Владимир Андреевич Фаворски: биография, творчество. Гравюри на Фаворски

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Първият график на московското училище - Фаворски Владимир Андреевич. Биографията на художника включва не само творчество, но и участие в Първата световна война, и работа върху множество теоретични разработки и преподаване. Но той е известен преди всичко като илюстратор на книги. Мнозина безпогрешно ще разпознаят рисунките му за произведенията на У. Шекспир и С. Я. Маршак.

Младежи

Може да се каже, че Фаворски е предопределен да свърже живота си с изкуството като наследник на семейната традиция. Неговите дядо, майка и прабаба са били художници. Големият руски илюстратор е роден през 1886 г. в Москва. Постоянно гледайки как майка му рисува, той самият се зае с четки и моливи. Първоначално рисуването се възприемаше от него като приятно забавление - нищо повече. Но след като навлезе в света на изкуството, Фаворски остана тук завинаги и си постави за цел да запознае колкото се може повече хора с него. Той започва кариерата си като художник, показвайки големи обещания. Но по-късно избрах графиката като най-близказа хората форма на изкуство.

Детството на художника, прекарано в кръга на любящо семейство, беше лишено от несгоди. Най-близките роднини - художници, архитекти, скулптори - допринесоха за това, че интересът към изкуството става все по-силен и по-силен. И когато дойде времето да ходя на училище, в допълнение към основното образование, беше решено момчето да бъде изпратено в частното художествено училище на K. F. Yuon.

Проучване

Едновременно с посещението в училището на Юон, младежът посещава вечерните курсове на Строгановското училище. След като завършва гимназията, той заминава за Мюнхен и влиза в Икономическия факултет, но скоро осъзнава, че това абсолютно не е неговата професия. През 1906 г. младият мъж влиза в частна образователна институция, която се ръководи от унгарския художник от арменски произход Шимон Холоши. Владимир Андреевич Фаворски винаги ще помни този учител с благодарност като един от любимите си наставници. Без съмнение той оказва голямо влияние върху формирането на млади таланти и формирането на неговите художествени принципи.

Мюнхенския университет, междувременно, Фаворски не напусна и взе курс по история на изкуството там. През 1907 г. се завръща в Русия и продължава обучението си по изкуствата в Московския университет.

Семеен живот

През последната година на университета, през 1812 г., Владимир Андреевич Фаворски се жени за Мария Дервиз, прекрасно момиче с жив характер, освен всички други добродетели, също и обещаваща художничка. Сред близките й беше ВалентинСеров, който по всякакъв начин насърчаваше жаждата на Мария към изкуството. Учила е живопис в Санкт Петербург и във Франция. В Москва, подобно на бъдещия си съпруг, тя е ученичка в Юон, а след това и в Училището по живопис, скулптура и архитектура. Мария не беше предопределена да стане голям художник, но обстоятелствата в живота й бяха виновни, а не липсата на талант. Въпреки това до края на дните си тя беше приятел и помощник на съпруга си. През последното десетилетие от живота си тя работи върху мемоарите си, благодарение на които изследователите на Фаворски успяха да възстановят някои страници от неговата биография.

Художникът имаше три деца: двама сина Никита и Иван и дъщеря Мария. И двамата братя са доброволци на фронта, когато започва Великата отечествена война. Най-големият загина през първата година от войната, най-младият не доживя няколко месеца преди края. И Мария Владимировна става художник-керамист и пазител на семейни архиви.

зрелост на изпълнителя

След като завършва института, Владимир Андреевич Фаворски се занимава с преподаване и работи върху теорията на изкуството. С избухването на Първата световна война той отива на фронта и преминава през цялата война. Художникът се завръща в Москва през 1918 г. с чин прапорщик. След армията той бързо се включва в творческия живот на столицата.

Художникът възобнови преподаването. През 20-те години на миналия век той ръководи един от отделите на Висшите художествени и технически работилници (VKhUTEMAS), преподава на студенти гравиране и дърворезба. През 1923 г. става ректор на ВХУТЕМАС. Фаворски започва работадизайн на книгите на Пушкин и Толстой и оттогава книжната графика се превръща в едно от основните неща в живота му.

В същото време той общува тясно с философа П. А. Флоренски. Сътрудничеството, подсилено от приятелство и родство на героите, обогати и двамата. В много теоретични позиции на художника може да се забележи влиянието на Флоренски. Заедно те се присъединяват към Левия фронт на изкуствата (LEF). Поради вярата си в преобладаването на духовното над интелектуалното, те бяха наречени група от „индустриални мистици“.

До края на 30-те години на миналия век художникът все повече се задълбочава в теорията на изкуството. Пише статии и доклади, преподава във Всеруската академия на изкуствата. Продължава да се занимава с гравиране, проектира книги, сътрудничи с Московския художествен театър. Участва в изложби във Венеция и Париж.

Favorsky навлезе в 40-те години като зрял майстор. Художникът получи признание и възможност да работи по най-интересните поръчки. Умението му продължава да расте, техниката се подобрява. Дълбочината на изображенията и изразителността на щриха са усъвършенствани.

