Художник Александър Иванович Морозов

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

От статията можете да научите за житейския път и творчеството на А. И. Морозов. Извършен е анализът на картината „Изход от църквата в Псков“и картината „Селско безплатно училище“, разкриват се темите на произведенията на Александър Иванович Морозов. Разглеждат се и особеностите на творческия маниер и неговия поетичен жанр.

биография на изпълнител

Морозов Александър Иванович - истински художник и петербургер е роден на 17 май 1835 г. в семейството на художник, бивш "двор". От 1852 г. студент на свободна практика в Художествената академия в Санкт Петербург, в класа на художника Марков. По време на обучението си е награден с медали: през 1857 г. за портрет и рисунка, през 1858 г. за изследване и рисунка, през 1861 г. картината „Почивка в сенокосата“е наградена с малък златен медал.

През 1863 г. той кандидатства за разрешение да избира свободно предмети, получава отказ и напуска Академията, въпреки че продължава да излага картините си. Платното "Изход от църквата в Псков" му носи всеобщо признание и званието академик.

Морозов Александър Иванович е ярък тип съзерцателен художник. Неговият житейски път епреживял възходи и падения, критиците оцениха работата му доста благосклонно, но е трудно да го наречем новатор или бунтовник. Въпреки че в младостта си А. И. Морозов винаги остава с колеги художници: той е един от онези, които напускат Петербургската художествена академия (1863 г.) след „бунта на четиринадесетте“, воден от И. Крамской, е член на Артел на художниците и изложител на редица изложби на Скитниците през 1864г. Но духът на бунт, борбата срещу социалното неравенство бяха чужди на неговата природа като цяло. Темата за несправедливостта и злото обаче не можеше да подмине творчеството на Александър Иванович Морозов, художник, който рисува селото на своето време, и реализмът, който живее във всеки руски художник, не можеше да не се прояви.

Поетичен жанр

По-голямата част от най-добрите творби, написани от художника, са направени в жанра на опоетизирания живот на съвременния художник на руското село (картини "Почивка на сенокосата", "Селско безплатно училище" и други). В това той е явен последовател на художника А. Г. Венецианов от оформлението на неговите произведения до методите за типизиране на селския труд и самите селяни. Пейзажите в картините на художника, слънчеви и топли, също са много близки до венецианските. Затова с леката ръка на историците на изкуството A. N. Benois и I. E. Grabar художникът получава прякора Закъснялия венецианец.

Но жанровата живопис на Русия от 19-ти век не може да се счита за завършена без живописните картини на Морозов Александър Иванович. Неговите картини са прости, ясни и красиви. Те притежават всичко, което летописецът на ренесансовата живопис Джорджо Вазари през 16-ти век нарича "добър маниер" имного оценявам.

Характеристики на творческия маниер на художника

Всичко, направено от художника Александър Иванович Морозов, картини или офорти, се прави много внимателно. В работата му можете да видите трудолюбие и любов. Но художественото наследство на Александър Иванович Морозов е малко, тъй като художникът в живота си не е печелил пари, създавайки картини, а чрез скучна досадна работа: около 30 години той преподава в юридическото училище в Санкт Петербург, обучавайки бъдещи юристи да рисува и дава частни уроци. Освен това той направи много портрети по поръчка.

Едва ли би било правилно да се каже, че творчеството на Александър Иванович Морозов е олицетворение на епохата, в която е живял. Картините днес украсяват експозициите на най-добрите руски музеи на изкуството: Третяковската галерия в Москва, Руския музей в Санкт Петербург и други.

