Орнамент от геометрични фигури. Стилове на орнаменти. Елементи на орнамента

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Орнаментът като един от видовете синкретично изкуство има своите корени в древни времена на човешката история. Тогава декоративните форми изпълняват магически, защитни, идентифициращи, декоративни функции. И до днес орнаменталните мотиви заобикалят хората навсякъде. Използването им може да се наблюдава в декорацията на национални носии, интериорни дизайнерски решения и много други области на човешката дейност.

В националните носии техниките за декориране, които пресъздават орнамент от геометрични форми, са незаменим атрибут за завършване на ръкави, подгъви, деколтета на ризи и рокли.

При формирането на интериорния ансамбъл повечето дизайнери също използват подобни форми на изкуство, с цел да подчертаят някаква национална черта.

Класификация на орнаментите

Всяка етническа група има свои собствени стилове на орнаменти, поради манталитет и географски особености. Самите майстори също често комбинират различни елементи и по този начин създават нови видове декорация. Следователно има смисъл да се обмисли класификация въз основа на технически характеристики.

Видовете орнаменти са представени с графика,живопис и скулптура. По форма е геометричен или растителен, понякога приема фантастични форми.

Основните класификационни характеристики на орнаменталното изкуство са неговия произход, предназначение и съдържание.

Видовете орнаменти се различават по конструкция и се наричат розетка, бордюр и рапорт.

• Rosette е затворена композиция, изградена с помощта на равнина или ос на симетрия. Неговите разновидности са както следва. Огледална, аксиална (версия на въртене) и огледално-аксиална симетрия (огледално въртене), на базата на която се изгражда моделът в кръга.
• Бандърът е затворена композиция, орнамент, чиято схема е с ритмично повторение на елементи в две противоположни посоки. Оформя ивица.
• Rapport, или статичен мрежест орнамент, е неограничена композиция, в която линии (или равнини на симетрия) се пресичат една с друга, образувайки решетка.

сумеро-вавилонска форма на орнамент

Развитата шумеро-вавилонска култура в лицето на шумери, вавилонци, асирийци и акадци от 4-то хилядолетие след Христа предава на съвременния човек уникалните форми на месопотамското изкуство. Той, поради религиозни и психични особености, се характеризира с еднообразие и рационализъм. Жертвоприношенията, примамването на животни и други аспекти от ежедневния живот на вавилонците са ярко отразени в изкуствата и занаятите.

Ясно разделяйки фона и самото изображение, месопотамският орнамент от геометрични форми има изключителнопрост ритъм. Комбинацията от триъгълници, прости кръгове, квадрати беше доминиращ декоративен мотив, контрастиращ с големите централни изображения. Липсата на извити линии, преобладаването на пирамидалните форми правят орнамента, чиято снимка е дадена по-долу, хармоничен и балансиран.

Украшение на Древен Египет

Древен Египет остави определен отпечатък в изкуството на Месопотамия. Религиозните догми поставят задгробния живот на египтянина над земния. Следователно орнаментът от геометрични фигури, който украсява стените на гробници, саркофази и предмети от бита, които са поставени в гроба, има магическа функция. Изглежда се опитва да запълни основното пространство на изображението.

Най-любимите древноегипетски дизайни, които се вписват в композицията на линейния орнамент, са лотосови пъпки и цветя. Египтяните също са използвали различни цветове, структурирани според човешката психология. Много светли тонове, тъмни щрихи и черни контрастни елементи.

Украшение за егейска култура

Егейската цивилизация включвала народите, населявали територията на Мала Азия, Балканите, както и околните острови Циклади и Крит. Поради факта, че егейската култура е синтез на минойската и микенската, липсата на религиозен и художествен каноничен натиск допринесе за разширяването на площта на орнаментите до цялата вътрешна повърхност на стените на сградите. Без очертани ъгли, фризове, колани, образували ритмична композиция от безкрайно разгръщащи се исближаващи се линии. Лентови спираловидни мотиви, струящи се около розетка, вълни и гъвкави спираловидни къдрици, фигури на ленти във формата на сърце, вписани в тях листа на растения и фигури на животни - всички тези орнаментални елементи представляваха безкрайна композиция в критско-микенския интериор. Древните майстори са разполагали и с множество цветни естествени пигменти, с които придават на шарката жив динамичен вид.

Мотивите на зигзаг и шах са много редки в орнаменталните композиции. Учените ги смятат за древни прототипи на образа на водата.

