2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28
Защо хората ходят на театър? Да се насладите на прекрасна актьорска игра, интересен сюжет на пиесата и … невероятна природа. Чудили ли сте се кой ги създава и колко труд струва?
Сценографите на театъра работят неуморно, за да преведат визията на сценографа от плоски скици в триизмерни декори. В тази статия ще научите за професията декоратор.
История на професията
Декораторите се появяват в древния свят. Това се дължи на нуждите на висшето общество – духовници, управляващи – да се обграждат с богат, изискан интериор, изработен от уникални и скъпи материали, които да завладеят въображението на посланиците на чуждестранни делегации.
Професията декоратор е стара колкото театъра. Измина дълъг път на формиране и развитие. Театралната декорация първоначално е била примитивна и груба. Точно сегапредставители на професията създават всичко за високохудожествен сценичен дизайн.
Професия накратко
Името на тази професия идва от английската дума decorate, което означава "украсявам".
Set Decorators са интериорни декоратори и театрални артисти, които въз основа на скици на други художници създават декори за представления. Една от основните им задачи е изработването на декори, които ще създадат уникален облик на сцената, който ще отразява не само вкусовете на режисьора, но и духа на представлението.
Сценографът е един вид сценичен архитект. Той трябва да разбере структурата му отвън и отвътре. Художникът трябва да знае как да направи декорация за сцената със собствените си ръце, за да контролира работния процес и да следи компетентното въплъщение на творческата идея.
Театралите работят в тясно сътрудничество с режисьора: те винаги трябва да вземат предвид творческата идея и да я реализират. Пасивното въплъщение обаче не е достатъчно. Ако сценографът има достатъчно опит и талант, той може да обогати и разшири идеята на режисьора. Чрез обединяване на силите могат да се постигнат невероятни резултати.
Отговорности
Отговорностите на сценографа включват управлението на работниците в театралната работилница, както и личното изпълнение на най-сложните картини. Освен това сценографът участва в приемането на скици и модели на декори за представления и контролира художественото състояние на декорите за представления.актуален репертоар. Той осигурява лидерство за реставрация, ако театралната декорация е паднала. Работи за запазване на оригиналния им стил и цвят. Сценичните декори често изискват много различни материали, които също се имат предвид от сценографите.
Масов характер и уникалност на професията
Често декораторът се приравнява с подобни професионалисти, чиито професии са свързани с творчеството, например дизайнери. Това обаче изобщо не е вярно. Дейността на сценографа е насочена към изработването на декори за сцената, които ще спомогнат за пресъздаване на атмосферата на творбата и ще помогнат на актьорите да играят, докато дизайнерската работа е насочена към масово производство.
Професията театрален декоратор не може да се класифицира като масова. Често един и същи специалист работи в един и същи театър от десетилетия.
В голям град, където има много театри, е напълно възможно млад специалист да намери място в работилницата за декорации и благодарение на постоянството и творческата индивидуалност да стане ръководител на работилницата.
Сценографът трябва…
- Умейте да рисувате и мислите креативно.
- Познайте основите на композицията, рисуването и рисуването.
- Разберете законите на науката за цветовете и психологията на цвета.
- Запомнете историята на стиловете и изкуствата.
- Опознай традициите на интериорния дизайн, както модерни, така и исторически, етнически.
- Вземете предвид особеностите на визуалното възприятие на зрителя.
- Навигирайте в пазара за модерни материали за декор.
- Разберете устройството и оборудването на сцената, нейните характеристики.
Лични качества
Лични качества, които декораторът трябва да притежава:
- Способността за анализиране.
- Креативност, находчивост и съобразителност.
- Гъвкаво мислене и любопитство.
- Развито пространствено въображение.
- Артистични способности.
- Преданост и отговорност.
- Внимание и точност.
Образование: къде да получа професия?
Професия декоратор може да се получи в средни специализирани художествени училища, архитектурни и художествени академии. Можете да подобрите професионалните си умения на различни семинари, курсове и майсторски класове.
Как работи декораторът?
И така, откъде започва работата на театралния декоратор? Както при всеки режисьор и актьор - от четенето на сценария, защото декорацията е допълнително проектирана на негова основа.
