Морал в картините на Уилям Хогарт

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Уилям Хогарт е един от художниците, оказали огромно влияние върху английската живописна школа през 18-ти век. Той допринася за развитието на реализма и ежедневния жанр, както и острата публична сатира.

Детство и младост

Художникът е роден през 1697 г. в Лондон. Семейството живееше в бедност. Баща му беше учител, понякога превеждаше от латински. Майката беше нещо като лечителка и приготвяше различни отвари и лапи.

Креативността на Уилям започва да се проявява като дете. Той беше способно дете с любознателен ум и способност да забелязва всичко, но учи лошо в училище, защото рисува през цялото време в час. Неговото и без това бедно семейство беше напълно разрушено. Бащата е хвърлен в затвора на длъжника, а отговорността за издръжката на майка му и сестрите му пада върху плещите на все още младия Хогарт. По същото време започва неговият творчески път.

Професия

Уилям Хогарт е чирак при майстор на сребро, където се научава да работи с метал и да прави гравюри. Там той се запозна и с модните тенденции на модерния стил рококо. Скоротой отваря работилница, където отпечатва свои гравюри с актуално съдържание, които пожънаха огромен успех. Заедно с това художникът взема уроци по маслена живопис.

До 30-годишна възраст се занимава с книжна графика. Например, той илюстрира стихотворението на Самюел Бътлър "Gudibras". Снимки Уилям Хогарт започва да рисува няколко години след това.

Поредица от картини

Художникът вече си осигури известност със своите социални и политически гравюри с хумористичен характер, които бяха много търсени. И така темите за картините на Уилям Хогарт бяха едни и същи човешки пороци, глупост, предразсъдъци. Той рисува цяла поредица от картини под формата на истории с трагична развръзка. В тях художникът описва житейските ситуации на различни слоеве на обществото.

Най-известните картини на Уилям Хогарт са "Кариера на мот", "Кариера на проститутка", "Моден брак", "Избори за парламент", "Прилежност и леност". Художникът осмива липсата на морал в съвременното общество, гнилите традиции на английската аристокрация с нейните бракове по сметка, корумпирани служители, разобличава пиянството, насилието, разврат.

Моден брак

Цикълът от морални и поучителни произведения на Уилям Хогарт "Моден брак" беше широко известен, 6 картини от които разказват за толкова често явление в обществото като брак по сметка. Това беше единственият шанс на разрушената аристокрация да влезе в буржоазните среди. В същото време брачните договори приличаха повече на договорипокупка и продажба. Такива бракове са ярък пример за неморалността на обществото. Почти всички картини на Уилям Хогарт съдържат не само морализиращ характер, но и осмиват модния тогава стил френско рококо, който се изразява в позите на героите и в лукса на интериора.

Описание на сцени от "Моден брак"

Модерен брак разказва историята на граф Скандер (чието фамилно име се превежда като "мот"), който се жени за сина си, виконт, за дъщерята на богат търговец, очевидно за да подобри финансовите си затруднения поради екстравагантност. За търговеца от своя страна този брак обещава повишаване на социалния статус.

Първото платно изобразява сцена в къщата на графа по време на брачната "сделка". Виждаме търговец с договор в ръце и граф, който му показва свитък с родословно дърво на знатния му род. В същото време децата им са напълно безразлични един към друг. И олицетворение на такъв брак са две кучета, оковани против волята си с една верига.

Второто платно показва младоженците. Стаята е в безпорядък. Кучето разобличава изневярата на младия съпруг, като вади женското боне от джоба му. Мениджърът сви рамене и си тръгна с куп неплатени сметки.

Третата сцена се развива в лекарския кабинет, където виконтът дойде с любовницата си по много конкретна причина. Черното петно на врата му е очевиднопризнак на сифилис. Също така, признаци на заболяването се забелязват при жена, която очевидно заплашва лекаря с нож, и при момиче, което държи кутия с лекарство в ръцете си. Виконтът държи същата кутия в ръцете си. Той също заплашва лекаря - предписаните хапчета не подействаха.

Четвъртата снимка ни показва будоара на младата съпруга. Сцената е пълна със скрити намеци. Украсата на будоара с корона показва, че старият граф е починал и тя е получила титлата графиня. Навсякъде се виждат намеци за нейната изневяра към съпруга си. Виждаме герой, вече познат от първата снимка, с когото графинята си говори сладко, а портретът му виси на стената. Най-вероятно са любовници. Други картини на стената са явно еротични. Пажът държи в ръката си фигурката на рогатия Актеон като символ на предателство.

Петата сцена вече е откровено трагична. Графинята се усамотила с любовника си и изневерила на съпруга си. Съпругът ги проследил и ги хванал „горещи“. Очевидно между мъжете се е състоял двубой с мечове, при който виконтът е бил смъртоносно ранен. Любовникът бързо се отдръпва през прозореца, а жената на колене моли съпруга си за прошка.

Шестата картина е апотеозът на брака по сметка. Виждаме къщата на търговеца, бащата на графинята. Тя прочете във вестника в краката си, че любовникът й е екзекутиран за убийство. От скръб тя взема отрова. Двамата мъже се карат, най-вероятно лекар се кара на слуга. Тъй като от този брак остана само дъщеря и нямаше син, който да наследи титлата граф,за което всички започнаха, титлата беше загубена. Търговецът остана без нищо. И накрая, само кльощавото куче се възползва от сегашната ситуация, която, използвайки възможността, реши да пирува на масата.

Описание на картината на Уилям Хогарт "Автопортрет с куче"

Хогарт беше не само художник-сатирик, но и талантлив портретист. Най-необичайният е неговият "Автопортрет", в който той се изобразява с любимото си куче.

На картината куче седи до портрет върху томовете на Милтън, Шекспир и Суифт. Най-вероятно това са любимите автори на художника. Палитрата е на преден план. Автопортретът на Уилям Хогарт изглежда като картина в картина, където той се изобразява заобиколен от неща, скъпи на сърцето.

Художникът умира през 1764 г. в Лондон.

Hogarth е пионер във вътрешния жанр на английската живопис. За творческата си дейност той не само създава голям брой гравюри, но и пише трактат за живописта „Анализ на красотата“. Картините на Уилям Хогарт получиха широк отзвук в изкуството на Европа. Художникът обаче нямаше достоен наследник в родината си.