Украшение на Древна Гърция

Декоративното изкуство на Древна Гърция се развива и преобладава в две посоки. А именно вазопис и архитектура. Чрез тях могат да се проследят всички етапи от развитието на гръцкото изобразително изкуство. Декор от най-простите вълнообразни мотиви и концентрични кръгове еволюират в орнамент от геометрични форми: картините вляво демонстрират нов етап в художественото разбиране на символите.

Има разделение на композицията на орнамента на пояси: горния "небесен", централния и морския като отражение на живота на хората в морето. Тук се появява линеен меандър - геометричен зигзаг, покриващ тялото на съда с плътни колани и възприеман като символ на водата.

Ново за древногръцкото изкуство беше появата на палметата - листообразна отваряща се форма, вградена в линейни орнаментални редове, увенчаваща капители на колони, рамкирани с къдрици на валути, които бяха поставени върху възпоменателничинии.

Така се получи сливане на вътрешните вътрешни форми на сградите, свързани с общи елементи в областта на декорирането на архитектурни форми и стенопис.

Украшение на Древен Рим

В древен Рим е имало два периода на развитие на изкуството. Първият, предрепубликански, се свързва с преобладаващото влияние на етруската култура. Вторият, всъщност римски, е белязан от победата на гръцкото изкуство, което модифицира римските стилистични и художествени техники за декорация.

Етруските са носители на най-богатата култура на формите. Те използваха натуралистични изображения на растения, животни, грифони и палмети за украса на дрехи, сгради, надгробни паметници. В римския костюм са отпечатани етруските форми на декорираща тъкан с кръстове, вписани в кръгове с точки.

Римляните разшириха декоративната цветова схема, започнаха да използват играта на размерите на елементите, за да постигнат илюзията за вътрешно увеличение на сградата. Римският орнамент, чиято снимка е представена вляво, има натуралистични растителни форми, разположени вертикално, симетрично, ритмично, перфектно съчетани с основната художествена композиция на картината и я допълващи. Използва предмети от обикновения живот: олтари, факли, театрални маски, музикални инструменти, растителни плодове.

Архитектурният римски стил е триумфален и претоварен с детайли. Използването на коринтската столица и нейната украса с огромен брой валути, палмети и свитъци станаха отличителен белег на римската сграда. Цветовата схема на този орнамент е ярка и богата, пълна с необичайни комбинации.

арабски орнамент

Преди приемането на исляма арабите не са имали своя собствена култура. Но, завладявайки Палестина, Египет, Сирия и Персия, те създават свой собствен уникален художествен пласт, тясно свързан с религията, в най-кратки срокове. Забраната на Корана за изобразяване на живи същества извежда художественото въображение на древните майстори на ново ниво. Той генерира луксозен ориенталски модел, известен на човек, далеч от исляма със своята безкрайност и богато украсен. Арабските художници използват както орнамент от геометрични форми, така и стилизирани изображения на растения, които се преплитат помежду си и създават луксозно, спиращо дъха сложно покритие. Намира се върху външните и вътрешните архитектурни и вътрешни части на храмовете, покрива килими и дрехи на хора, отпечатва се като илюстрации в книги и се прилага върху предмети от бита.

Принципи за изграждане на орнаментална композиция

Орнаменталната композиция може да бъде както независима, така и допълваща се.

В първия случай всеки елемент е подчинен на своето теоретично значение и е разположен спрямо класическата композиционна структура или според каноните на древните майстори. Например детайлите могат да бъдат поставени със или без златното сечение; с изпълнение на реалистично прехвърляне на обеми и форми, или с използване на техники за увеличаване на основните елементи и намаляване на второстепенните и т.н.

Акоорнаментът се използва само като компонент, допълващ картината, неговият външен вид и значение в никакъв случай не се свеждат до простота. В този случай обаче размерите на самото изображение са силно намалени, а композиционната структура се характеризира с известно циклично повторение, предназначено не да отвлича вниманието на зрителя от центъра, а да допълни значението му със своята символика.

Използването на орнаментални мотиви при декорирането на предмети

Използването на национални орнаментални мотиви при декорирането на вещи и предмети от бита винаги е било широко разпространено. Съвременният живот се характеризира с използването на такива модели в процеса на създаване на индивидуален стил на жилище. Орнаментът може да украси обектите на градинско-парковия ансамбъл. Декорирането на дрехи с национални елементи настройва хората в приятелско настроение, стимулира интереса на другите към личността на собственика и просто внася индивидуален жар в образа на човек.

Украшение за бебе

Детските орнаменти, свързани с народното творчество, нямат съществени разлики от другите шарки. Изключение тук са ритуалните дрехи, предназначени да празнуват всяка възраст и етапи от живота на човек.