Обратна перспектива в иконопис: описание, техника

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Всеки човек, който е поне малко свързан с изкуството, знае какво е обратната перспектива в иконописта. Но преди колко време се появи тази посока? Оказва се, че още древните гърци непрекъснато са работили върху изучаването на изображения в двуизмерна равнина и тяхното взаимодействие. Следователно можем да заключим, че познанието или поне умението да се използват техниките на обратната перспектива в иконописта съществуват от много дълго време.

Определение на понятието

Обратната перспектива в иконописа е метод в рисуването, при който обектите далеч от зрителя се изобразяват в по-големи размери. Така линиите на картината, изобразени в обратна перспектива, не се сближават на хоризонта, а "вътре" в зрителя. Обратната перспектива е била използвана във византийската и древноруската иконопис. Среща се и в западноевропейското средновековно изкуство.

Обратната перспектива в иконописта, както беше споменато по-горе, съществува от много дълго време. Но в същото време препратки към директния метод за създаване на изображения се появяват и в древни времена. Ето защо има постоянна конкуренция между тези две системи. Художникът избира метода за създаване на иконата, който му подхожда най-добре.

Две мнения за обратната перспектива в иконописта

Флоренски Павел, известен свещеник от 20-ти век, вярваше, че използването на такава система води до факта, че зрителят забравя, че стои пред самолета. Прозорец на перспектива примами човек в друг свят.

Руският иконописец Леонид Успенски вярва, че обратната перспектива в иконописта е средство за запазване на самолета. Следователно зрителят нито за секунда не забравя, че стои пред самолета, на който има изображение.

Сега, когато научихме две противоположни мнения, веднага възниква разумен въпрос: „Имате ли нужда самолетът да изчезне или все още да бъде запазен?“

Илюзия или не?

Преди да се реши проблема, трябва да се разбере има ли такъв зрител, който не може да определи, че пред него има изображение, картина. Има ли човек, който вместо платно или фреска наистина вижда прозорец в друг свят?

Способността на зрителя да забравя обективната реалност е твърде надценена, в края на краищата той знае, че и без това е самолет.

Е, още нещо, на което си струва да се обърне внимание: директната перспектива също изгражда определен свят. Тя същопроектиран да създаде прозорец в друго пространство.

Тоест задачата на един артист във всяка система е да въведе зрителя в друг свят или поне да се доближи възможно най-близо до този ефект.

Споменато в притча

Леонид Успенски намира определени мотиви за възникването на обратната перспектива, а именно, той говори за божествена основа. В същото време той се позовава на Евангелието от Матей, глава 7, стих 14:

Защото тясна е портата и тесен е пътят, който води към живота, и малцина го намират.

Най-вероятно всеки си спомня притчата за игленото ушко. За това колко е трудно за богат човек да влезе в небесното царство. И е много по-лесно да влачите камила през ушите на игла. Тоест тази история разказва за честен тесен път. Това е разкриването на вида на перспективата, използвана в иконопис.

Значение на изкривяване

Леонид Успенски казва, че изграждането на архитектурни мотиви в живописта има пряка цел да успокои гордия ум с объркване, нелогичност.

Архитектурните мотиви сякаш се смеят на човек, който се стреми към логичен ред на нещата. Иконописците не предлагат никакъв ред, сякаш казват: „Опитайте се да разберете какво е важно в живота“. Ето как Успенски разглежда и представя основите за появата на обратната перспектива.

Интересен факт

Ирина Константиновна Язикова, изкуствовед, изучава и говори много за иконата. Тя нарича обратния начин за създаване на имидж комуникационна перспектива. Много свещеници са съгласни с нея. Наистина, това имемного по-точно отразява същността на жанра. Това се дължи на факта, че всички лъчи идват от средата и се събират към зрителя.

Икони

Получил достатъчно теория, човек иска да тества реалността на обратната перспектива на практика. Като за начало можете да гледате едно от страхотните произведения.

Както вече знаем, е необходимо успоредните линии на границите на обектите да се сближават към зрителя. За разглеждане беше избрана иконата "Синайски Спасител" (на снимката по-горе). При по-внимателно разглеждане може да се види, че Евангелието има три реда, които влизат в дълбочина и не се свързват в една точка, това вече противоречи на изложената система. Ако вземете още няколко икони, ще откриете, че никъде почти няма точно кръстовище.

