2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28
P. P. Кончаловски е един от най-ярките и талантливи руски художници от първата половина на 20 век. Майстор на цветни композиции, в началото на кариерата си той е любител на експериментите в областта на кубизма, по-късно преминава към реалистични традиции за отразяване на реалността. Работил е много като театрален декоратор и дизайнер на костюми. Слава в областта на живописта заслужено донесоха на художника натюрмортите.
Общи характеристики
С какво привличат и привличат зрителите картините на Кончаловски? Неговата четка рисува оригинални портрети на свои съвременници, илюстрации към произведенията на любимите му поети и писатели. Като страстен почитател на Пушкин и Лермонтов, Пьотр Петрович създава поредица от рисунки за много печатни издания на техните стихотворения, поеми, разкази.
Ранните картини на Кончаловски са очевидно повлияни от френския постимпресионист Пол Сезан. От друга страна беше проявен най-голям интересхудожник към традициите на народната живопис и популярния печат. Изображенията върху платната му са толкова материални, материални, че сякаш могат да бъдат докоснати или вдигнати. Бунтът от цветове, противопоставянето на тонове и нюанси съдържат такива картини на Кончаловски като „Касис. Кораби“, „Хляб, шунка и вино“, „Агаве“и много други.
Голям брой картини са нарисувани от гол. Триумфът на плътта, понякога дори прекомерният материализъм, кубичните форми са отразени в "Седнала гола", "Херкулес и Омфал". Най-добрите картини на Кончаловски според критиците са тези, изобразяващи букети цветя.
Люлякови клонки
Да, техният художник пише с вдъхновение и любов. Петр Петрович вярваше, че е необходимо да отделите не по-малко време и усилия за изучаване на причудливите извивки и нюанси на цвета на розовите листенца или люлякови съцветия, отколкото за овладяване на езика на тялото или изражението на човешкото лице. Ето го - най-доброто упражнение за трениране на памет, въображаемо мислене и творческо въображение! Затова майсторът рисува толкова често диви и градински цветя. Особено предпочитание е дал на любимия си люляк. В училище учениците пишат есе въз основа на картината на Кончаловски "Люляк", присъединявайки се към голямата мистерия на изобразителното изкуство. Изборът на платно не е случаен. Ако ранните творби могат да бъдат трудни за разбиране, тогава цветарството, натюрмортите с цветя са най-добрият начин да възпитате учениците в чувство за красота, да развият вкус и творческо въображение. В учебниците по руски език картината „Люляк в кошница“се предлага за работаКончаловски (репродукция). Описвайки го, не забравяйте да привлечете вниманието на децата към чистотата на нюансите на люлякови четки, крехкостта и преходността на най-добрите творения на природата - цветята.
Анализ на картината
Какво виждаме пред себе си? На фона на тъмна стена, малка плетена кошница стои върху черна или тъмнокафява маса. Пълнено е с прясно отрязани клонки на уханния люляк. Пълнените четки се огъват под собствената си тежест. Те са толкова буйни, че почти покриват зеленината на листата. Цветовете са подбрани толкова хармонично, че всеки клон допълва и откроява съседните. Ето я - прекрасната красота на природата, облагородяваща душите и сърцата ни!
Препоръчано:
Кои художници са рисували исторически картини? Исторически и битови картини в творчеството на руски художници от XIX век
Историческите картини не познават граници в цялото разнообразие на техния жанр. Основната задача на художника е да предаде на ценителите на изкуството вярата в реализма дори на митични истории
Картини на социалистическия реализъм: характеристики на живописта, художници, имена на картини и галерия от най-доброто
Терминът "социален реализъм" се появява през 1934 г. на конгреса на писателите след доклада на М. Горки. Първоначално концепцията беше отразена в хартата на съветските писатели. Беше неясно и неясно, описваше идеологическото възпитание, основано на духа на социализма, очертаваше основните правила за революционно изобразяване на живота. Първоначално терминът се прилага само към литературата, но след това се разпространява в цялата култура като цяло и в частност визуалните изкуства
Рембранд - картини. Картини на Рембранд със заглавия. Художникът Рембранд
Рембранд ван Рейн, чиито картини могат да се видят в много музеи по света, днес е познат на всеки човек на Земята. Страхът и радостта, изненадата и възмущението са отразени в творбите му толкова естествено, че е невъзможно да не им се повярва. Луда популярност, трагична съдба и тъжният упадък на живота все още остават повод за клюки и философски разсъждения
Третяковска галерия: картини със заглавия. Най-известните картини на Третяковската галерия
В тази статия ще ви бъде представена Третяковската галерия. Картини с имената "Герои", "Утро в борова гора", "Пристигнаха топчета" са известни не само в Русия, но и в много други държави. Днес ще направим кратка обиколка на музея и ще разгледаме седем от най-известните картини на тази изложба
Най-известните абстрактни художници: дефиниция, посока в изкуството, характеристики на изображението и най-известните картини
Абстрактното изкуство, превърнало се в символ на нова ера, е посока, изоставила форми, които са максимално близки до реалността. Не всички разбират, това даде тласък на развитието на кубизма и експресионизма. Основната характеристика на абстракционизма е необективността, тоест няма разпознаваеми обекти на платното, а публиката вижда нещо неразбираемо и извън контрола на логиката, което е извън обичайното възприятие