Най-често срещаните прогресии на акордите

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Да бъдеш изпълнител или музикален създател е достатъчно трудно. Важно е не само да знаете нотните записи, но и да разберете механизма на действие на скритите процеси. Акордовите прогресии често се използват в поп музиката. Те са универсален инструмент за създаване на мелодии, тъй като могат да се използват в различни стилове.

Теория

Ако звукът клони към определен тонален център или централен акорд, тогава такъв фрагмент се нарича последователност. Понякога тя е кратна на синтактичната структура на хармонична клетка, в който случай последователността става основа за писане на класическа пиеса. Използването на последователности е ясно свързано с формата и ритъма. В зависимост от честотата на повторение на частта и нейната дължина, последователностите могат да бъдат разделени на 2, 4 или 8 такта. Акордовите прогресии дори помагат да се определи дали дадена мелодия принадлежи към един от музикалните стилове. Човек, който тепърва започва да учи музика, можеда разграничи по този начин класиката от поп композициите. Ако искате да пишете свои собствени песни, важно е да можете да изграждате акордови прогресии, които се повтарят и лесни за запомняне.

Разлики от хармонията в класическата музика

За писане на поп музика се характеризира с простота и повторение на прогресията на акордите. Тя се основава на повторение на музикално произведение, за разлика от класическата музика, където хармонията се движи непрекъснато. Същият принцип се използва при писане на кратки музикални парчета, използвани за реклама.

Произходът на последователността от акорди, използвани за поп песни, са народните песни. Простотата на изпълнение беше много важна там, защото инструментите се свириха от хора, които не изучаваха музикална нотация, а само владееха някои трикове.

Истинският елемент на стила беше последователността в джаз музиката. Първоначално беше близо до класическата хармония, но скоро рагтаймът започна да се стреми към по-прости повторения - това е типично за по-късните композиции.

Видове движение за хармония

Хармонията може да се движи в един от трите типа:

• кварто пети;
• хроматичен;
• диатоничен.

Върху тези три типа са изградени други подтипове акордови прогресии. Основата за конструкцията е мащабът, поради което акордите са номерирани в съответствие с нивото, на което са разположени.тоник.

Последователността може да се играе с произволен клавиш. При запазване на диатоничната структура, само римски цифри се използват при писане на акорди. Ако е необходимо да използвате седми акорд, посочете промяна на класа - 7 или x.

Функционални последователности

Те се основават на магически кръгове от функции:

• за T-D-S-T мажор;
• за второстепенен T-MD-S-T (или основно T-MD-S-D-T).

В горните кръгове се използва обозначението: T - тоник, D - доминант, S - субдоминант. Тези кръгове съответстват на всяка функционална последователност. Например I-IV-V-I, I-VI-IV-V-I или II-V-I-II. Можете да създавате такива последователности за всякаква скала.

Нефункционални поредици

Модалните и тон-последователностите са нефункционални. Те нямат ясна резолюция към тоника на доминанта и субдоминанта. Няма и тонални гравитации. В тези последователности могат да бъдат включени два варианта на тоналност. Пример за това е Am7 - Hm7, което е най-често срещаната последователност. Например, може да се интерпретира в дорийски минор, тогава формулата ще бъде I-IIm7. Същата последователност от акорди в мажорния тон може да бъде представена като II-III в G.

Нефункционална последователност може да бъде изградена на базата на естествени прагове. Пример за това би била последователността в миксолидийски сол мажорили Aeolian C. Формулата може да бъде: G-Dm-Em-F. В същото време нефункционалните поредици най-често имат само 2 акорда в състава си. Мелодиите са изградени върху тяхното редуване и има много такива композиции. Но най-често се използват поредици с голям брой акорди, които се редуват един с друг.

Къде се използват прогресии на акорди

Акордите са в основата на много стилове: джаз, хеви метъл, блус и други подобни. Заемането на прогресията на акордите се превърна в основа за много класически пиеси. Цялата съвременна сцена е изградена върху използването на последователности.

