Драмата в литературата е Драма: примери за произведения

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Драмата е форма на литературно произведение, която позволява в кратък сюжет да се покажат конфликтите на обществото, чувствата и взаимоотношенията на героите, да се разкрият морални проблеми. Трагедия, комедия и дори модерни скечове са всички разновидности на това изкуство, което произхожда от древна Гърция.

Драма: книга със сложен характер

В превод от гръцки думата "драма" означава "да действам". Драма (определение в литературата) е произведение, което разкрива конфликта между героите. Характерът на персонажите се разкрива чрез действия, а душата - чрез диалози. Произведенията от този жанр имат динамичен сюжет, съставен чрез диалози на герои, по-рядко - монолози или полилози.

Езикът на автора присъства само като забележки. Те имат техническа функция, характеризираща героите и описваща сцената.

Драмата като вид литература е съставена по класически правила.

Състои се от няколко части, разделени на актове. В него има няколко героя, една развита сюжетна линия, която определя оста на творбата. Малък брой събития се случват през цялата работа. Ако произведението е създадено за постановка, тогава неговият обем не трябва да надвишава 80 страници. Такъв сценарий или пиеса се равнява на 3-4 часа действие на сцената.

Древна литература

Първоначално драмата се формира на основата на култа към бога на плодородието Дионисий, включвайки песни и танци. Актьорите обличаха кожи, маски на лицата си и пяха хвалебствия. Имаше състезания между трагици и комици. Известни драматурзи - Есхил, Софокъл, Еврипил, Аристофан - известни автори на Древна Гърция.

Класическата драма включва различни жанрове. Има много литературни произведения, които принадлежат към този вид изкуство: това е самата трагедия, комедия и драма. Трагикомедия, толкова популярна в руските училища, се формира на кръстовището.

Развитие на драмата по примера на трагедията

Буквално думата "трагедия" означава "коза песен". Тя беше свързана с есенната тъга, когато богът на винопроизводството влезе в хибернация или метафорично умря. Есхил се смята за основоположник на трагедията, той подобрява формата и включва втори актьор в действието. Софокъл добави трети герой. Емоционалните движения се изразяват чрез траур, изразяване на съболезнования, ужас, гняв. Хорът, с помощта на похвали, задава правилния тон.

Трагедията в Древна Гърция се състои отшест класически компонента: мит, развитие на характера, уместно и съществено мнение, прозаичен и метричен език, музика и спектакъл. Трагедията улавя душата и разкрива страданието.

В непроменен вид трагедията идва в Ренесанса, където отново става популярна. Героите на Шекспир преживяват съдбата по нов начин. Сега социалните условия са по-важни от игрите на боговете. Известните "Крал Лир", "Отело", "Хамлет" и до днес са четец за млади драматурзи и актьори.

В епохата на Просвещението актьорите се борят за идеи. Известните трагедии на Шилер „Разбойниците“и „Измама и любов“бяха толкова популярни, колкото „Егмонт“и „Гец фон Берлихинген“на Гьоте.

Романтизмът разкрива конфликта, но вече между вътрешния и външния свят на героите. Байрон, Хюго работят в жанра на трагедията.

Голямо литературно семейство

Драмата в литературата е преди всичко голяма творческа категория. Първоначалният родоначалник на трагедията и комедията вече е придобил нови членове на семейството. Съвременните представители са мелодрама, водевил, скеч. Мелодрамата като вид литература разделя героите на „добри“и „лоши“хора: героите имат полярни морални принципи. Конфликтът възниква между стойностите на знаците и в резултат на това се намира неочаквано решение. Водевил и скица са комбинирани форми на изкуство.

Изразителни жанрове в литературата

Освен драматургията обаче има и други експресивни жанровелитература. Таблицата ще помогне да се класифицира това, което сега ще анализираме малко по-подробно.

Новела е вид кратка история: кратка проза с остър сюжет и неутрален стил на повествование. Няма психологически оттенъци и неочакван край, като в мелодрама.

