Произведението на А. С. Пушкин "Моцарт и Салиери": жанр, резюме

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Произведението "Моцарт и Салиери", чийто жанр е малка трагедия, е написано от известния руски поет, писател и драматург А. С. Пушкин. Идеята за написването на нова пиеса авторът е замислил през 1826 г., но я е създал в най-плодотворния период от своето творчество - през така наречената Болдинова есен. Пиесата е публикувана през 1831 г., като веднага поражда един от най-трайните митове, че композиторът Салиери е убил приятеля си Моцарт. Текстът на драмата стана основа за либретото на едноименната опера от Н. А. Римски-Корсаков, както и за филмови сценарии.

Идея

Пиесата "Моцарт и Салиери", чийто жанр е донякъде специфичен в сравнение с други произведения на автора, е готова пет години преди публикуването си, тъй като има писмени свидетелства на приятелите на поета и някои от неговите съвременници. Но поетът се страхуваше от официална критика, така че не бързаше да я публикува. Той дори се опита да публикува новите си произведения анонимно или да скрие авторството си, като посочи, че е превеждал чужди произведения. Творбата е написана под силното влияние на предишната му голяма историческа драма "Борис Годунов".

Уаудокато работи върху него, Пушкин иска да напише редица пиеси, посветени на историческите епизоди на други страни. И ако в първия случай е бил вдъхновен от творчеството на У. Шекспир, то този път той е взел за образец драматургията на френския автор Ж. Расин, когото предпочита по хармония на сюжета и стила.

Характеристики на историята

Едно от най-известните произведения на Пушкин е пиесата "Моцарт и Салиери". Жанрът на тази драма е много специфичен, тъй като е включен в цикъла на така наречените малки трагедии, които като такива не съществуват в литературата, а са разработени от самия автор изключително за нови произведения, от които има само четири. Една от основните отличителни жанрови особености на творбата е умишленото опростяване на сюжета. Има само два героя в тази пиеса (без да се брои слепият цигулар, който се появява в един епизод).

Цялата композиция на пиесата е монолози и диалози, в които обаче героите им са напълно разкрити. Композицията „Моцарт и Салиери” се отличава с внимателно написаната психология на героите. Жанрът на пиесата определя нейната интимност: действието се развива в затворено пространство, което сякаш тръгва и подчертава още по-ярко драматичността на историята. Финалът на творбата е доста предсказуем: практически няма интрига по отношение на сюжета. Основният сюжет е демонстрация на вътрешния свят на героите, опит да се обяснят тяхното поведение и мотиви.

Език

Драмата "Моцарт и Салиери" е много проста, но в същото време богата на речник. Пушкин отказаот сложните литературни обрати, към които прибягва, когато пише предишната си трагедия, когато имитира Шекспир. Сега той се интересуваше от лесния, елегантен език на Расин. Той гарантира, че читателят (или зрителят на театралната постановка) не се разсейва от същността на конфликта и противопоставянето на героите.

Затова той умишлено стесни обхвата на повествованието и потърси максимална сбитост в диалозите и монолозите. И всъщност и двамата герои веднага стават много разбираеми, тъй като още от първата си поява те ясно, ясно и точно заявяват своите мотиви и цели в живота. Може би именно в малките трагедии талантът на автора да завладява простотата в речника се прояви особено ясно. Именно това привлича читателя в драмата "Моцарт и Салиери". Пушкин искаше да направи смисъла на конфликта възможно най-достъпен, затова избягваше всичко, което може да разсее читателя. В същото време речта на героите не е лишена от известна елегантност: близка до разговорната, въпреки това звучи много мелодично и хармонично. В разглежданата творба тази особеност е особено изразена, тъй като двама от нейните герои са композитори, хора с умствен труд, които имат изискан вкус.

Въведение

Един от най-известните писатели и поети е Пушкин. „Моцарт и Салиери“(резюмето на пиесата се отличава с привидна простота и достъпност за разбиране) е драма, която е интересна със своята драматичност и сложен психологически сюжет. Началото започва с монолог на Салиери, който говори за неговата преданост илюбов към музиката и също така си спомня усилията, които е положил, за да я изучава.

