Овладяване на рисуването: на снимката ще има много цветя

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

В продължение на векове човешките умове и сърца са били очаровани от рисуването. Има много цветя и букети, изобразени на различни платна както в изобразителното изкуство на нашето време, така и в миналото. През сезоните на цъфтеж много художници черпят вдъхновението си от щедростта на природата и в същия момент се раждат първите скици на истински и фантастични цветя. Много натюрморти и пейзажи, изобразяващи цветя, са собственост на световната култура и изкуство. Не напразно красотата на цветето се сравнява с уязвимата и невинна душа на човек, както и с красотата на момиче.

От техническа гледна точка рисуването на цветя е доста трудно. Тъй като за да нарисувате цвете правилно, трябва сами да разберете каква геометрична фигура е в основата му. Следователно, начинаещ трябва да практикува рисуване на спирали, кръгове, овали. И запомнете: в такава работа основното е въображението. Малко търпение и внимание - и ще овладеете рисуването на цветя. Цветя-картинки ще зарадват не самотвоето сърце.

От гледна точка на теорията на изкуството, най-ценните и трудни за изпълнение цветни листенца. Също така най-често много художници пишат не едно цвете, а цели букети от голямо разнообразие от съцветия. Основната трудност е писането на преплитащи се стъбла, венчелистчета, както и придаване на естествен чар на цвете, но всичко това е предмет на такава форма на изкуство като рисуването. Ще има много цветя!

Тайните на писането на цветя

За да се опитате като художник, изберете своята природа - всяко цвете, което е скъпо на сърцето ви. Не бързайте да посягате към лист и молив. Погледнете по-отблизо своята природа - помислете за структурата на листата, стъблото, самото цвете. Изберете за себе си ъгъла на гледане, от който искате да изобразите цветето - отстрани, отгоре, отдолу и т.н. Обърнете внимание и на цветовете на растението, тоновете и средните тонове, наличието на сенки и отблясъци.

Сега можете да вземете молива. Опитайте се да скицирате цветето леко, тъй като линиите трябва да са едва видими, за да могат лесно да се коригират грешките. След като скицата е завършена, можете да започнете да избирате цветове и да рисувате. Не пестете цветя и бои за този случай, така че картината да е ярка и жива.

Акварел

Ако картината трябва да е ефирна, по-добре е да използвате акварели. В този случай акварелът трябва да се нанесе на достатъчно тънък слой, така че бялата хартия да придаде на рисунката нежност и прозрачност. Тук трябва да се внимава, защото за желания ефект може да се направи всеки ударсамо веднъж, избягвайки грешки на платното. Експериментирайте с цветове и тонове. Ако цветята ви са светли, то идеалният фон за тях ще бъде в по-тъмни цветове и обратно. Разпределението на цвета - към сърцевината на цветето е по-тъмен, към краищата на венчелистчетата сянката става по-светла. И не забравяйте, че чашата на цветето е лицето на вашата рисунка, а стъблото е тялото. Едно грозно лице винаги ще развали дори най-красивото тяло.

Масло

След като овладеете техниката на акварел, опитайте други материали и бои, които разнообразяват рисуването ви. В съвременното изкуство има много цветя, рисувани с маслени бои, тъй като маслото позволява на художника да направи картината реалистична.

Най-добре е да започнете да рисувате от горния ляв ъгъл на статива, за да не се изцапате. Първо, нарисувайте фона, след това, когато боята изсъхне, преминете към изображението на самите цветя. Когато рисувате цвете, засенчете цвета от ръба на венчелистчето до центъра на цветето. Маслените бои се смесват прекрасно една с друга и лесно можете да придадете на цветето си един или друг цвят.

Рисуването е невероятно релаксиращо и облекчава стреса. И това се случва не само когато рисувате картина, но и когато й се възхищавате. Затова не отлагайте рисуването на заден план, присъединете се към изкуството и може би в бъдеще вашите картини ще бъдат еквивалентни на произведенията на велики майстори!