Ода - остаряла днес, но много популярна в края на 18-ти век, тържествена творба, изразена чрез поезия или поезия, пусната на музика.

Есе - факт от реалния живот, надеждна история.

Историята е епичен жанр за живота на герой или няколко героя, показващ последователни епизоди от живота. Повече по дължина от кратка история, но по-малко като роман.

Стихотворението е история в поетична форма.

Story - по-малък брат на историята, където се споменават едно или повече събития от живота на героя. Действията не са дълги във времето и има малко актьори. По правило по-голямата част от информацията идва от невидим разказвач. Разказът и стихотворението са най-популярните жанрове на литературните произведения.

Романът е страхотно повествователно произведение, в което има няколко сюжетни линии, които засягат значителен период от живота на човек или целия живот на човек. Героите са еквивалентни, сюжетът разкрива обществено значими задачи и проблеми.

Епопея - голямо произведение за значими национални или исторически събития. Написано под формата на проза или поезия. Авторите често наричат епически романи, но той се различава от последния по съдържанието на народния живот,разкриване на начина на живот на всички сектори на обществото и широко географско и историческо покритие.

Балада е лирико-епична поема, в която ясно е изразена историческата линия, която минава през целия сюжет. Баладата се различава от лирическото стихотворение по съдържание. В последното авторът се стреми да изрази вътрешните си чувства, вместо сюжета. Освен това стиховете са по-кратки.

Песента е израз на идея, чувства, сюжет чрез стихове, поставени на музика. Разделен е на части, където рефренът е припевът, а развиващият се сюжет са стиховете.

Познати са народни, исторически, лирически, юнашки песни. Смята се, че песните и баладите са най-древните литературни жанрове.

Таблицата по-долу ще ви помогне да получите обща представа за видовете категории творческа литература.

Формулярна литература

Епос	Текстове	драма
Fable	химн	Водвил
Епика	Инвективна	Скица
Легенда	Мадригал	Комедия
Роман	Ода	Трагедия
История	Песен	драма
История	Сонет	Мелодрама
Скица	Романтика	трагикомедия
Романтика	Съобщение
Приказка	Елегия
Епика	Стихотворение
	Епитафия
	Епиграма

Раждането на руската драматургия

Бавната и измерена първа четвърт на 19-ти век е белязана от бързото разпространение на драматична литература.

От една страна, това със сигурност се дължи на интереса към театъра, където се появява цяла плеяда от талантливи художници и писатели. От друга страна, през този период има мода за домашни четения и литературни дневни. Популярни са трагедиите на Крюковски, Озеров, Плавилщиков, Висковагов, Грузинцев, Глинка, Зотов. Иванов "Марфа Посадница, или Превземането на Новгород" от Иванов се радва на голям успех.

Опозиция на класиката и оригиналността

Критикът П. А. Катенин се опитва да защити класическата форма на жанра, поради което превежда Корней и Расин. В началото на 19 век драмата в литературата е копие на френските пиеси. Появява се понятието „фалшиво-класическа трагедия” и произведенията на Коцебу попадат под атака. Ядрото на критичните атаки е Драматичният вестник, издаван от Язиков от 1808 г. Един от най-плодотворните драматурзи от онова време е Шаховски. Повече от 100 пиеси са излезли от перото му. Той беше известен с комедиите си, в които вътрешната слабост на пиесата, според критиците на експертите, беше прикрита от блясъка на ситуацията и фалшивите ефекти.

Нови жанрове драма в литературата

Vaudeville за рускиманталитетът е съставен за първи път от Хмелницки. Той беше преди всичко талантлив преводач. Така откровените му имитации на френската драма станаха известни: „Въздушни замъци“, „Говорител“, „Нерешителен“.

Комедията на Грибоедов "Горко от остроумието" е първата руска книга за нрави, която е изпълнена блестящо в стила и модела на френските пиеси. Това произведение, публикувано през 1831 г., все още има голям успех днес.

