2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28
Живопис и скулптура, впечатляващи инсталации, пърформанси и шоу на светлина и звук - всичко това вече се възприема като безспорна проява на изкуството. Възприемането на подобни явления зависи изцяло от съзнанието на гледащия, степента на неговата осведоменост за културните проблеми, готовността да разбере и осъзнае нещо ново. За някои смелите стъпки към красотата изглеждат диви и безполезни, за някои - вдъхновяващи и наистина решителни, а някой е абсолютно безразличен към подобни прояви на изкуството.
Във всеки град по света можете да намерите стени, по които се кичат всякакви надписи или рисунки. Това е истинско улично изкуство, разглеждано от някои като вандализъм.
От дълбините на човешката история до днес
Едва ли е тайна, че всичко ново е просто добре забравено старо. Като цяло надписите по повърхността на стените в никакъв случай не са ноу-хау за човечеството. Припомнете си например рисунките от епохата на палеолита, които представители на световната археологическа общност от време на време намират в различни части на земното кълбо.
Разбира се, в този случай можем да кажем, че на този етап на развитие подобни проявикопнежите за красота имаха съвсем различно значение, но няма измъкване от приликата по отношение на физическото проявление. От тази гледна точка графитите са само малко наследство от нашето велико минало.
Всичко зависи от тълкуването
Малко хора знаят, но в археологическата и изкуствоведската история този термин се използва доста активно, но има малко по-различно значение. В съзнанието на обикновения гражданин графити е всяка рисунка или надпис, поставен върху стена, ограда и като цяло върху всяка хоризонтална или вертикална повърхност (нека не забравяме за триизмерните рисунки върху асфалт, които набират популярност около света).
В историографския изглед терминът има малко по-различно, по-дълбоко и по-специфично значение. В най-широк смисъл, графити е всяко изображение или надпис, нанесен върху повърхност с боя или, например, преследване, надраскване. В по-тесен поглед към този вид археологически находки принадлежат само надраскани изображения и букви, което се обяснява с етимологичния произход на термина. Всичко останало се означава само като dipinti.
Малко историческа справка
За тези, които вярват, че графитите са само проява на вандализъм, трябва да се отбележи още веднъж факта на древността на подобно явление по пътя на световното развитие.
Постепенно примитивните пиктограми се подобряват, придобиват определено значение и се отразяват в епохата на Античността. графити изкуство можесрещат в древногръцкия град Ефес, който се намира на територията на съвременна Турция, а древните римляни са имали склонност да украсяват не само стени, но и статуи с надписи.
Колкото и странно да звучи, но този метод за фиксиране и предаване на информация е бил доста често срещан за Древна Русия. В Новгород, Киев и други градове са запазени стотици стенни изображения и надписи, които сега се считат за пълноценни исторически паметници. Между другото, подобни явления разказват много на съвременния свят за развитието на писането.
На стените на египетските пирамиди можете да намерите и издрасканите имена на френските войници, които са били в този район.
Днес
Честно казано, трябва да се отбележи, че всички горепосочени исторически доказателства могат да бъдат описани като "графити" в изключително културен смисъл. Всички тези надписи са надраскани по стените на храмовете, върху статуи и камъни, докато днес такива неща се проявяват изключително с помощта на боя. В днешно време графитите са изкуството на улиците, това са картини, изрисувани по стените, сред които понякога можете да намерите наистина красиви неща: копия на картини на Дали или оригинални произведения, които просто спират дъха.
Проблемът на самото общество
В такъв случай, казвате, откъде идват толкова огромен брой хора, които смятат подобни манипулации с бои за чисто вандалски и които не искат да гледат на нещата малко по-различно?
Такава гледна точканаистина доста често срещано явление в момента и няма как да се измъкнем от това. Работата е там, че възприемането на красотата е, първо, чисто индивидуално нещо, и второ, изисква задълбочена културна подготовка. За да се смята, че графитите са изкуство, е необходимо да имаме минимално разбиране за естетиката като цяло и нейното съвременно проявление в частност. Това се отнася не само за гледащия, но и за този, който рисува - рисуването на надпис заради самия надпис, разбира се, едва ли може да се нарече шедьовър. Особено ако това е направено небрежно и напълно необмислено.
Същият надпис обаче, ако е представен правилно, може да се превърне в изключително естетически обект.
Banksy
Това определено показа на света изкуството на графитите. Снимки на творбите на този художник се разпространиха из целия интернет и по едно време се превърнаха в истинска сензация. По-специално, това беше подсилено от дързостта, с която проблемите на съвременното общество бяха разкрити в уличните рисунки. Много от творбите на този художник бяха истинска политическа сатира. Други са просто концептуални чертежи, за да ви накарат да се замислите.
Картини непрекъснато се появяват по стените на различни градове, стилът става все по-разпознаваем, но самоличността на уличния художник все още не може да бъде установена. Освен това никой не е успял и до днес.