Със сцената е свързан интересен факт. Ако плагиатството е заемане на 7 бележки подред, тогава последователностите не попадат под това правило. Всъщност, в противен случай много композитори ще трябва да споделят своите хонорари с отдавна починалия Бах, който притежава много красиви последователности от акорди, или по-скоро с неговите потомци. Използването на поредици не е предмет на авторско право. Ето защо много хора смятат, че поп песните са подобни една на друга и имат една и съща мелодия.

Най-използваните поредици в джаза

Прогресиите на джази акорди са най-интересни за научаване, тъй като те са най-необичайните, сложни и красиви. Една от най-често срещаните прогресии е низходяща ii V I.

| Cmaj7 | % |Cm7 | F7 | Bbmaj7 | % | bbm7 | Eb7 | Abmaj7

Както можете да видите, това е основна последователност, в която фрагментътзапочва в тон До и завършва в мажор Ab. През целия сегмент тоналността не се променя. Тази прогресия се препоръчва за онези китаристи, които току-що са започнали да се запознават с джаз последователности. Тази последователност има свързан второстепенен вариант:

Dm7(b5)-G7 alt-Cm7

Това ще помогне дори на опитни музиканти да разширят базата си от знания. Минорните прогресии на акордите ще бъдат по-трудни за овладяване от мажорните поради наличието на 7 alt.

Друг популярен ход на джаз и блус китара е движението от I до IV. В минорния тон много изпълнители са запознати с него, но ще бъде доста интересно да се изгради последователност в мажорния тон. Примери, които можете да опитате веднага:

Cmaj7-Gm7-C7-F-maj7 или Cmaj7-Gm9-C13-Fmaj9-F6/9

Изпробвайте ги с различни клавиши. Това ще бъде страхотно упражнение за вашите уши и пръсти.

Техники за работа с акорди

Има много начини за създаване на прогресия на акорда. Един от най-честите случаи е използването на собствен слух. Тази техника се състои във факта, че композиторът пее мелодия, която идва на ум или лежи върху текста, и след това избира поредици от акорди за нея.

Хармоничната прогресия на акордите е характерна за класическата музика. В други стилове се използват ограничен брой последователности, където хармонията не е от съществено значение. Има много трикове, които да ви помогнат да създадете своята последователност. Акордите могат да бъдат обърнатипо тоналност или направете добавки към тях. Често акордите просто се сменят. За да намерите по-приемлива техника за себе си, опитайте да смените ключа и да извършите други манипулации с модела T-S-D-T. Това е още едно полезно упражнение за бъдещи композитори и просто музиканти.

Пример за създаване на поредица

И така, вече знаете около 20 акорда, които можете да свирите на китара и желаете да създадете авторска песен? За такива случаи е подходящ методът за избор, с който можете да създадете проста и запомняща се композиция.

Създаването на последователност от китарни акорди започва с намирането на мащаба на песента. За да направите това, трябва да имате готов текст или поне мотив. Изпейте го няколко пъти, за да изберете правилната гама, която ще формира основата на новата последователност. Идентифицирайте нотата, която е предопределила мелодията.

1. Определете тона на скалата. За да направите това, вземете нотата, която сте намерили, изпейте песента отново. Препоръчваме ви винаги първо да вземете специалността и ако не пасва, опитайте второстепенната.
2. Въз основа на нотата и гамата, прилагайки правилата на семейните акорди, можете лесно да намерите правилната комбинация.
3. Ако не сте професионален китарист, използвайте трика с "три акорда". Нека го анализираме въз основа на мажорната гама и основната нота "до". В този случай последователността ще изглежда така: До мажор - Фа мажор - G-седми акорд.

За да научите как да създавате по-сложни мелодии,трябва постоянно да практикувате. Научете последователностите, които се използват в мелодиите, принадлежащи към различни стилове. Опитайте да напишете първите си поредици, които могат да формират основата на песните. Не забравяйте да направите голям брой повторения, докато работите с последователности. Ако не сте успели да напишете мелодията си от първия път, тогава определено ще успеете от 101-вия, така че не се отказвайте да опитвате. За да направите това, ще трябва да бъдете търпеливи.