Декораторът трябва да разбере идейното послание на творбата, да опознае героите, да усети историческата епоха, в която се развива действието, както и да усети нейния ритъм, динамика и преплитане на сюжета. Тук започва работата: сценографът представя представлението, сякаш вече е на сцена. Въображението на този етап е много важна част, тъй като работи за изясняване на концепцията за бъдещетопостановка.
Първото условие за по-нататъшната компетентна работа на театралния артист е ясна представа за постановката и възможния характер на нейното художествено решение. След това следва обсъждане на концепцията с режисьора. В повечето случаи взаимодействието на тези двама души определя успеха на пиесата.
След обсъждане с режисьора се разработват скици и оформление на бъдещия дизайн на сцената, както и дизайна на произведението като цяло. Тук трябва да се помни, че сцената не е просто част от залата, която трябва да бъде форсирана. Това е пространство за актьорско майсторство, което е изпълнено със собствени емоции и притежава собствена изразителна сила. Художникът създава оформление на декорите, формирайки "стила на представлението", работейки чрез дизайна.
По-нататък, след съгласуване на оформлението с режисьора и внасяне на корекции, сценографът пристъпва директно към създаването на декорация. Това е период на усърдна работа върху детайлите, подбора на необходимия материал, текстура и нюанс.
Цветовата схема на сцената не трябва да бъде сама по себе си: тя е съгласувана с режисьора, дизайнерите на костюми и дизайнерите на осветление. Освен това всяко произведение на световната класика изисква своя собствена цветова палитра.
На пръв поглед може да изглежда, че в работата на един театрален декоратор има твърде много малки неща, но именно от тях се формира цялостен образ на цялото представление. Именно те помагат на зрителя да влезе в атмосферата на продукцията, а на актьорите в ролите си.
Работя заактьор” е една от основните заповеди на декоратора. Художественият дизайн на продукцията работи, за да гарантира, че актьорите изграждат пластичността на своя характер, намират най-изгодната част от сцената за всеки момент от представлението.
Цветовете на прожекторите, които могат да се видят по време на производствения процес, могат да бъдат много разнообразни. Цветовете на електрическото осветление трябва да бъдат правилно интегрирани в цялостния дизайн на представлението.
През цялото това време говорихме за театралния сценограф. Но тази професия е не по-малко важна в музикалния театър и в цирка. Пъстро и жизнено представление на арената не се създава без участието на художника. При създаването на всякакви представления, постановки и концерти човек не може без помощта на художник-декоратор.
Препоръчано:
Спектакъл "Методът на Гренхолм" в Театъра на нациите. За какво е сюжетът? Има ли някакви ограничения? Кой е на сцената?
Съдейки по броя и съдържанието на рецензиите на публиката, „Методът на Гренхолм“в Театъра на нациите е представление, което си заслужава да се посети. Пишат различни неща за него, но всички отзиви неизменно са свързани със случващото се на сцената, съдържат размисъл за това какво точно е показано на нея. Тоест тази продукция кара публиката да се замисли, не я оставя безразлична. Това е голяма рядкост за представленията, предлагани на публиката днес
Мецанинът в театъра: какво е това? Колко добре можете да видите сцената от тези места?
Когато купувате билет за театър, вероятно сте забелязали, че визуалните места са различни. Редовете седалки, разделени от пътеки, се наричат по различен начин: партер, амфитеатър, беноар, мецанин, нива. Нека разберем какво представлява мецанинът и къде е гарантиран пълен изглед към сцената
Стил Арт Нуво в архитектурата, живописта и интериора. Как се проявява Арт Нуво в орнаменти, кетъринг или декорации?
Гладки линии, мистериозни шарки и естествени нюанси - ето как можете да характеризирате стила ар нуво, който завладя цяла Европа в края на деветнадесети и началото на двадесети век. Основната идея на тази посока е хармония с природата. Стана толкова популярен, че обхваща всички творчески специалности
Виктор Васнецов (художник). Житейският път и творчеството на най-известния руски художник от XIX век
След като завършва Художествената академия през 1873 г., художникът Васнецов започва да участва в изложби на Скитниците, организирани от художници от Санкт Петербург и Москва. „Партньорството“включва двадесет известни руски художници, сред които: И. Н. Крамской, И. Е. Репин, И. И. Шишкин, В. Д. Поленов, В. И. Суриков и др
Такаши Мураками - японски художник, художник, скулптор: биография и творчество
Статията разказва за съвременния и популярен художник Такаши Мураками, който е от японски произход