В същото време той изразява завистта си (между другото, това беше едно от черновите заглавия на пиесата) към Моцарт, който композира брилянтни произведения с лекота и виртуозност. Втората част на монолога е посветена на разкриването на намерението му: композиторът решава да отрови приятеля си, воден от факта, че пропилява таланта си и не знае как да му намери достойна употреба.

Първият разговор на героите

Като никой друг в кратка творба, Пушкин успя да предаде цялата дълбочина на психологическите преживявания на Пушкин. „Моцарт и Салиери“(резюмето на пиесата е най-доброто доказателство за това) е словесен двубой между двама герои, в който се сблъскват техните интереси и житейски цели. Въпреки това външно те общуват много приятелски, но авторът е структурирал изказванията им по такъв начин, че всяка фраза доказва колко различни са хората и колко непримирими са противоречията между тях. Това е разкрито още в първия им разговор.

Темата на "Моцарт и Салиери" може би най-добре се разкрива в появата на първия на сцената, което веднага демонстрира неговия лесен и спокоен нрав. Той води със себе си сляп цигулар, който свири зле композицията му, а грешките на горкия музикант го забавляват. Салиери, от друга страна, е възмутен, че приятелят му се подиграва със собствената му гениална музика.

Среща на втори герой

Този разговор най-накрая затвърди решениетокомпозитор да отрови приятеля си. Той взема отровата и се отправя към ресторант, където са се разбрали да вечерят заедно. Между двете отново има диалог, който накрая поставя точката над i. Всички малки трагедии на Пушкин се отличават с такъв лаконизъм на действието. Моцарт и Салиери е драма, която не прави изключение. Този втори разговор между композиторите е централен в разказа. През тази вечер техните интереси и житейски мотиви директно се сблъскват.

Моцарт вярва, че истинският гений не може да върши зло, а неговият събеседник, макар и удивен от тази мисъл, все пак довежда плана си до края. В този случай читателят вижда, че Моцарт е обречен. Пушкин изгражда своето произведение по такъв начин, че в него няма съмнение. Той се интересува предимно от това, което доведе до тази драма.

Изображение на главния герой

Трагедията "Моцарт и Салиери" е интересна от гледна точка на психологическата конфронтация на тези хора. Първият герой е много прост и директен. Не му минава през главата, че приятелят му го ревнува. Но като истински гений на изкуството той притежава необичаен нюх, който му подсказва бърз край, за който той също му разказва. Моцарт разказва на Салиери история за странен клиент, който му поръчал реквием и оттогава не се е появявал.

Оттогава на композитора му се струваше, че пише погребална литургия за себе си. В този разказ има предчувствие за предстоящия край, въпреки че той не давазнам точно как ще се случи.

Изображението на Салиери

Този композитор, напротив, е още по-решителен да осъществи своя хитър план. Това личи особено в сцената, когато Моцарт възпроизвежда откъси от реквиема за него. Този момент е един от най-силните в пиесата. В този епизод Моцарт отново се появява пред читателя като музикален гений, а Салиери като олицетворено зло. Така авторът ясно демонстрира идеята си, че тези две понятия са несъвместими едно с друго.

Идея

Произведението „Моцарт и Салиери” е най-философското произведение в цикъла на малките трагедии, тъй като най-пълно изразява проблема за противопоставянето на доброто и злото, въплътено в великия композитор и неговите завистници. Пушкин идеално избра героите, за да въплъти своята идея: в крайна сметка истинското, истинско творчество се превръща в арена на борбата между тези два противоположни принципа. Следователно тази драма има екзистенциално значение. И ако други произведения от разглеждания цикъл имат доста динамичен сюжет, който движи основната идея, тогава в тази пиеса всичко е обратното: авторът излага философската идея, че истинското творчество е смисълът на живота, а сюжетът играе спомагателна роля, засенчваща идеята на писателя.