Постановка на натюрморт: правила, спазване на условията, проба, снимка

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Искате ли да научите как да рисувате? Откъде трябва да започнете? От скици? Добре, какво следва? След това трябва да овладеете изкуството да поставите натюрморт. Благодарение на натюрмортите, начинаещ художник бързо ще овладее предметното рисуване, а опитен чертожник ще може да подобри уменията си. Как да събирам натюрморти правилно?

Натюрмортът трябва да представлява интерес за художника

Какво трябва да изпита един създател, когато си поставя някаква задача? Вдъхновение. Човек трябва да харесва това, което прави. Следователно качествената настройка на натюрморта е толкова важна. Художникът трябва да бъде възхитен от композицията, която трябва да прехвърли от триизмерно пространство в двуизмерно.

Но какво ще стане, ако човек все още няма достатъчно умения да изобразява сложни обекти? Трябва да нарисувате нещо просто. Но не всеки има душа за кубчета и топки. Затова намерете у дома предмети с прости форми, които ще ви харесат. Например, вместо топка, можете да вземете диня и вместо правоъгълникдонесе тухла от улицата. Художникът трябва внимателно да избере всеки елемент.

По някаква причина много хора смятат, че колкото по-странни неща са използвани в композицията, толкова по-красив ще изглежда натюрмортът. Повярвайте ми, това е мит. Ако вземете елегантна фигурка, която ви отвращава, никога няма да можете да я нарисувате красиво. Затова винаги съставяйте композиция от онези неща, към които лежи душата.

Обектите трябва да са свежи

Второто правило, което художникът трябва да спазва е да взема само пресни продукти за поставяне на натюрморт. Ако планирате да нарисувате нещо нетрайно, тогава трябва да седнете на статива веднага след като сглобите композицията. Ако не планирате да рисувате през следващите дни, тогава не използвайте нищо нетрайно в обстановката. По-добре е да приемате продукти, чийто срок на годност не е ограничен до два или три дни, или да замените истинската храна с манекени. Ако не е възможно да използвате манекени, тогава изберете онези храни, които според вас са най-пресните.

След като намерите място за всеки артикул в продукцията и нарисувате първите скици, трябва да очертаете местоположението на артикулите върху драперията и да поставите самите предмети в хладилника. Благодарение на контура, който ще остане върху тъканта, ще бъде лесно да възстановите не само местоположението на обектите, но и разстоянието между тях.

Нещата трябва да бъдат обединени по смисъл

Как да сглобим качествен натюрморт? За да направите това, трябва да комбинирате всички неща помежду сисмисъл. Например, ако съставяте композиция, посветена на горска разходка, тогава трябва да използвате кошница, гъби, клони и листа, както и плодове и пълнени птици. Ако решите да съберете натюрморт на тема „женски неща“, трябва да използвате луксозни кутии за пудра, парфюми, огледала и четки за грим. Разнообразие от плодове, хляб и буркан със сладко могат да се използват в настройката на натюрморта „Закуска за гурме“.

Темата на всяка композиция трябва да бъде добре проследена от всеки зрител. Няма нужда да смучете връзката на предмети от пръста си. Ако наистина искате да използвате сърп в състава си за закуска, тогава е по-добре да го поставите под масата, но не и на масата. Цялата картина ще бъде развалена от неподходящо поставени неща. Те ще бъдат извадени от състава. Но натюрмортът не е склад от продукти, произволно хвърлени на масата. Натюрмортът е добре изградена композиция, която може да бъде нарушена от всяко малко нещо.

Хармония между подобни и различни форми

Постановката на натюрморт за рисуване е цяло изкуство. Човек трябва да намери такива предмети, които ще хармонират добре един с друг по цвят, размер и форма. Особено внимание трябва да се обърне на последния критерий. В една композиция не е нужно да трупате много еднакви предмети. Ако използвате бутилки, те трябва да са с различни размери. Няма нужда да изграждате ограда от патладжани със същата форма и размер на заден план. Трябва да използвате обекти, които са визуално сходни по форма, но чийто размер е различен. Например, можете да намерите правоъгълник със заобленръбове, цилиндър и топка. Ще бъде трудно да се вмести куб или нещо фасетирано в такава композиция.

