Джеймс Тисо: биография на художника и неговите творби

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Джеймс Тисо се превърна в един от най-известните френски художници, запомнен със своя забележително сдържан и леко пъргав английски стил на работа. Майсторът изобразява живота на висшето светско общество, свободното време на дами и господа, ежедневни и разходни сцени от безгрижния живот на елитно общество, което го прави изключително „бохемски художник“. През последните години от живота си майсторът се обръща към религиозни теми и създава голям брой уникални илюстрации за Стария и Новия Завет.

Джеймс Тисо

Жак-Жозеф Тисо бързо влезе в историята на световната художествена култура. Това отчасти се дължи на вродения талант за рисуване, отчасти на правилно изградената политика за представяне на работата им. Предприемчивият французин осъзна, че модата е доминирана от английския стил. Освен това той доминираше всичко - от маниера на рисуване, теми, модни индустрии и довсички области на литературата.

Това подтикна прекрасния художник да направи основната концепция на своята работа "бохемски английски стил". Тисо също промени името си, превръщайки френския Жак-Жозеф в английския Джеймс, което също допринесе значително за популярността на художника единствено поради вродената враждебност на британците към представители на други нации.

Биография

Художникът Джеймс Тисо е роден през 1836 г. в малкия провинциален град Нант, в южната част на Франция, в богато семейство на търговец, който изгражда своя бизнес за продажба на тъкани. Бащата на бъдещия художник Марсел Тисо беше известен като човек с голяма интелигентност и веднага забеляза таланта на сина си да рисува. Майката на Джеймс, Мари Дюран, работи като моден дизайнер, създавайки различни стилове дамски шапки, а също така участва в семейния бизнес, който оказва голямо влияние върху бъдещата творческа концепция на Tissot.

Израствайки в атмосфера на висша мода и скъпи материи, момчето от ранна възраст е свикнало изключително с бохемския социален кръг, тъй като посетителите на магазина на баща му и клиентите на майка му далеч не са последните хора на елитните французи творчески кръг.

Обучение

След като завършва училище и достига пълнолетие, Джеймс Тисо решава да се премести в Париж и да започне обучението си в Училището за изящни изкуства. Издръжката, плащана ежегодно от баща му, беше достатъчна за комфортен живот в столицата и закупуване на скъпи артикули и книги за история на изкуството и модна култура.

В столицата млад художникведнага се присъедини към елитния кръг на творческата младеж, който включваше и такива видни хора като Едуард Мане, Едгар Дега и Джеймс Уистлър.

Отчасти по тяхно предложение Жак-Жозеф взе звучен псевдоним - Джеймс Тисо, което веднага накара определени слоеве от висшето общество да му обърнат внимание.

Ранни години

Tissot не губи време по време на обучението си. През 1859 г. участва в Парижкия салон, където представя на публиката пет произведения, посветени на прочутия „Фауст” от Гьоте. Младият майстор имаше късмет - една от картините му беше придобита от Musee d'Orsay.

Скоро Тисо се обърна към стила, който по-късно ще го направи известен. Започва да рисува картини от живота на светското общество, изобразяващи предимно светски дами и господа, наслаждаващи се на свободното си време.

Зрели години

До средата на 70-те години на 19-ти век Тисо стана известен художник във Франция. Продажбите на картините му бяха повече от успешни, което позволи на майстора да пътува много и да прави различни творчески пътувания до различни страни.

През 1870 г. художникът се премества в Англия, където творбите на Джеймс Тисо моментално придобиват точно същата популярност, както в родината на майстора, но донасяйки на създателя значителен дял от критиката. Много известни ценители на изкуството нарекоха произведенията на французина „цветни фотографии“, „колони от клюки“и не предричат дългосрочна популярност или световна слава на картините, казвайки, че „модата ще премине, Тисо също ще премине“.

Личен живот

През 1870 г. художникът среща Катлийн Нютън, която наскоро напусна първия си съпруг. Започна афера между Тисо и Катлийн и художникът я направи своя муза. Известно е също, че Катлийн позира за много от творбите на майстора.

През 1882 г. г-жа Нютон умира от остра туберкулоза, която потопи Тисо в дълбока депресия.

Религиозно творчество

Опустошен от смъртта на жената, която обичаше, Джеймс Тисо решава да се върне в Париж. Рехабилитацията отне на художника почти година и тогава Тисо осъзна, че иска да посвети остатъка от живота си на работа по религиозни теми. Изборът на художника падна върху Новия завет и през 1886 г. Джеймс заминава за Палестина. Основната му цел е изучаването на онези места, които Христос е успял да посети през годините на живота си. Там художникът прави хиляди скици и скици, за да предаде вярно гледките на околността и атмосферата на тази южна страна в бъдещите илюстрации.

През 1895 г. застаряващият художник се завръща в родината си, където работи дълго и упорито върху поредица от картини, посветени на събития, описани в Новия завет.

През същата година поредицата Животът на Христос на Джеймс Тисо, която включва точно 365 илюстрации, беше представена от майстора в Париж и веднага донесе на създателя голяма популярност в сериозните кръгове от ценители на живописта. На следващата година серия от рисунки беше изложена в Лондон.

Критиците отбелязаха изработването на изображенията,историческата точност на илюстрациите, както и специалната атмосфера от онези години, която художникът успява да предаде на своите платна.

Най-известната творба от поредицата беше "Коледа" на Джеймс Тисо. Тази картина е била използвана много пъти като илюстрация за различни религиозни публикации.

През 1891 г. майсторът започва работа по серия от илюстрации за събитията от Стария завет, но поради смъртта си не успява да завърши плана си, създавайки само около деветдесет рисунки и голям брой скици.

Военна кариера

Художникът участва активно във френско-пруската война, след което е принуден да напусне Франция, тъй като е заподозрян, че помага на войските на комунарите. След като се премества в Лондон, майсторът води политическа борба известно време, рисувайки карикатури на военни теми. По-късно художникът напуска тази професия, сбогувайки се завинаги с военната тема, дори и в областта на изкуството.