Марк Алберт. Биография и творчество на художника

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Френският художник Марк Алберт успява да създаде свой собствен изразителен стил в рисуването. Творбите му са родени от политиката, от актуалните събития. Цялата работа на майстора обаче е пропита с живи емоции и чувства на изобразените герои, независимо дали става дума за портрет на човек или градски пейзаж.

Години на обучение

Марке Албер е роден през 1875 г. в град Бордо (Франция). Когато момчето е на петнадесет години, той се премества с родителите си в Париж. Семейство Марке не беше богато, но в столицата майка ми успя да отвори малък търговски бизнес.

През 1890 г. бъдещият художник започва да учи в Училището за декоративни изкуства, а след дипломирането си постъпва в Училището за изящни изкуства. По инструкции на своя учител Гюстав Моро той прекарва много време в Лувъра, копирайки произведенията на такива известни майстори като Лорен, Вато, Пусен.

По време на следването си човекът завърза приятелски отношения с Матис, с когото ще подобрят образованието си в академията на Париж Рансън. Учителят Пол Серузие усърдно инвестира знания иумение. Подобно на своя учител, Маркет Албер се възхищаваше на творчеството на Гоген и Емил Бернар, но предпочиташе изкуството на Коро.

Ранно творчество

В края на 1890-те години почти всички картини на художника са портрети и пейзажи, създадени в традиционния импресионистичен стил. Запознанството с Ван Гог и Сезан оказва влияние върху живописта на младия майстор в нежни поетични нюанси.

Минаха няколко години и вече Марк Алберт е художник, чийто стил на работа е по-скоро в съответствие с фовизма. В работата на художника ясно се виждаше необичайното предлагане на светлинни отражения и яркостта на цветовете, присъщи на този стил. Това увлечение от фовизма дълго ще се отрази на начина, по който са изпълнени картините на Марке. Това се потвърждава от известната му творба „Плажът при Фекамп“, написана още през 1906 г. Заедно с други представители на фовизма, Алберт излага своите картини в Salon d'Automne и Salon des Indépendants.

Париж в произведенията на Marche

След известно време творбите на художника започнаха да показват характеристики, които се различават от стила на фовизма: изображенията изглеждаха по-меки, използвани са по-заглушени цветове. Още през февруари 1907 г. Марке Албер прави самостоятелна изложба в галерия Друет. Повечето от платната, изложени от майстора, бяха пейзажи от Париж. Желаейки да преобрази живота в ярки, празнични цветове, художникът в своите творби показа красотите на града, благоприятно преплетени с насладите на природата.

Междукартини, направили художника известен, най-изявени са „Слънцето над дърветата”, „Насип в зеленина”, „Париж. Изглед към Лувъра”, „Панаир в Хавър”, „Пристанище в Ментон” и др. В тях движението на хората и хармонията на природата са съчетани в единен поток на градския живот. Водата, небето, каменните мостове и насипи, градските покриви изглеждат съвсем различно на платното на майстора, отколкото могат да се видят в творбите на други художници или на снимката. Албер Маркет изобразява очарователните гледки на Париж със собствена оригиналност. Те са пропити с дълбоко, чувствено отношение на човек към неговия град, болезнена спонтанност и необикновена лирична интонация.

Пътуване и творчество

Пътуването по света беше от голямо значение в живота на Марке. Посещава Германия, Румъния, Северна Африка, Италия, Испания. Художникът възприема всеки град в определена цветова схема. Например той видя Париж в сиви тонове, Алжир в бяло, Неапол в синьо и Хамбург в жълто.

След престоя си в Неапол, художникът започва да създава платна, върху които изобразява не просто морето, а сякаш идеална мечта за морската стихия. Животът в Алжир помогна на Алберт да покаже върху платната си цялата красота на жаркото слънце. Пътуването допринесе за създаването на такива картини като "Пристанището в Онфльор", "Лебедов остров". Ербле", "Изглед към Сиди Бу Саид", "Палмово дърво".

Точно в Алжир той срещна бъдещата си съпруга Марк Алберт, чиято биография е тясно свързана с тази страна. В щастлив брак с Марсел Мартине художникът живее 26 години.

Marquet открито осъдифашизъм, така че по време на Втората световна война съпрузите трябваше да се преместят от Париж в Алжир. Художникът се завръща у дома през 1945 г., вече тежко болен. Няколко операции, на които се подложи за кратко, му помогнаха да се почувства по-добре. През цялото това време Алберт не се отказва от работата си, продължавайки да работи върху нови платна.

Въпреки грижите на съпругата му и засилената борба с болестта, на 4 юни 1947 г. художникът умира. Той си отиде, но остави след себе си творения, пълни с живот и специална светлина.