Etching - каква е тази техника? Видове ецване

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Офортът е вид художествено гравиране, отпечатък на изображение от готово клише. Класическото гравиране е отпечатък от дървен, полимерен (линолеум) или акрилен материал, изрязан с нож под формата на шаблон. Броят на разпечатките в този случай е ограничен. Гравирането е гравиране, което се извършва по специална технология. Гравираният отпечатък се основава на метална плоча, мед, стомана или цинк.

Etching

Метална плоча, заготовка за клише, обработена с киселинни препарати. Азотната киселина се използва за стомана, хлорният реагент се използва за мед.

Метална плоча с подходящ размер се полира до блясък, обезмаслява се и се покрива със специален киселинноустойчив лак. След изсушаване върху детайла се прилага чертеж, който може да бъде приблизителен и впоследствие ще изисква усъвършенстване. В някои случаи изображението може да е напълно завършено. Всичко зависи от предпочитанията на майстора. Много художници намират за необходимо да усъвършенстват клишетата, а някои смятат, че истинското изкуство не трябва да се коригира. Не са важни обаче методите, а финалътрезултат. Въпреки това офортът е истинско изящно изкуство, което изисква голямо умение както на етапа на подготовка, така и в процеса на получаване на директни отпечатъци.

Обработка на контур

След като начертае шаблон върху детайла, майсторът надрасква всички линии с тънка остра игла, премахвайки киселинноустойчивото покритие на правилните места. По този начин металът става достъпен за реагента само в онези точки, където е необходимо да се направят вдлъбнатини. Готовата щрихована заготовка се потапя в киселина и процесът на ецване започва. Ваната за подготовка трябва да бъде здраво покрита, за да се предотврати разпръскване. В същото време е наложително да се осигури вентилация на помещението, така че токсичните киселинни изпарения да не се концентрират във въздуха.

Химически материали

Техника на ецване е сложен технологичен процес, който изисква определени условия, за да се гарантира безопасността на художника. Небрежното отношение към защитните мерки е неприемливо. Химическите материали, които се използват при обработката на метални заготовки за ецване, са доста опасни, тяхното отрицателно въздействие върху човешкото тяло трябва да бъде напълно неутрализирано или поне сведено до минимум. След ецване, готовата плоча се измива в течаща вода, след което остатъците от лак се отстраняват от нея.

След това върху основата се нанася печатно мастило, което запълва всички вдлъбнатини. Излишната боя се отстранява от повърхността с тампони. След това се правят отпечатъци от офортната дъска чрез натискане. хартиясе притиска към основата под натиск, щампата е ясна и контрастна. По този начин техниката на ецване ви позволява да създавате рисунки с всякаква сложност; най-тънките линии, къдрици, точки и драскотини изглеждат доста органични. Ако броят на отпечатъците е в десетки и стотици, тогава клишето постепенно се изтрива и губи контраст. В този случай е необходимо периодично да актуализирате дъската, да я покриете отново с киселинноустойчив лак и да задълбочите шаблона чрез ецване.

Формуляри за печат

Метални плочи, правилно обработени, повторно гравирани, могат да се използват определен брой пъти. Всяко клише е печатна форма, с която се правят офорти. В повечето случаи това са художествени образи. Офортът се счита за една от най-интересните форми на изобразително изкуство. Разработено е в началото на 16-ти век.

Творчески постижения

През 1515 г. известният художник Албрехт Дюрер се обръща към техниката на офорт, неговите експерименти в ецване на метални дъски бележат началото на цяла ера на изящно гравиране. Дюрер комбинира създаването на класически гравюри с гравюри, тези две техники дълго време са от еднакво значение в работата му.

Италианският художник Пармиджанино, ненадминат майстор на офортите, ги издига в ранга на истинското изкуство. По-късно холандският художник Рембранд постига уникална игра на светлина и сянка в своите изображения, освен това започва да практикува многократно ецване, което придава безпрецедентна дълбочина на картината.

Акватинта

През 1765 г. френският художник Жан-Батист Лепринс открива нова техника за получаване на особено меки полутонове, напомняща акварелна рисунка. Технологията се нарича акватинта. За изображението първо контурът беше гравиран, пренесен от паус по метода на убождане, след това клишето беше покрито на тъмни места с колофон. Дъската се нагрява, прахът се стопява и покрива повърхността с гранулиран слой. Светлите зони бяха обработени по обичайния начин. Aquatint често се използва в комбинация с цветен печат, ненадминат майстор на тази техника е Франсиско Гоя, един от най-добрите гравьори в историята.

Jacques Callot

Тъй като офортът е изящно изобразително изкуство, най-добрите художници от 16-18 век се опитват да се докажат в труден жанр. Успехът обаче съпътстваше само най-талантливите. Един от най-известните майстори на офорт от началото на 17 век е френският художник Жак Кало. Художникът е работил в стила на мрачен реализъм, най-известните му творби са включени в поредицата "Ужасите на войната", а най-красноречивият офорт на майстора се нарича "Обесените".

Видове ецване

През 17-ти век техниката на гравиране се използва успешно в иконописта. Представителят на фламандската живописна школа, художникът Антъни ван Дайк, стана отличен гравьор, практикувайки свещени рисунки. Изкуството на ецване направи възможно улавянето на най-фините нюанси на иконописните изображения.

Друг вид беше т. нар. репродукция ецване. Поеха го издатели. Всъщноствсички илюстрации в книги, публикувани през втората половина на 18 век, са направени с техниката на офорт. Този стил на изобразяване беше най-подходящ за литературни произведения. Рисунките бяха цветни и добре предаваха същността на сюжета. Технически графиките за ецване бяха достъпни, сравнително евтини и качеството на изображенията остана на доста високо ниво.

Mezzotint - най-отнемащата време, но много ефектна визия. Тя се основава на използването на полутонове поради "зърнест" на повърхността на клишето. Най-малките вдлъбнатини дават грапавост, която при отпечатване осигурява плавни преходи от светлина към сянка. Офортите, направени в стил мецотинта, се отличават със своите кадифени и наситени нюанси.

"Оригинален" вид - високохудожествени изображения, които могат да направят само най-известните майстори. За много художници офортът се превърна в своеобразен изход, благодарение на който те успяха напълно да реализират творческите си стремежи. Най-забележителният гравьор на 18 век е италианският архитект Джовани Пиранези, автор на много изображения на римски градски пейзажи и антики. Не по-малко известни гравьори от онова време са: Джовани-Батист Тиеполо, Франсиско Гоя, Антоан Вато, Каналето, Франсоа Буше.

Прераждане

През 19-ти век изкуството на офорт пада в упадък, това се случва под влиянието на появата на печатни технологии на цветна основа. Въпреки това, в края на века гравьорите повториха своетосебе си. Новите гравюри вече не се възприемаха като илюстрации към книжни издания, те се превърнаха в пълноценни произведения на изкуството, художествени тенденции в графиката. В началото на 20 век към тях се обръщат много френски художници, като Шарл-Франсоа Добини, Камил Коро и др. Специализира в техниката на офорт и парижкият художник импресионист Едуард Мане. Сред руските художници техниката на гравиране е овладяна от Валентин Серов и Иван Шишкин. Джеймс Уистлър беше американски гравьор, Андерс Зорн беше швед, а Адолф Менцел работеше върху гравюри в Германия.