Тоест или художниците не са знаели, че има различни видове перспектива в иконописта, или не са си поставили такава задача, че всички линии да се слеят в една точка и да създават хармония.

Иконата на Благовещение на Пресвета Богородица

Успоредните линии са аксонометрия. И правилното геометрично изображение трябва да бъде пряко свързано с перспективата. Тоест паралелите трябва да присъстват в иконите, за да бъде изображението обратно или директно. Помислете за друг пример.

"Благовещението на Пресвета Дева Мария" е добър пример. Не може да се каже, че това платно е създадено от неумел художник, това е прекрасен иконописец. Въпреки това изображението също няма обратна перспективанеговото точно разбиране. Някой ще си помисли, че след като няма един вариант, значи трябва да има директна система. Но не, не може да се намери и на иконата.

Поглеждайки в подножието на обектите, можете да видите аксонометрията. Ако погледнете самата Богородица, паралелите отново привличат вниманието ви. Няма обаче единна пресечна точка. Защо се случва това? Има две мнения:

1. Изображението е изградено от висока гледна точка.
2. Обратно, чертежът е изграден от ниска гледна точка.

Изглежда, че две напълно противоположни мнения са комбинирани в едно платно. Това още веднъж доказва, че художниците не са се фокусирали върху различни видове перспективи в иконопис.

Комбиниране на системи

Забележителни изображения на градове са представени в аксонометрична проекция. Те са изписани веднага с всички крепостни стени, със сгради и дори с църква в центъра с пет купола. И ако човек се вгледа по-отблизо в образа на града и реши да анализира какви видове иконописни перспективи има, тогава той ще открие всички системи, които човек може да си представи.

Тук има аксонометрия и директна и обратна перспектива. За да сте сигурни, трябва да вземете всяко изображение на градове в средновековното изкуство. След това опитайте да нарисувате всички линии с молив и линийка и вижте как перспективата се изгражда там.

Обратни черти на лицето

В откъс от работата на Павел Флоренски се отбелязва, че тялото, ограничено от извити повърхности, се предава в такива ъгли, които са изключениправила за рисуване в перспектива.

Лицето трябва да бъде изобразено със слепоочия и уши, прибрани напред, и сякаш е сплескано в равнина. Тоест иконите трябва да са с равнините на носа, обърнати към зрителя и други части на лицето, които са скрити в реалния живот.

Той пише, че когато лице е изобразено с обратна перспектива, например с лек завой, далечната равнина на носа се обръща към зрителя, докато близката се обръща от него. Ето как Павел Флоренски описва обратната перспектива.

Единственото изображение, което отговаря на това описание, е "Маската на Агамемнон". Тук можете да видите обърнато лице и уши, всичко е направено по канона. Но това е маска, която се сплесква с времето, а не е планирана работа.

Има и други паметници, които отговарят на това описание. Например работата на Пабло Пикасо. Освен това Пикасо умишлено търси начини да изобрази възможно най-просто различни гледни точки и равнини на обекти. Тоест, той се опита да постави триизмерно пространство в двуизмерно пространство.

И Пикасо беше много успешен в това. Например търсенето му на образа на бик. В предоставения чертеж има много от тях, ясно е, че той е търсил идеалната форма, за да съчетае предната и страничната равнина. Картината показва, че пробите са номерирани и вече са по-близо до 10–11, Пикасо има някои идеи как да комбинира различни гледни точки.

Изводът е, че ако приемем, че има определен обект, като например куб, и линейна перспектива, тогава точките му трябва да се сближатвсичко е на хоризонта. И ако един художник използва такава техника на рисуване, тогава първото нещо, което го обърква, е неразбирането на това къде е хоризонтът.

Разбира се, всеки иконописец знае какво е перспектива и как да я изгради. Но линиите на центъра се променят. Защото хоризонтът е равнината, която минава през гледната точка. Ако художникът или зрителят променят възприятието си, тогава линията също се променя. А за наклонените равнини линията на хоризонта също се променя за различни височини.