За Банкси и хора като него графитите са нещо между начин за себеизразяване и инструмент за работа с масовото съзнание, тъй като нито едно произведение,предизвиква размисъл, просто не може да бъде намерен.
Политика и раждането на уличното изкуство
Колкото и да е странно, уличните рисунки са толкова популярни днес, до голяма степен благодарение на дейността на американски политически активисти, които се опитваха да изразят своята гледна точка с всякакви налични средства.
От 1969 до 1974 г. графитите се развиват бързо, появяват се нови стилове, начини за нанасяне на боя върху стени, докато популярността на тази форма на изкуство достигне своя вид апогей. Оттогава не само улиците и подземните проходи започнаха да са пълни с „етикети“, но и метростанции.
Политическите лозунги постепенно започнаха да се разводняват с други думи, вариращи от литературни цитати до псувни. Може би именно през този период въпросът: графити са форма на изкуство или вандализъм - беше най-актуален.
Намаляваща популярност
Напълно естествено е, че подобни лудории не могат да останат ненаказани дълго време. С избухването на „епидемията от пукнатини“и нарастването на псувните по градските стени, правителството трябваше да предприеме действия и постепенно те ставаха все по-драстични.
Това естествено доведе до намаляване на популярността на тази форма на изкуство. Дълго време изпадна в състояние на упадък.
Комерсиализация и връщане на популярност
Въпреки факта, че тази форма на изкуство на практика се превърна в графити на хартия и не намери никакво отражение върху градските стени, винаги е имало истински фенове на такивасъвременни „скални надписи”. От време на време в градовете се появяваха нови картини, които понякога дори придобиваха статут на забележителност.
Доста често "жертви" на графити са били стените на различни магазини и търговски центрове. Собствениците предприемачи, способни да оценят ползите от подобни явления, бързо забелязаха този начин за привличане на вниманието на потребителите и скоро графитите на хартия се превърнаха в пълноценни картини, изработени по поръчка. За много художници това буквално се е превърнало в начин да печелят пари и изобщо не е изненадващо, че този феномен се вписва толкова добре в концепцията за поп арт.
Модерност
Днес графитите са предимно некомерсиален феномен, но в почти всеки град по света можете да намерите някакво кафене или книжарница, декорирани в този стил.
Картините, поставени върху стени и огради, или придобиват по-голяма естетика, или се заменят с надписи, които имат изключително политически контекст. Това зависи преди всичко от ситуацията в конкретна страна, нивото на стабилност и благосъстояние на населението.
Въпреки факта, че тенденцията към естетизиране определено се наблюдава, в моменти на народни сътресения, първоначалната цел на графити изкуството се връща и принудителното упадък следва разцвета на културата на уличните рисунки..
Как да лекуваме подобни проявиИзкуството е личен въпрос. Някой предпочита да не ги забелязва изобщо, някой пише гневни публикации за тях в лични блогове, а някой събира и се наслаждава на простото съзерцание на свободата на изразяване.
Един лошо написан надпис понякога може да развали дори най-великата сграда, считана за един от най-великите архитектурни паметници, но понякога само няколко цветни щрихи могат да превърнат най-обикновените руини в истински предмет на изкуството…
Препоръчано:
Соломон Гугенхайм, колекционер на изкуство: биография, семейство. Музей на модерното изкуство в Ню Йорк
Соломон Робърт Гугенхайм е роден във Филаделфия през 1861 г. в семейство на търговец. Те направиха по-голямата част от богатството си в минната индустрия. Самият той е основател на фондацията за подкрепа на съвременното изкуство, получила неговото име. Заедно със съпругата си Ирена Ротшилд печели репутация на филантроп
Изложби на изродено изкуство и музика. Дегенерираното изкуство е
Нацисткият термин за авангардно изкуство е "дегенеративно изкуство". Адолф Хитлер смяташе подобно изкуство за болшевишко, еврейско, антисоциално и следователно много опасно за арийците
Най-новото изкуство. Нови технологии в изкуството. Модерно изкуство
Какво е съвременното изкуство? Как изглежда, на какви принципи живее, какви правила използват съвременните художници, за да създават своите шедьоври?
Модерно кинетично изкуство: описание, характеристики, представители. Кинетично изкуство през втората половина на ХХ век
Кинетичното изкуство е модерна тенденция, която се появява за първи път през ХХ век, когато създателите от различни области търсят нещо ново за себе си и в крайна сметка го намират. Проявява се в пластичността на скулптурата и архитектурата
Улично изкуство. Улично изкуство в Русия и света
Уличните художници правят черно-белия свят цветен, безликите стени на жилищните комплекси се превръщат в предмети на изкуството. Но основната стойност на уличното изкуство не е в неговата естетическа страна, а във факта, че благодарение на него хората мислят за наболелите проблеми на нашето време, за вечните ценности и тяхната роля в този свят