Бернини Лоренцо: биография, творчество

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

По обхват работата на Лоренцо Бернини е сравнима само с произведенията на големите майстори на Ренесанса в Италия. След Микеланджело той е най-големият архитект и скулптор в тази страна, а също и един от създателите на бароковия стил - последният наистина "велик стил" в историята на цялото европейско изкуство.

Произход и първи произведения

Бернини Лоренцо е роден в Неапол през 1598 г. Той е роден в семейството на Пиетро Бернини, известен скулптор. В началото на 17 век Джовани се премества в Рим с баща си. Оттогава животът и творчеството му са свързани с "вечния град". Много произведения са създадени тук от Лоренцо Бернини. Снимки на някои от тях са представени по-долу.

Първите зрели произведения на Бернини включват следното: скулптурни групи "Плутон и Прозерпина", "Еней и Анхиз", "Аполон и Дафна", както и мраморна статуя на Давид. Годините на тяхното създаване са 1619-1625. Бернини завършва тези произведения по поръчка на кардинал Сципионе Боргезе, любителизкуства В творенията на Лоренцо има връзка с античната и ренесансовата пластика. А образът на Аполон може да се разглежда като пряка заемка от елинистическата скулптура. Като цяло обаче Бернини почти напълно преосмисля класическите традиции. Неговите съвременници били удивени от усещането за жива плът и необикновената илюзия за жизненост, присъща на неговата скулптура. Възхищавах се и на вълнуващия динамизъм на тези произведения.

Процъфтяващо творчество

Разцветът на творчеството на Бернини се отнася до вече по-високо покровителство, а именно кардинал Мафео Барберини. Той става папа Урбан VIII през 1623 г. В изкуството на Бернини от този период идеите на контрареформацията, която подхранва целия европейски барок и в частност италианския, са напълно изразени. В тях средновековната религиозност сякаш се преосмисля по светски начин. Истинското величие беше неотделимо от външната помпозност. Бернини, субсидиран от църквата, издига величествени архитектурни структури. Той създава олтарни композиции, фонтани, паметници, скулптурни портрети, надгробни плочи (включително известния надгробен камък на Urban VIII).

Универсалността на таланта на Бернини

В лицето на Бернини се комбинират архитект и скулптор; ръководител на голям цех, който изпълняваше различни проекти; театрален декоратор, художник, изпълнител и писател на комедии и теоретик на изкуството. Той образно сравнява работата си с мощните струи на създадените от него фонтани. Но скулптурата все още беше основната форма на художествена дейност на Бернини. Най-важните принципи на бароковия стил бяха най-пълно въплътени в него.

Скулптура от Бернини

Скулптурата на Бернини съчетава духовното и чувственото начало, театралния патос и „извисеността” с вътрешно величие, мистицизма с конкретния психологизъм, желанието за прилика с природата с жизнен импулс, който придава органична цялост на пластичните форми. За да разреши разнообразните задачи, стоящи пред него, Бернини сякаш му липсваха естествените свойства на материала и изразните средства на скулптурата. Той кара мрамора да се стопи, да се огъва и да тече като восък. Този неподатлив материал в ръцете му перфектно предава текстурата на тъканта и нежността на човешката кожа. Освен това Лоренцо Бернини използва широко светлинни и цветни ефекти. Кратка биография, за съжаление, не позволява да се спираме подробно на характеристиките на неговата скулптура. И можете да говорите за тях много дълго време…

Църква Св. Петър

В работата на Бернини живописта се превръща в един от методите на скулптурата, а последният става част от архитектурна структура. От своя страна се включва в околното пространство, в безкрайността. Живописността и грандиозността на бароковата визия са изразени с най-голяма сила в „Катедрата на св. Петър” за римската катедрала „Свети Петър”. Петър. Годините на създаването му са 1656-1665. Върху масивен цокъл, изработен от червено-жълт яспис и черно-бял мрамор, скулпторът издигна 4 бронзови статуи на „отците на църквата“, обсъждайки помежду си. Над тях се издига бронзов трон и „столът на св. Петър”. Облаците се вихрят още по-високо, множество златни лъчи се движатбронзови ангели. И в центъра на този изблик на материя, на космическа помощ, от кръглия прозорец на катедралата се излива истинска светлина. Той обединява цялата композиция, балансира я.

Екстаз на Света Тереза

Въпреки това, най-известните скулптурни произведения на Бернини включват скромна и много по-проста скулптурна група. Нарича се „Екстазът на св. Тереза”. Тази група е създадена между 1645 и 1647 г. за църквата Санта Мария дела Витория, поръчана от кардинал Карнаро. Скулпторът е изобразил мистичното видение на испанска монахиня, живяла през 16 век със същата автентичност, с която е описана в писма. Сякаш от театралните ложи, от нишите на църковната стена, статуи на представители на семейство Карнаро сякаш „гледат“творението на Бернини.

Св. Тереза, обзета от отпадналост, и ангел с огнена стрела, и слънчева светлина, която Бернини материализира в златни лъчи, и облак, върху който се реят фигури. С психологическа острота и поразителен реализъм Бернини Лоренцо предава състояние на религиозен екстаз. В същото време той постига усещане за нереалност и безтегловност на своите герои. Изглежда дрехите на фигурите са вдигнати от порив на някакъв космически вятър.

"Светски" скулптури от Бернини

Лоренцо Бернини, чиито творби са разнообразни, е известен и като "светски" скулптор. Автор е на много портрети. Те също така въплъщават бароковата концепция. Основенособеността на портрета в този стил е парадоксална комбинация от илюзорната правдоподобност на външния вид на модела, моментното състояние и усещането за непреходно величие, вечност зад тях. Изглежда, че героите, създадени от Бернини Лоренцо, живеят, говорят, дишат, жестикулират и понякога „напускат“своите рамки. Виждаме не бронз и мрамор, а коприната на ризите им, дантелата на жабото, тъканта на наметалата. Всички те обаче са издигнати над ежедневието, пропити с особена безлична енергия. Това важи за много творби, дори такива интимни като бюста на любимата на Бернини Констанс Буонарели. И това се отнася напълно за церемониалните портрети, напомнящи тържествени оди. Това например е портрет на Луи XIV или херцог д'Есте. За Луис той създаде не едно, а две страхотни произведения. Това е, първо, мраморен бюст, сякаш лети на пиедестал (на снимката по-долу).

И второ, това е конна статуя, наподобяваща избухване на пламък.

Архитектура и фонтани на Бернини

Лоренцо Бернини има основната заслуга за създаването на така наречения бароков Рим. В такива шедьоври на архитектурата като църквата Sant'Andrea al Quirinal, колонадата на катедралата Св. Петра (на снимката по-долу), стълбището "Скалата на Реджия", разположено във Ватикана, майсторът сякаш взривява цялата архитектурна система.

Основната му задача беше не просто да създаде отделни паметници, а да организира пространството на града. Бернини Лоренцо мислеше от гледна точка на площади и улици. Той използва както пластични, така и архитектурни изразни средства. Известните фонтани („Мавър“, „Баркача“, „Четири реки“(на снимката по-долу), „Тритон“, както и „Треви“, направени след смъртта на автора му) са синтез на тези средства. Те въплъщават с най-голяма сила животоутвърждаващото и спонтанно-естествено начало на барока.

Смъртта на Бернини и трансформацията на барока

Лоренцо Бернини умира през 1680 г. Биографията (творческата) на майстора почти съвпада с хронологията на този стил. На границата на 17 и 18 век. мощната енергия на барока отстъпва място на сърмите и повърхностната реторика, или се превръща в рококо, стремейки се към декоративна елегантност.