2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28
Той пише епични платна и текстове. Той преживя всички скърби, сполетяли руския народ през 20-ти век: Гражданската война, блокадата на Ленинград и перестройката. Милников имаше толкова много творчески талант, че щедро го сподели с други, като стана учител за стотици млади художници.
Живот преди войната
Андрей Андреевич Милников е роден на 22 февруари 1919 г. в град Покровск, Саратовска област. Бъдещият художник израства в трудни години за цялата страна: революцията, Гражданската война, колективизацията. Не познава баща си, инженер и шеф на автомобилостроителни работилници, разстрелян е от болшевиките през 1918 г. Андрей е отгледан сам от майка си, в провинцията, но през 1930 г. тя е принудена да се премести в столицата, а след това в Ленинград в търсене на работа. Благодарение на преместването момчето, което рано показа талант за рисуване, получи възможност да се срещне лично с велики майстори: например Кузма Сергеевич Петров-Водкин посети художественото студио, където учи.
На 18-годишна възраст Милников влиза в архитектурния отдел на Ленинградската академияизкуства, след това преминава към рисуване. Негови ментори са известни съветски художници: Игор Емануилович Грабар, Виктор Михайлович Орешников, Борис Александрович Вогел и др.
Ранен успех
Успешните проучвания са прекъснати от войната и блокадата на Ленинград. Младият художник участва в защитата на града на Нева. През 1942 г. е отведен от северната столица в състояние на тежка дистрофия. След 2 години художникът се връща в Ленинград, за да учи и работи. Дипломната картина на Андрей Андреевич Милников "Клетвата на Балтия" има голям успех и се счита за едно от най-известните и най-добри творби на художника. Творбата, посветена на подвига на моряците през военните години, беше високо оценена от критиците, сравнявайки я с платната на самия Репин.
Следвоенно творчество
В мирно време творбите на Андрей Андреевич Милников са широко признати както сред хората, така и сред ръководството на страната, въпреки че художникът никога не се присъединява към партията. Работата му е епична както по размер, така и по тематика и е в съответствие с духа на времето.
Държавната награда е присъдена на картината на Милников "В мирни полета" (1950). Творбите на художника се появяват не само на платна, той се занимава с декоративна живопис. Най-известните произведения от онова време са мозайка за ленинградската метростанция „Изобилие“(1957 г.), както и завеса с портрет на Ленин за Дворца на конгресите в Москва (1961 г.). Именно този образ на Владимир Илич е известен у нас и по целия свят.
Любимият жанр на Милников е портретът. Той изобразява своя известенсъвременници и приятели. Портретът на скулптора Т. С. Коненков (1970) е забележителен - той е жив и динамичен образ.
Най-добри портрети
Най-любимите модели са жените и децата, на първо място - дъщерята. Серията от картини "Верочка" (1955, 1963, 1966) заслужава специално признание от обществеността. Художникът гледа очаровано как дъщеря си расте и с любов я отразява върху платното.
По-късно Милников ще нарисува портрет на внучката си: "Даша (принцеса)" (1979). Художникът изобразява съпругата си, известната балерина Арина Пестова, с вдъхновение в картините „На закуска“(1958), „Ариша“(1951), „Бяла нощ“(1961).
Той също обичаше да пише голи женски образи, не еротични, а лирични. Според самия автор по този начин той е показал идеала за красота, опитал се е да намери и съчетае красотата на тялото и духа.
Милников обръща специално внимание на образа на майка си. Картините "Майчинство" (1966), "Сестри" (1967) са епични по свой начин, прославящи красотата на жена с дете в ръцете си. По-късният - "Сбогом" (1975) - е трагичен: очите на майка, извеждаща сина си на война, докосват зрителя до сърцевината.
Природата в творчеството
Художникът Мильников Андрей Андреевич е признат майстор на пейзажа, в който съчетава традициите на руския реализъм и символизъм. Неговата природа е проста, но много лирична и близка до всеки руснак.
Една от най-добрите картини на автора е пейзажът "Мълчание" (1987): младият мъж и момичето, изобразени върху него, блажено се разтварят в природата, те са свързанис нея в едно цяло и затова щастлив.
Други пейзажи включват: "Пролет" (1972), "Остров" (1975), "Гръмотевична буря" (1980), "Дървета в снега" (1984).
Късни философски теми
Художникът пътува много по света. Той беше особено поразен от културата на Испания. След завръщането си в Съветския съюз Милников създава поредица от картини, посветени на Гарсия Лорка. „Испански триптих” (1979) включва платната „Корида”, „Смъртта на Гарсия Лорка” и „Разпятие”. Тези творби се считат за най-мощните в творчеството на художника, те емоционално и символично говорят за вечни теми: живот и смърт, страдание и силен човешки дух.
Милников продължава да пише в напреднала възраст. Снимки от 90-те - "Разпятие" (1995), "Пиета" (2000) засягат същите философски теми.
Известен учител и професор
В продължение на много години (от 1947 до 2012 г., може да се каже от момента на дипломирането си до смъртта си) Андрей Андреевич Милников преподава в същата институция, в която е учил самият си - Института по живопис, скулптура и архитектура на име след И. Е. Репин в Петербург. Професор и талантлив учител, той обучи невероятен брой художници - около 500. Освен това той беше вицепрезидент на Руската академия на изкуствата.
Андрей Андреевич Милников почина на 16 май 2012 г. Гробът му се намира на гробището Волковское в Санкт Петербург.
Произведенията на един от най-надарените и признати домашни художници на 20-ти век продължават да бъдаттърсен както у нас, така и в чужбина.
Препоръчано:
Иванов Андрей Иванович - художник, баща, учител
Четейки биографията на Андрей Иванович Иванов, изглежда, че съдбата не му е дала ни най-малък шанс да живее толкова творчески жизнен живот. Но това се случи и той забележително се реализира като художник, и като баща, и като учител
Руски художник Федотов Павел Андреевич: биография и творчество
Великият руски художник Павел Федотов се смята за основоположник на критичния реализъм в живописта от онези времена. Той е един от първите, които изобразяват истинския живот в естествената му форма, предавайки истински чувства и емоции, без разкрасяване
Натурален мащаб: описание на концепцията, ред на изграждане
Тази статия обсъжда концепцията за естествен мащаб в музиката. Отразена е стандартната му конструкция и оформяне от ноти D и F. Той също така разкрива дефиницията на обертоновете и разказва каква е скалата за инструменти от секцията за духове
Художник Сомов Константин Андреевич: биография, творчество
Сомов Константин Андреевич (1869–1939) е роден в Санкт Петербург и умира в Париж. Преди всичко той е познат от портрета на "Дама в синьо". Работил е в стилове рококо и ампир. Известен с великолепните си портрети на нашите писатели и художници, както и с вдъхновени пейзажи
"Славянски композитори" - голям групов портрет на младия художник И. Репин
Решено е новият моден ресторант "Славянски базар" (архитект Август Вебер) да бъде украсен с картината "Славянски композитори". Нарисувана е от И. Е. Репин, възпитаник на Академията на художниците, през 1872 г. Идеята е на изключителния, но пристрастен музикант Николай Рубинщайн