Контурите, очертанията и плавните линии трябва да се повтарят. Тогава композицията ще изглежда цялостна и хармонична. Можете да комбинирате несъвместими обекти, защото в изкуството няма правила, които не могат да бъдат нарушени. Но преди да премине границите на позволеното, човек трябва да научи класическите канони.

Центърът на композицията трябва да е един

Всеки, дори и начинаещ артист, трябва да следва едно просто правило за всяка добра композиция - трябва да има един център. Поставянето на натюрморт за рисуване се подчинява на това правило. Гледайки обстановката, окото трябва незабавно да се вкопчи в нещо. Най-лесният начин е да изберете центъра по размер. Поставете голям предмет във всеки ъгъл на натюрморта и той ще привлече окото.

Ако не искате да подчертавате централното нещо по размер, можете да експериментирате с цвят. В този случай нюансът на обекта трябва да бъде коренно различен от нюансите, използвани в композицията.

И друг начин да избелите центъра е да образувате празнота в композицията. Но само опитни художници трябва да подчертават центъра по този начин. При неправилно подреждане на предметите празнотата ще престане да бъде център и ще направи композицията небалансирана. Ако искате да постигнете най-добър ефект, тогава трябва да използвате само един от горните методи. Не можете да ги използвате всички заедно, в противен случай натюрмортът вече няма да бъде балансиран.

Игра с контраст и нюанс

Снимканатюрморт, който е сглобен по всички правила, е представен по-горе. Ако тепърва започвате да разбирате изкуството на композирането, тогава изберете компонентите на продукцията, които ще контрастират един с друг. Такъв натюрморт изглежда сочен и закачлив. Но не забравяйте, че е по-добре да не комбинирате повече от три цвята. Четвъртият нюанс може да се използва в драперия. Но в този случай трябва да е неутрален, черен, бял или светъл пастел. Контрастните натюрморти са лесни не само за събиране, но и за рисуване. Разликата в цвета ще бъде очевидна за художника. Всичко, което трябва да направите, е да изберете правилните нюанси.

Ако знаете как да сглобявате красиви композиции, опитайте се да съставите продукция с акцент върху нюанса. Всички компоненти на натюрморта трябва да се съхраняват в една и съща цветова схема. Разликата ще бъде в нюансите. След това ще трябва да бъде намерен от художника. Трудно е да се пишат подобни продукции, тъй като не всички художници успяват правилно да поставят акценти и да подчертават центъра на композицията.

Пропорционалност

Когато човек ще създаде натюрморт за рисунка, той трябва да вземе предвид пропорционалността на обектите. Не бива да се поставя кибритена кутия до голяма ваза. Ще изглежда не на място. Големите обекти с малките трябва да бъдат свързани с един вид мост, образуван от предмети със среден размер. Масивните обекти трябва да стоят на заден план и да не блокират малки неща на преден план. Някои може да смятат градацията на размерите като отличен пример за контраст. По подобен начин ще можете да направите дисхармония на композицията и да внесетенейната динамика. Но и вашият натюрморт няма да е стабилен в очите на публиката. Шоуто ще се разпадне. Ако малките предмети са до големи, е невъзможно правилно да ги балансирате. Затова обърнете внимание на хармонията на пропорциите във вашата композиция.

Трябва също да се помни, че обемните гънки трябва да се считат за част от настройката. И би било неразумно да поставите разпръснати мъниста върху голяма гънка. Ако наистина искате да поставите нещо там, по-добре е да изберете масивна кана.

Разнообразие

Виждали ли сте цветните графики? Моделът на многообектна обстановка на натюрморт във всяка добре обмислена композиция е следният: отзад - големи предмети с минимално детайлно проучване, а на преден план - нещо дребно и релефно. Обектите, които лежат по-близо до художника, трябва да се открояват не само по размер, но и по цвят и текстура. Художниците забулват фона с по-тъмни цветове, докато обектите от преден план винаги са добре изписани в ярки цветове. Композицията трябва да е добре балансирана и в същото време трябва да е без гафове с детайли.

