"Оплакване на Христос" - възхитителната пиета на Микеланджело

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Произведение на изкуството (в камък или на платно), което представлява картина, изобразяваща Христос и скърбящата за него Божия майка, се нарича пиета. Микеланджело е на не повече от 25 години, когато завършва своето творение, което се превръща в идеалния пример за иконография в скулптурата. Невъзможно е да се каже точно кога е замислена скулптурата и кога е завършена, но много източници от историята на изобразителното изкуство се отнасят към периода от 1497 до 1501 г.

Пиета на Микеланджело се наслаждава с божествено смирение в скръбта на Мария преди най-тежката й загуба. На лицето на Божията майка няма и сянка на отчаяние, спокойната, тиха тъга на нейната всепрощаваща душа, отразена върху красивото й лице, озарява образа с ореол на святост. Христос изглежда така, сякаш току-що е заспал след тежко пътуване пеша и спокойният му сън е на път да бъде прекъснат от нежното докосване на ръцете й.

Вкусната пиета на Микеланджело е създадена по такъв начин

че всеки, който я види, чувства в сърцето си близостта на осъзнаването, което се случва в Мария. И това се случва, въпреки стотиците години, които са се издигнали между човека, който съзерцава скулптурата, и нейното раждане ввъображението на майстора. Авторът постигна този ефект с помощта на своето търпение, талант и решението да изолира Христос и Мария, като по този начин спаси композицията от второстепенни и следователно ненужни фигури. В тази техника пиетата на Микеланджело се различава от напитките на много художници от 15-ти век, които изобразяват Богородица и Христос, заобиколени от други персонажи в своите картини. Но сред известните художници има такива, които като Микеланджело Буонароти са се ръководили от идеята за самота, идеята за двуфигурна композиция при създаването на пиетата. Ако вземем предвид факта, че Микеланджело е първият сред другите признати гении, прославил този тип пиета, тогава може да се твърди, че великият скулптор става основател на подпоток в изобразителното изкуство от онези времена.

В съвременния свят има много копия на пиетата на Микеланджело, като оригиналът се съхранява на територията на Държавата Ватикана в катедралата Свети Петър. Джорджо Вазари пише, че скулпторът случайно е чул спор между хората за това кой е истинският автор на това творение.

Ситуацията приключи с Плачът на Христос беше единственото подписано произведение на Микеланджело.

Pieta "Rondanini", започната 55 години след първата, беше последната му творба. Незавършен, той се превърна за Микеланджело в отпечатък на смъртта му. При цялата грубост на репликите на това недовършено произведение, като се има предвид позата на фигурите, се усеща емоционалната мъка и отчаяние на Божията майка. Това решение на Микеланджело рязко контрастира със спокойствието на първия мунапитки. Колко символично тези две скулптури олицетворяват младостта и избледняването: вечно младата и безскръбна Богородица в първото питие и майката, обезумяла от нямо отчаяние, опитваща се да отгледа детето си, във второто. Разбира се, Микеланджело е изключителен скулптор на всички времена, дори в неговата незавършена скулптура се усеща силата, която одухотворява душата на всеки православен човек. Статуите на Микеланджело Буонароти са страхотни примери за скулптурно творчество, възвишени и душевни, те печелят сърцата на тези, които ценят красотата.