето е много щастливо да поздрави дядо си като главнокомандващ, като по този начин показва, че е доволен от позицията си.
Следващата картина художникът решава да нарисува в училище, правейки главния герой отличен ученик. За да направи това, той поиска от учителя разрешение да седне на мястото, от което се нуждае, и да пише от природата. Учителят се обади на отличник и го помоли да отговори на прост въпрос относно изучаваната тема. Момчето обаче не успяпомисли, той се срамува от това и наведе глава. Факт е, че той сбърка художника с инспектора.
Промяна на ума
Тогава Фьодор Павлович реши да промени идеята и да изобрази губещ, само за да прехвърли действието на сюжета в къщата. Той възложи главната роля на своя съсед – младия вратар. Само че той не му разкри подробности относно името на снимката. Трудността по време на рисуването беше кучето, което отказа да стои изправено. Трябваше да прибегна до трик – да дам на кучето колбаси, за да остане в правилната позиция поне за няколко минути. Ако се вгледате внимателно, на заден план се показва първата снимка на триптиха. "Отново двойката" е написана през 1952 г.
Трета картина
Последната снимка на трилогията е "Преразглеждане", написана през 1954 г. Действието се премества от града в провинцията. Момчето седи на масата и се готви за новите изпити. Вижда се колко е нещастен, защото трябва да си вземе уроци, когато приятелите му се разхождат и се забавляват. Една от картините от трилогията отново виси на стената, подчертавайки една тема.
Интересни факти за картината "Мона Лиза"
Изражението на лицето на жената, изобразена на снимката, подсказва, че тя крие някаква тайна, която все още никой не може да разгадае. Известната картина отново разгорещи страстите около себе си благодарение на романа „Кодът на Да Винчи“на Дан Браун. Читателите се събраха като семейства на кръгли маси, за да по-бързоразреши всички тайни факти, описани в книгата.
Картината на Леонардо да Винчи е известна и с други факти. Това е картина на известен художник, който стана известен и с работата си върху човешката анатомия. Платното е написано по особен начин. Но най-интересният факт за картината е, че тя се краде по-често от другите. Тези данни са известни на широк кръг от хора, но има и други, по-малко популярни.
Седем нови факта
Също интересни факти за шедьовъра на световната живопис са следните:
- Името на платното "Мона Лиза" има правописна грешка. "Мона" означава "Мадона" на италиански. Все още не е известно кого Леонардо да Винчи е изобразил на платното. Някои смятат, че това е автопортрет в женска форма. Но повечето вярват, че изобразеното момиче - Лиза Герардини - е майка на двама сина.
- Световният шедьовър на изящното изкуство е повреден. През 1956 г. Хуго Унгаз хвърли камък по него. Оттогава щетите по боята се виждат близо до левия лакът на Мадона.
- Един шедьовър на световната живопис се счита за безценен, така че не може да бъде застрахован.
- Вижда се, че снимката на жена без вежди. Според слуховете, експертите, опитвайки се да възстановят картината, случайно са изтрили веждите. Но някои учени смятат, че авторът умишлено не е завършил картината, защото е бил перфекционист.
- Картината е в Лувъра в специална стая. С помощта на съвременни технологии в стаята е дадена специална температура, така че шедьовърът да се съхранява при оптимални условия. Самата снимка е вътребронеустойчиво стъкло. Тази стая струва на музея повече от седем милиона долара.
- Експерти са доказали, че картината се прилага на три различни слоя. Но не е известно какво е изобразено на долните слоеве. Една версия - жена държи ръката си на стол вместо ръка.
- Марсел Дюшан рисува копие на Мона Лиза през 1919 г., но добавя мустаци и брада към него.
Това произведение на изобразителното изкуство се смята за ненадминат шедьовър в световната класика.
Препоръчано:
Кои художници са рисували исторически картини? Исторически и битови картини в творчеството на руски художници от XIX век
Историческите картини не познават граници в цялото разнообразие на техния жанр. Основната задача на художника е да предаде на ценителите на изкуството вярата в реализма дори на митични истории
Живопис: шедьоври на изкуството, известни в цял свят
Всеки съвременен човек трябва да знае какво е рисуване. Шедьоври от световно значение, които са представени в нашата статия, не могат да оставят никого безразличен. В него можете също да разберете къде да намерите пълен списък с картини, които са известни в целия свят. Рисуването играе важна роля в живота на всеки. Благодарение на нея можете да формирате многостранна личност
Холандска живопис. Златният век на холандската живопис. Картини на холандски художници
Всеки, който иска да знае поне малко за рисуването, трябва да знае за холандските художници от 17-ти век и техните любими жанрове
Какви са картините за зимата на руските художници? Каква беше зимата в картините на руски художници?
Специално място в изобразителното изкуство заемат картините за зимата на руски художници. Тези произведения отразяват пълнотата на спокойната красота на руската природа, разкривайки нейното великолепие
Портрет на Фаюм: шедьоври на световната живопис
Оазисът Фаюм, който разкри непознатите страни на творчеството на древните художници и даде името на живописните изображения на мъртвите, които направиха наистина истинска културна революция по това време