Теми от произведения на Александър Иванович Морозов

Морозов Александър Иванович Санкт Петербург, разбира се, знаеше. Но художникът обичаше и руското село, руските селяни. Колко добър е веселият мъж, който пие чай в картината си „Чаене”. Художникът обикаля много пъти Русия, посещава Владимирска провинция, Псков, Вятка и Поволжието. Изпълнява портрети по поръчка и доста успешно (портрет на младия граф Апраксин, портрет на г-жа Корнилова и др.). В портретите Александър Иванович също е близък до произведенията на Венецианова школа. Неговите четки принадлежат и към произведения по поръчка за църквите на Северна Русия: Петрозаводск, Полоцк, Павловск и земевладелски имоти. Многократно майсторът е работил в технологиитеофорт, изпълнени и миниатюрни портрети по поръчка.

Александър Иванович Морозов е един от първите руски художници, които привличат вниманието към индустриалната работа: картината му "Омутнински завод" (1885) е в Третяковската галерия.

Но той е най-известен като един от най-изтъкнатите в кръга, така наречените малки жанрови художници - майстори на разказването на типични събития от руската селска действителност, които художникът изучава добре по време на пътуванията си.

Картина "Изход от църквата в Псков"

Това е едно от най-добрите произведения на Александър Иванович. В него няма главен герой: всички главни. Една от особеностите на платната на художника е равнопоставеността на фигурите, разположени върху платното и еднаквото им осветяване, което веднага внася хармония и смекчава остротата на изобразените събития и действия.

Това също допринася за цветовата схема на много светли и топли тонове. Изразителността на всяка фигура ни връща към изкуството на Ренесанса толкова много, че неволно търсиш ангели. И наистина – той е, той е в самия център на картината. Това е момиче, което току-що е започнало да ходи във великолепна бяла рокля, пазено от очите на старейшините, облечено в тъмни дрехи. Но това са фонови фигури.

И на преден план се разкрива съвсем различен живот: в църквата можете да получите милостиня след службата, а това е гаранция за някаква вечеря. Просяците на снимката са в живописни парцали, изобразени толкова експресивно, че отново си припомняте средновековни италианци. Но техните пози, жестове и изражения на лицето са абсолютно руски. Отпредплан: богата жена отблъсна бедните старци, но децата отново протегнат ръце, толкова се надяват на милостиня…

И сградата на храма е с толкова лек лимоненожълт оттенък, че сякаш не е свързан с всичко, което се случва, изглежда божествено красиво и неземно, различно, неземно..

Това е, на което всички бедни разчитат, с Божията благодат. Богатите са изписани от художника по съвсем различен начин, те вярват преди всичко в силата на парите, защитават службата като почит към благоприличието, презират бедните и мразят просяците. От всички просяци, към които се обръщат, само една жена, уморена и никак не богата, даде милостиня. Тя има две малки деца и знае какво е глад, не дава много, но вярва в Бог.

Картината е по-скоро тревожна, отколкото скандална, оставяйки остатък от случилото се пред очите ви, не трагедия, а несправедливост.

Картината "Изход от църквата" привлича, не пуска, кара те да мислиш и чувстваш.

Картина "Безплатно селско училище"

Платното изобразява голяма и светла стая в дървена къща, където няколко прекрасни млади жени с бухнали поли, очевидно не бедни, учат селските деца да четат и пишат на дървени пейки на дървени маси.

Цветът на картината е сдържан, преобладават златисто-кафяви тонове, слънчевата светлина затопля, прави всичко в стаята уютно, топло. Разказът за селското училище е завършен от художника.

Картината е нарисувана от природата, моделите бяха съпругата на Александър Иванович Морозов и нейните приятели, наистинаангажирани със селските деца в училище.

Картината е повече от спокойна: абсолютно не е за вярване, че някой не може да бъде приет в това училище поради скъсани дрехи или непознаване на елементарни неща. Атмосферата е наситена с доброта и разбиране, в нея няма място за детски шеги, грубост или крясъци. За телесни наказания не може да се говори. И това не е идеална картина, а реална. По това време учителят беше уважавана фигура в селските училища, ученици от различни възрасти често седяха в класните стаи и всеки учеше по своя програма, без да пречи на съседите си. Децата обичаха да ходят на училище и уважаваха учителите. На платното на А. И. Морозов това е поразително.