Английската литература също оказа голямо влияние върху формирането на руската драма. Например, дори Белински забеляза, че Пушкин извади Шекспировия Борис Годунов. Пушкин сякаш свободно прекроява портретите на героите на краля на трагедията. Но руските герои не действат под знамето на страстта, а под игото на рок драмата.

Несъстоятелни в художествен смисъл, но интересни като материал за нагласата на поета примери на Лермонтов, позволяват да се проникне във вътрешния свят на един блестящ стилист. „Генералният инспектор“на Гогол е драма-бомба, превърнала проблемите на бюрокрацията в обществена смях. След успеха на Гогол в Русия, има мода за руски характер, а не за преведена въглеродна хартия от европейската литература.

Драмата в литературата също е дело на Тургенев, който работи върху този жанр в края на 40-те и началото на 50-те години. В театралния репертоар все още влизат пиесите му „Безплатникът“, „Закуска у вожда“, „Ергенът“, „Провинциал“.

По-естествено изглеждащогерои придобиват в произведенията от средата на 19 век. Например героят на Писемски от „Горчива съдба“е селски селянин в пълен размер и без разкрасяване. Авторските комедии "Ваал", "Просветено време", "Финансов гений" не издържаха дълго на сцената.

руски Шекспир

Драмата в руската литература не би съществувала във формата си без името на Островски. Този автор успя не само да спечели любовта на хората, за 40 години Островски постави около 50 пиеси, но и да възпита у публиката вкус към добри и сложни произведения. Добролюбов нарече творчеството на Александър Николаевич „пиесите на живота“. Всички текстове са издържани като класическа драма. Определението в литературата на пиесите на Островски са универсални драми. Авторът се опитва не само да покаже ситуацията, но и търси корените на проблема в характерите на героите, средата.

Той успя да представи на публиката не просто герои, а психологически типове, в които е толкова лесно да се видиш. Надареният драматург пише искрящи комедии („Балзаминовия брак“), смразяващи трагедии („Гръмотевична буря“), кара публиката да плаче, да се чуди, да съпреживее. Неговите творби са съкровищница на руската реч.

Драмата като вид литература в Русия, като оригинална школа на последователите на Островски, възниква още при живота на майстора. Ярки имитатори на таланта му бяха Потехин, Дяченко, Крилов, Соловьов, Чернишев, Владикин, Чаев, Лвов и Антропов. Всички те са изключителни драматурзи от втората половина на 19 век. Те бяха майстори на театралната техника,сценично действие.

Следващият етап в развитието на драматичното писане е индустриалният сюжет. Най-интересните представители на най-новата драматургия са Потехин, Шпачински, Търновски, Сумбатов, А. Суворин, Карпов.

L. Толстой използва драмата като инструмент за информиране на масите, пускайки „Силата на мрака“и „Плодовете на просвещението“.

През 60-те години жанрът на историческите хроники се появява като драма. Примери за произведенията на Островски "Минин-Сухорук", "Воевода", "Василиса Мелентиевна" са най-ярките примери за този рядък жанр. Със същите предимства се отличават трилогията на граф А. К. Толстой: „Смъртта на Иван Грозни“, „Цар Феодор Йоаннович“и „Цар Борис“, както и хрониките на Чаев („Цар Василий Шуйски“). Пускаща драма е присъща на творбите на Аверкин: "Клането на Мамай", "Комедия за руския благородник Фрол Скобеев", "Старата Каширская".

Модерна драматургия

Днес драмата продължава да се развива, но в същото време е изградена според всички класически закони на жанра.

В днешна Русия драма в литературата са имена като Едуард Радзински, Николай Ердман, Михаил Чусов. Тъй като границите и конвенциите се изтриват, лиричните и конфликтни теми излизат на преден план, които засягат Уистан Одън, Томас Бернхард и Мартин Макдона.