Някой може да се уплаши от предмети с ясно изразен модел. Например малки керамични плочки, които са чудесен фон, или гипсови глави, които изискват детайлна работа. Можете да поставите такива обекти на заден план, ако всички други неща в натюрморта са неизразителни и малко детайлни.

Подробности за подробности

Искате да направите своя натюрморт интересен? След това го разнообразетеподробни неща. Например, използвайте не обикновена бяла услуга, а чаши и чайници със сложен модел. Моделът може да украси стара кърпа или малки фигури или фигурки да действат като акценти. Нещата трябва да са красиви, а художникът трябва да иска да разгледа по-отблизо предметите. Такива детайли хващат окото и зрителят не остава безразличен.

Но не претоварвайте композицията. Ако използвате декоративни съдове в натюрморт, тогава драперията трябва да е обикновена. Ако използвате щамповани тъкани, изберете неутрални елементи, които не могат да бъдат загубени на фона на закачлив материал. Не претоварвайте натюрморта. Композиции, в които има много интересни детайли, са приятни за рисуване. Но само опитен художник ще се справи с такава задача, а не начинаещ. Затова винаги оценявайте умението си разумно.

Натюрмортът трябва да има характер

Дори проста декорация на натюрморт изисква сложна мозъчна дейност от създателя. Всяка композиция трябва да има свой собствен характер. Натюрмортите са празни, натоварени, монохромни или контрастни. В работата ви не трябва да има случайност. Използвайте само онези елементи, които отговарят на значението и концепцията. Ако събирате натюрморт и го правите на нюанс, тогава внимавайте с предметите, които използвате. Те трябва да се различават един от друг не само по цвят, но и по текстура.

Не е интересно да рисувате изключително лъскави ястия. Художникът с удоволствие търси нови начини да предаде повърхността на нещата. Ако тисъберете натюрморт на тема закуска, след това вземете хляб, яйце, краставица и торта. Тази храна изглежда най-простата, но всички артикули имат различни текстури на повърхността.

Фон

Колекционирате натюрморт? Образователната среда изисква от учителя да има познания относно спецификата на фона. Като цветен субстрат трябва да се използва тъмна материя с топъл нюанс. На такава тъкан всички леки предмети ще изглеждат изразителни. Ученикът не трябва да мисли дълго за контрастите. Фонът е тъмен, фонът е със средна наситеност, а нещата на преден план са светли и изразителни. Именно върху прости задачи учениците научават правилата за композиция и всички тънкости на поставяне на акценти.

Като фон можете да използвате не само плат, но и предмети от околната среда. Например учителите използват ъгъла на стая като фон. Такива натюрморти помагат на ученика да разбере, че композицията не е нещо отделно, а част от заобикалящото пространство. Ако часовете се провеждат в режим на пленер, тогава тревата или дърветата могат да станат фон. Домакинските предмети са интересни за писане на пряка слънчева светлина, когато фонът е красива цъфтяща роза или жасмин.

Fleats

Можете да видите снимката на настройката за натюрморт по-горе. Един от акцентите на тази работа са гънките. Всеки уважаващ себе си художник трябва да ги нарисува добре. Как да изберем материал? За да създадете гънки, по-добре е да използвате стара тъкан, която е била в употреба. Такъв материал се използва не от икономия, а поради тази причинаизбледнело платно е по-живописно от ново отпечатано изрязване.

За да създадете гънки, можете да използвате както груб материал като платно, така и нещо, което се стича като коприна. Разликите ще бъдат в броя на гънките и тяхното качество. На груб плат се получават масивни гънки, които понякога дори имат остри ъгли. На коприната има малки гънки, които е трудно да се разпръснат сами.

Как да изберем правилния цвят на материала? Препоръчително е да използвате тъканта на нюансите, които учениците ще трябва да смесват, а не цветовете, които са включени в стандартната палитра.

Осветление

Как да нарисуваме натюрморт? Осветлението играе важна роля във всяка рисунка. Тя е естествена и изкуствена. Начинаещите художници е по-добре да рисуват на естествена светлина. А учениците, които вече са получили основни познания в областта на рисуването, могат да преминат към изпълнения, осветени от прожектори. Благодарение на осветлението текстурата и текстурата на обектите се разкриват, а формата на нещата също се чете по-добре.