Хореограф Леонид Лавровски: биография, снимка

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Прекрасен художник, учител и хореограф Леонид Лавровски написа ярки страници в историята на модерното танцово изкуство. Името му се свързва с формирането на балета в Съветския съюз и триумфалното турне на съветските балетни звезди в чужбина. Изключителен хореограф, талантлив организатор и красив човек - така той беше запомнен от своите съвременници.

Хореографът Леонид Лавровски: биография, снимка

Има хора, при споменаването на чието име споменът веднага предизвиква асоциации с някакво явление или събитие. Тези имена са неразривно свързани с високото служене на каузата. В галерията от лица, донесли световна слава на руския балет, е невъзможно да подминете портрета на талантлив и ентусиазиран човек - хореограф Леонид Михайлович Лавровски.

Детство

Леонид Михайлович Иванов (това е истинското име на хореографа) е роден на 5 юни 1905 г. в Санкт Петербург. Семейството беше бедно, работеше. Въпреки това, бащата на бъдещия хореограф много обичаше музиката и веднъж направи неочакваноакт. Той напусна работата си и се присъедини към хора на Мариинския театър. Не е известно как би могла да се развие творческата съдба на бъдещия велик хореограф без този решителен акт на баща му. Но от този момент нататък малката Леня започна да прекарва много време зад кулисите на театъра. Той започна да изследва света на театъра отвътре.

Театралното изкуство завладя един талантлив млад мъж. Постъпва в Ленинградския хореографски колеж, който завършва през 1922 г. По време на обучението си при прекрасния учител Владимир Пономарев се оказа, че човекът има талант и артистичност на начинаещ танцьор. Постепенно започва да се оформя художественото му виждане за професията. В същото време Иванов решава да вземе творчески псевдоним. Очевидно собствената му фамилия му се струва твърде проста, а танцьорът Леонид Лавровски вече завършва хореографския колеж.

В началото на пътуването

След като завършва обучението си в техникума, Л. Лавровски е записан в състава на балетната трупа на Ленинградския театър за опера и балет като първи солист. Пред него беше класическият репертоар и изпитани във времето изпълнения, където той ще изпълнява партии в Жизел, Лебедово езеро, Спящата красавица. Младият артист работи усърдно, но обича и да се забавлява след представлението. Въпреки това от тези години художникът изгради много добро качество на характера: дори след бурна нощ, той никога не си позволяваше да закъснее в театъра или да пропусне репетиция. В същото време Леонид Лавровски се жени за първи път. Неговата избраница беше балерината ЕкатеринаХайденрайх.

Шумните и весели пиршества в кръга на познатите не се превърнаха в пречка за по-нататъшно обучение и самообразование. Леонид чете много, взема уроци по пиано и история на музиката, ходи на изложби. Постепенно един слабо образован млад мъж от работническо семейство се превръща в ерудиран, начетен човек. Елегантен външен вид и вродена интелигентност завършват формирането на бъдещия велик хореограф.

В театъра обаче нещата не вървяха много гладко. Млади и талантливи танцьори вече дишаха в гръб. На Лавровски започна да му се струва, че го притискат, не му позволяват да танцува. Бавно тлеещият конфликт с художествения ръководител на балетната трупа А. Ваганова само влошава морала му. През 1936 г., неспособен да издържи напрежението в театъра, Л. Лавровски напуска. Художникът обаче не остана дълго в статуса на безработен. Буквално седмица по-късно той прие предложението да оглави балета на Ленинградската малка опера. Л. Лавровски работи на тази длъжност до 1937 г.

Първи продукции

Едновременно с участието в балетни представления, Леонид Михайлович започва своята сценична дейност. В Ленинградското хореографско училище поставя „Тъжният валс“по музика на Й. Сибелиус (1927) и „Сезони“(П. И. Чайковски, 1928). Шуманиана и симфонични етюди (1929) са поставени по музика на Р. Шуман. Не може да се каже, че сценичната дейност на Л. Лавровски винаги е била успешна. Концертна програма в стила на М. Фокин (1932) се провали и беше признатадекадентски и поддаващи се на буржоазните вкусове.

