Тонът в изкуството е един от най-важните инструменти за един художник

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Когато започнем да се учим да рисуваме с молив или боя, ни се струва, че важно качество за един художник е усещането за цвят, обем и накрая въображението! Такова понятие като тон често се пренебрегва, особено от начинаещи и тези, които се учат да рисуват без учител. Те се опитват да рисуват или рисуват красиво, което прави рисунките да изглеждат като лоши снимки.

Тоналното решение на картината е не по-малко важно от цветното, а при черно-бялото изображение е основното. Какво е тонът в изобразителното изкуство?

Обща информация

Какво е тонът в изкуството, накратко? Тонът е концепцията за лекотата на обекта и цвета (боята). Понякога се използва терминът "бленда", който е еквивалентен на понятието "тон". Обикновено в картината на художника има няколко обекта и всички те са решени в тон. Ако художникът е успял правилно да предаде тоналните взаимоотношения на обектите, тогава творбата ще придобие живост и ще създаде на зрителя впечатление за истинност, ще бъде приятно за окото.

Тонът в изкуството е силата на светлината, действаща върху обекти. Всеки обект на снимката е повече или по-малко осветен. Всеки обект на снимката има свой собствен цвят. Цветовете обикновено са лесни за именуване и запомняне. Помнятонът е много по-сложен. Зависи от променящата се светлина, формата на обекта и не може да се дефинира толкова точно като цвят.

Това е сложността на термина тон. Склонни сме да мислим, че бял обект е по-светъл от син или черен обект. Тогава как бялата кърпа всъщност е по-тъмна на сянка от черната на светлината?

За един артист да види и почувства тон е много трудна задача. Често майстор, който има добър усет за цвета, вижда тона по-зле, и обратно, майстор, който усеща тона, не е талантлив колорист.

В контурна рисунка тонът се задава от дебелината на линията с молив или нейната текстура.

Правилният тон на правилното място

За да разберете тона на даден обект, трябва да го сравните със съседните, да го погледнете, присвивайки очи. Тонът е ясно видим на черно-бели снимки.

За да станете компетентен художник, трябва да познавате и спазвате законите на тона и тоналните взаимоотношения и, разбира се, да разбирате термина тон, дефиниция в изкуството. Способността за показване на тонални отношения се нарича "взимане на отношения", т.е. показват правилно силата на осветеността на изобразените обекти.

Светлина показва и изгражда форма: най-изпъкналите области на обекта са по-осветени, други по-малко. Ето как светлината помага на художника да оформи формата, да я разбере. От термина „вземете отношения“следва правилото за „докосвания“– как обектите взаимодействат един с друг. Художникът трябва да наблюдава как изобразеният обект влиза в контактсъседни неща: някъде ще се окаже по-тъмен от фона, някъде ще изпъкне на тъмен фон, някъде тоналните отношения ще станат толкова близки, че двата обекта сякаш започват да се разтварят един в друг. От тези правила се ражда рисуването.

Правилният тон на правилното място - така известният художник Иля Репин определи тайната на своя успех в живописното поле.

От какво е направен тонът?

Тонът в изкуството е верига от компоненти. Светлата повърхност на обект съдържа светлина, полусянка и отблясъци, а неосветената повърхност съдържа сянка и рефлекс. Всеки от компонентите трябва да има свой собствен тон. Отблясъците не могат да бъдат по-тъмни от светлината, а сянката не може да бъде по-светла от полусяната. Ако тези правила на "отношения" не се спазват, изобразеният обект ще се окаже смачкан и неразбираем по структура. Художникът трябва да се научи да вижда обекта като цяло, но в същото време да разбира неговия дизайн, структура и да е наясно как обектът е повлиян от други неща около него. Добрият художник няма да нарисува обекта в един цвят. Той ще трябва да покаже съседни неща, които засягат темата. И всичко това, без да се надхвърлят тоналните съотношения.

Tone Rules

Обектите на преден план са изобразени с по-голям контраст в тона. Обектите, разположени в дълбочината на картината, имат по-близки тонове. Така художникът може да предаде перспективата, дълбочината на картината, обема.

За да правите по-малко грешки в изображението на тона, е важно правилно да позиционирате работата си - платно или лист хартия. Нежелателно е картината да се осветява твърде много - вв резултат на това всички обекти ще бъдат твърде тъмни. Ако работите в условия на слаба светлина, тогава работата ще бъде твърде лека и с остри докосвания. Важно е да наблюдавате работата си "отвън". За да направите това, трябва периодично да спирате да рисувате и да се отдръпвате, да дайте почивка на очите си и също така да си дадете възможност да погледнете работата отдалеч.

Учебен тон

Повечето преподаватели по изкуства обръщат много внимание на въпросите за тона. Правилното разбиране на понятието "тон" е в основата на художествената грамотност. Тонът в изкуството не е засенчване, не затъмняване на обекта, не сляпо копиране на тъмни и светли места. Използването на тона позволява на художника да каже на зрителя какъв вид светлина въздейства на обекта, да направи нещо живо за възприятие, да покаже и анализира неговата форма и структура. Сляпото почерняване на тъмните петна и подчертаването на светлите прави работата хаотична и издава непрофесионализма на художника.

Tone помага на художника да покаже дизайна на обекта, неговия цвят (дори в черно и бяло) и текстура на повърхността.

Как се работи с тон?

За да се работи правилно с тона, е необходимо да се анализират първоначалните данни от природата. Как се използва тонът в изкуството (примери):

• покажи къде е източникът на светлина по отношение на зрителя;
• каква е силата и естеството на осветлението - силна светлина или разсеяна и т.н.;
• въздушна перспектива - колко далеч са обектите един от друг;
• как се разпространявасветлина и сенки върху плоски и/или заоблени обекти, под какъв ъгъл са различни равнини спрямо източника на светлина;
• къде е центърът на осветяване - един от обектите може да бъде осветен по-активно, други - по-малко и се подчиняват на първия;
• как детайлите се подчиняват на центъра на осветяването.

Отношения между тон и боя, неговата тъмнина или светлота - цветът винаги се подчинява на законите на тона, тъмен цвят не трябва да се потъмнява, но трябва да се определи неговият тон и отношения със съседните обекти. Тонът в изкуството е изключително важен. Според художника Д. Н. Кардовски, живопис - цвят взет в тон.