Уникалният Лувър, чиито картини са културно наследство на човечеството

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Лувърът, построен като замък-крепост, е превърнат в резиденция на френските крале по решение на Карл V през 1317 г. Ценностите, натрупани през вековете в стените му, позволяват на временното правителство на Френската република да отвори вратите на двореца за хората през 1793 г., инициирайки създаването на един от най-големите музеи в света..

Лувърът, чиито картини му донесоха световна слава, заема достойно място сред съкровищата на живописта като Прадо, Ермитажа, Лондонската национална галерия. Лувърът заема 3-то място в света по заета площ, в която се съхраняват около 400 000 експоната. Но стойността на музея се характеризира не само с общия брой картини, но и с наличието на световни шедьоври в колекцията.

Музеят Лувър, чиито картини го превърнаха в най-популярния музей, се дължи преди всичко на тази "Джоконда" от Леонардо да Винчи, който се смята за магьосник, свръхчовек, гений поради силата на таланта в много области на науката, културата, изкуството. Той създава само 14 платна (авторство15-ти спорен), но това не му попречи да стане гений на живописта.

Мека на изящните изкуства "Лувър" (тук са представени картини на Леонардо да Винчи в размер на четири безценни копия - "Джоконда", "Йоан Кръстител", "Мадона в пещерата", "Мария и Дете със Света Анна") е известно на всеки повече или по-малко образован човек на Земята. И няма ценител, който да не знае какво представлява музеят Лувър, картините в него.

„La Gioconda”, покрита с безпрецедентна слава, обвита в легенди, държаща будни десетки експерти, които спорят за нея от стотици години, подложена, както никое друго платно в света, на кражби и убийства опити, е създадена от майстора през 1514 -1515 години. Тя се смята за основател на цялото последващо развитие на живописта.

Следващите три платна са написани на библейски теми и принадлежат към късния период от творчеството на Леонардо. „Мария с младенеца и св. Анна”, рисувана през 1483-1487 г., е прототипът на платното „Мария в скалите”, от което са създадени две. Единият от тях е в Лувъра, другият е в Националната галерия в Лондон.

Изключителен прилив на интерес към този конкретен художник и неговите картини беше публикуването през 2003 г. на романа на Дан Браун "Кодът на Да Винчи", последвано от неговата филмова адаптация, която излезе на световните екрани през 2006 г. Малко хора в цивилизования свят, които не са чели книгата или гледали филма. Така съвременният бестселър допринесе за популяризирането на гениясред съвременниците, роби на поп културата. В това е невъзможно да не се види някаква приемственост на поколенията. Известните картини на Лувъра от Леонардо да Винчи са намерили втори живот, въпреки че всъщност са безсмъртни.

Неколкократно е заявявано, че съвременната младеж свързва името "Леонардо" само с "Костенурките нинджа". И може само да се радваме, че Лувърът, чиито картини винаги са имали милиони фенове, значително увеличи броя на хората, които искат да видят местата, където се развива действието на романа със собствените си очи. Това е много ефективен метод за привличане на различни слоеве от населението към високото изкуство.