Неуспехите не спряха режисьора. Новото време диктува изкуството да бъде достъпно и разбираемо за широка публика от работници и селяни. За Ленинградското хореографско училище Леонид Лавровски поставя два балета - Фадета и Катерина. Този път той беше точно в целта. И двете представления бяха признати за успешни и младият хореограф смело поема нови постановки по произведения на Н. А. Римски-Корсаков, А. Адам, А. Рубинщайн и много други.

В същото време се случва друго събитие. Леонид Лавровски, чийто личен живот не се получи с Е. Хайденрайх, се жени за втори път. Елена Чикваидзе, която участва в постановката на балета "Кавказки пленник" по музика на Б. Асафиев, стана негова избраница. През 1941 г. се ражда синът им - Лавровски Михаил Леонидович, чиято биография също е неразривно свързана с балетното изкуство.

Театър Киров

Междувременно страстите не стихваха в Мариинския театър. Деспотичният и властен характер на А. Ваганова доведе положението в балетната трупа до точката на най-висока интензивност на страстите. Лидерът беше упрекнат за липсата на нови изпълнения в репертоара, потискането на младите изпълнители, авторитаризма при вземането на важни творчески решения, стария режим и деспотизма. Припомни й заминаването от театъра на Л. Лавровски. Трудно е да се каже колко верни бяха всички тези обвинения. Но всичко завърши с това, че столът на художествения ръководител на балета беше празен. 31 декември 1937 г. Леонид Лавровски, хореограф и художникбалет, е назначен за ръководител на балета на Ленинградския театър за опера и балет. С. М. Киров. Той заема този пост до 1944 г.

S. Прокофиев, Ромео и Жулиета (1940)

През 1940 г. Л. Лавровски започва работа по балета "Ромео и Жулиета" по музика на С. С. Прокофиев. Мащабно представление не се ражда лесно. По това време в световния балет няма традиция да се поставят произведения на У. Шекспир. Неговото творчество беше интерпретирано от хореографите по различни начини, така че нямаше установени канони, на които режисьорът би могъл да разчита в работата си. Но Л. Лавровски се изправи пред още една трудност. Колкото и странно да изглежда, но това препятствие беше брилянтната музика на С. С. Прокофиев. Сложно ритмично платно, необичайни композиционни техники. Музикално платно, изтъкано от различни теми, които се преплитат и създават най-фината дантела от авторското възприятие за безсмъртната трагедия. Първоначално артистите просто не можеха да разберат намерението на композитора.

L. Лавровски беше търпелив и упорит. Но музикалната партитура също беше променена, за да направи изпълнението по-ярко и по-остро. Постепенно трупата преодолява музикалната съпротива. Продукцията на "Ромео и Жулиета" беше благосклонно приета от публиката и критиката. Те отбелязаха необичайната музика на С. Прокофиев, зарадваха се на успеха на хореографа Л. Лавровски и похвалиха декора. Безспорният триумф на това представяне беше Галина Уланова. Премиерата на балета в Москва се оказа по-ярка. Спектакълът беше признат за най-добрия балет на нашето време. Това е до голяма степенпредопредели бъдещия живот на режисьора. През 1944 г. Л. Лавровски е назначен за директор на балета на главната сцена на Съветския съюз.

Москва, Болшой театър

L. Лавровски разбира, че всичко, което е направил до този момент, е само прелюдия към работата в главния театър на страната. На първо място, той започна активно и талантливо да възстановява класическия балетен репертоар. За 100-годишнината на балета "Жизел" Л. Лавровски прави своя версия на пиесата. Обновената Жизел с Г. Уланова беше призната за една от най-добрите постановки на този балет и стана модел за много поколения хореографи. Тогава бяха създадени нови издания на балети "Раймонда" и "Шопениана".

Друго мащабно произведение на Л. Лавровски е пресъздаването на Ромео и Жулиета на сцената на Болшой театър. Производството не може да бъде механично прехвърлено на нов етап. Стана по-голям и по-значителен. Акцентът се измести и конфликтите се засилиха. Грандиозни масови сцени и нови декори завършиха трансформацията на авторската концепция на Л. Лавровски. Новото издание на известния балет се оказа много успешно. Л. Лавровски получава Сталинската награда и спектакълът става отличителен белег на Болшой театър в продължение на десетилетия.