Последни години

В годините на упадък художникът жъне заслужените плодове на работата си. През 1956 г. става заслужил артист на РСФСР, през 1959 г. - народен артист на РСФСР, а през 1963 г. - народен артист на СССР. Получава златни медали от международни изложения в Брюксел, Лайпциг и Сао Пауло. А през пролетта на 1962 г. Фаворски е удостоен с Ленинската награда за постижения в илюстрацията. Това не означава, че художникът почива на лаврите си - той продължава да работи върху поредица от рисунки, гравюри,рисува. Художникът си отиде като мастит майстор в края на 1963 г. Гробът му е в Москва на гробището Новодевичи.

Теоретични изгледи

Фаворски внимателно разработи и проектира своята теоретична програма. Концепцията се основава на лекции, изнесени от професора на своите студенти. От тях той започва проектирането и систематизирането на своята визия за изкуството. В резултат на това се раждат книгите „За изкуството, за книгата, за гравирането“, „Типът, неговите видове и връзката на илюстрацията с типа“, „Лекции по теория на композицията“. В тях Фаворски говори за процеса на взаимодействие с формата и нейното въплъщение в самолета. Той разглежда темата за интерпретацията на линиите, ролята на самолета в живописта и графиката. На всеки тип повърхност художникът приписва своя собствена композиция и "изобразително качество".

За какъвто и аспект на творчеството да говори Фаворски, рефренът беше идеята, че неговите производствени и идеологически компоненти трябва да бъдат неделими и балансирани. Преобръщането във всяка посока причинява деформация и води до израждане на изкуството. Творчеството трябва да е животоутвърждаващо, тъй като понятието за истина е неделимо от понятието за красота. Естетизирането на грозотата за изкуството трябва да е неприемливо.

Графика на книги

Фаворски често казваше, че не е илюстрирал произведение, а е създал книга. Той винаги подхождаше комплексно към задачата, създавайки не само илюстрации, но и избирайки шрифт, формат, орнамент и пропорции. Всичко това трябва да бъде предмет на единен стилистичен синтез. Ритъмът на отстъпите, полетата и абзаците трябва да е съгласенритъма на гравюрата. В работата си Фаворски се ръководи не само от творческата си интуиция, но и разчита на опита на античността и ренесанса. Той въведе в употреба такова нещо като "архитектура на книгата" - науката за пропорционалността и хармонията на всички нейни компоненти.

Фаворски намери свой собствен подход към всяка работа. Дизайнът на „Сказание за похода на Игор“е вдъхновен от древните руски книги. Орнаментите и началните букви насочват читателя към стари ръкописни текстове. Илюстрациите към "Малките трагедии" на Пушкин се отличават с висока детайлност, внимание към най-малките детайли. Героите замръзват в театрални пози и се превръщат в символ на изразени емоции: алчност, скръб, гняв, страх. В илюстрациите към „Шпонка“на Гогол се появяват гротескни фантастични същества: гигантски насекоми, хора с глави на птици. Визуалната поредица не само допълва текста, но и служи като отделно произведение на изкуството, което може да даде храна за размисъл. Едно от произведенията на зрял автор е илюстрация към произведението на С. Спаски „Новогодишна нощ“. Стилът им е продиктуван от драматичния сюжет на творбата. Рисунките са остри, смели, динамични. Художникът уверено играе с композицията, като същевременно винаги постига безупречен резултат. Гравюрата на Фаворски спечели много почитатели и все още е ценена сред колекционерите.

Художникът е илюстрирал Пушкин, Шекспир, Толстой, Данте, Гогол, Мериме, Бърнс и това не е пълен списък на неговите произведения. Фаворски не само създава литература за възрастни, но и тойтясно сътрудничи с издателство ДЕТГИЗ. Илюстрацията към стихотворението "Ако децата на цялата земя …" е позната на мнозина от учебника по литература. Босоноги деца се смеят небрежно и тичат из поляната, наслаждавайки се на спокоен живот. Всяко съветско дете трябва да е чело сборника на Маршак, където имаше илюстрация към стихотворението „Мустаци на райета“с палаво коте.

Други изкуства

Обхватът на един вид изкуство беше тесен за Владимир Андреевич. Той стана известен не само с книжна илюстрация. През втората половина на 40-те години на миналия век Фаворски изпълнява цикъла „Велики руски генерали“, където величието и мощта на Русия са въплътени в портрети на видни хора. Една от най-добрите му творби е портрет на Ф. М. Достоевски. Сериозен и концентриран, писателят се появява пред зрителя. Художникът не го ласкае, не украсява действителността, не пропуска карикатурен патос. Но в скромната фигура на Достоевски блестят тревога за руския народ, любов към родината и необикновена сила на мисълта.

Любимата техника на художника беше дърворезба и дърворезба, но той също беше привлечен от линогравюра. Тази техника е използвана за създаване на очарователен "Самаркандски цикъл". Започвайки кариерата си като художник, Фаворски периодично се занимава с четки през целия си живот. Авторството му принадлежи на мозайката "1905". Занимава се със скулптура и монументална живопис. Освен това художникът си сътрудничи с театри - прави скици за постановки и костюми, а в младостта си дори дървени кукли за детски представления. Перкаквото и да предприеме Владимир Андреевич Фаворски, той правеше всичко с любов и голямо умение. Но в паметта на потомството той остава преди всичко изключителен график и илюстратор.