20 години: успехи и неуспехи

L. Лавровски вярваше, че не може да има танц заради самия танц. Смисълът на неговата дейност беше задачата да открие нови таланти и да популяризира нови имена на сцената. По време на работата си Болшой балет направи успешен дебют на много талантливи танцьори и хореографи. себе сиЛидерът също не бездейства. Следващата му продукция е "Червено цвете". Това е ново издание на балета "Червен мак" от композитора Р. Глиер. Проста история на китайски танцьор и съветски моряци за солидарността на хората от различни страни и различни цветове на кожата. Публиката хареса това представление, а артистите танцуваха с удоволствие в него. За тази постановка Л. Лавровски е удостоен с още една Сталинова награда.

Балетната сцена "Валпургиева нощ" във "Фауст" от К. Гуно е малък хореографски шедьовър, вписан в платното на класическата опера. Всички водещи балетисти се стремяха да танцуват в тази сцена. Любителите на класическия танц отидоха на операта, за да видят своите идоли в истински диамант на хореографското изкуство.

Въпреки това, следващото велико произведение на Л. Лавровски се провали. Това беше "Приказката за каменното цвете" по произведения на П. Бажов. Изглежда, че музиката на С. Прокофиев, талантът на Г. Уланова и опитът на Л. Лавровски са мощен творчески инструмент, способен да създаде още едно грандиозно балетно произведение. Всъщност всичко се оказа различно. През 1953 г., без да завърши работата по партитурата, С. Прокофиев умира. Година по-късно постановката все пак беше завършена, но се оказа твърде натуралистична, лишена от балетна поетика и лекота. През януари 1956 г. Л. Лавровски е освободен от поста ръководител на балетната трупа на Болшой.

Чуждестранни обиколки

Днес е невъзможно да си представим, че е имало време, когато светът не е знаел за руския балет. страхотни имена,известните представления и постановки на съветски хореографи бяха за западната публика зад същата желязна завеса като целия Съветски съюз. Да се пробие тази бездна с помощта на балетното изкуство беше политически въпрос. Първото турне на балетистите в Лондон (1956) е поверено да ръководи пенсионираният Л. Лавровски. Четири представления от репертоара на съветски артисти, две от които са поставени от Л. Лавровски, направиха зашеметяващо културно впечатление на изисканата английска публика. Турнето беше триумфално. В края им обаче хореографът отново остана без работа.

Две години по-късно ситуацията се повтори. Обиколки до Франция - и отново Л. Лавровски става ръководител на екипа на турнето. И след като се завърна, той отново беше отлъчен от любимия си театър. Едва през 1959 г. Л. Лавровски се завръща в Болшой театър. Предстои още едно трудно и отговорно пътуване в чужбина - обиколка на Съединените щати.

Продължение на династията

През 1961 г. друг Лавровски, Михаил Леонидович, е приет в трупата на Болшой театър. Съпругите на известния хореограф, а по това време той беше женен за трети път, вече не му дадоха наследници. Но единственият син стана наследник на работата на баща си и гордо носеше известното име Лавровски на сцената. Михаил Леонидович премина през всички етапи на кариерата си като балетист. Баща му не правеше изключения за него. По-големият Лавровски смяташе блестящите балетни способности на сина си единствено като причина за повишени изисквания и по-строги правила.

След една от премиерите той написа няколко реда на сина си: „Всичко е отворено за теб и всичко зависи от теб!“Така Лавровски увещавал сина си. Михаил Леонидович пренесе снимката с този автограф на баща си през целия си живот.

Памет на сърцето

След уволнението си от театъра през юли 1964 г. Л. Лавровски започва работа в Московското хореографско училище. През 1965 г. Леонид Михайлович е удостоен с почетното звание народен артист на СССР. Работи усилено и пуска концертни номера за ученици. Много от тях са оцелели до нашето време в репертоара на известната школа.

„Memory of the Heart“беше името на последния концертен номер, поставен от известния хореограф. Леонид Лавровски почина в Париж, където дойде на турне с ученици от хореографското училище. Това се случи на 27 ноември 1967 г.