Най-добрите акварелисти в света: произведения, техники за рисуване, снимки

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Акварелът се смята за една от най-капризните и темпераментни бои, въпреки своята простота и прозрачност. Децата започват да овладяват рисуването точно с акварел, но колко хора знаят колко голяма всъщност е силата на тази безвредна боя?

Кратка история: началото на развитието

Най-добрите акварелисти в света успяха да създадат своите шедьоври благодарение на Китай, където след изобретяването на хартията, което се случи през 2-ри век сл. Хр. д., акварелната техника имаше възможност да се развие.

В Европа първите рудименти се появяват в страните от Италия и Испания, когато там се появяват хартиени продукти (XII-XIII век).

Акварелното изкуство влезе в употреба по-късно от другите видове живопис. Една от най-известните първи творби, считана за образцова, е картината "Заек" от най-добрия акварелист в света на Ренесанса - Албрехт Дюрер през 1502 г.

След това художниците Джовани Кастильоне, Клод Лорейн, а също и Антъни ванДайк, обаче, образци от произведения в тази техника продължават да остават на едно ниво - факт, който Монтаберт потвърждава в своя трактат за живописта. Когато споменава акварел, той не навлиза в подробности, тъй като смята, че тази техника не заслужава сериозно професионално внимание.

Въпреки това, техниката на акварела придоби своята нужда в научни и военни изследвания, когато археолозите и геолозите трябваше да заснемат изследваните обекти (животни, растения, природата като цяло), както и да създадат топографски и архитектурни схеми.

Ставай

През 18-ти век, към средата, акварелната техника се превръща в забавление в средите на рисуващите любители. Това събитие е повлияно от публикуваните бележки на Гилпин Уилям Соури, в които той описва провинциите на Англия.

Също това по това време се разпространи модата за портретна миниатюра, която художници-любители започнаха да се осмеляват да изучават с помощта на акварелна техника.

Най-добрите акварелисти в света от 18-ти и 19-ти век

Истинският разцвет на акварела, който го превърна в основния и значим образец на живописта в Англия, настъпи в момента, когато двама художници, Томас Гертин и Джоузеф Търнър, приложиха талантливите си ръце към този въпрос.

През 1804 г., благодарение на Търнър, е създадена организация, наречена "Общество за акварели".

Томас Гертин

Ранните пейзажни илюстрации на Гертин бяха традиционни по отношение на английската школа, но постепенно той успя да развие много по-широка и по-амбициозна романтична посока на пейзажа. Томасзапочна да използва акварел за по-голям формат.

Джоузеф Търнър

Вторият най-добър акварелист в света Джоузеф Търнър стана най-младият художник, получил кралски академичен статут. Той успя да създаде свой собствен и следователно нов вид пейзаж, с помощта на който имаше възможност да разкрие своите спомени и чувства. Така Търнър успява да обогати армадата от акварелни техники.

Джоузеф също дължи голямото си име на писателя Джон Ръскин, който с помощта на своите писания успя да обяви Търнър за най-значимия художник на своята епоха.

Заслуги

Дейностите на двамата гении, описани по-горе, повлияха на визията на изкуството от такива фигури като

• пейзажисти Дейвид Кокс и Ричард Банингтън;
• най-добрият акварелист-архитект в света Самюел Проут;
• професионалисти на натюрморт Самюел Партер, Уилям Хънт, Майлс Фостър, Джон Луис и момичето Луси Мадокс и много други.

Акварел в Съединените щати

Разцветът на акварела в Америка пада в средата на 19-ти век, когато най-добрите акварелисти в света като Томас Роман, Уинслоу Хоумър, Томас Ийкинс и Уилям Ричардс действат като привърженици на този тип живопис.

1. Ролята на Томас Роман беше да помогне за създаването на Национален парк Йелоустоун. По предложение на Кук, Томас се съгласи да участва в геоложки изследвания, отивайки в района на Йелоустоун. Неговите рисунки предизвикаха голям обществен интерес, което доведе довключване на региона в списъка на парковете за национално наследство.
2. Уинслоу Хоумър е един от основателите на американската реалистична живопис. Успява да създаде свое собствено художествено училище. Според повечето експерти той е един от най-добрите пейзажни акварели в света, който е повлиял на по-нататъшното (20 век) развитие на американската живопис.
3. Томас Ийкинс също участва в появата на реализма в живописта, заедно с Учителя Омир, споменат по-горе. Художникът обичаше механизма на човешкото тяло, тъй като темата за голи и полуголи фигури в творчеството на Ийкинс заема водещо място. В неговите творби често са изобразявани спортисти и по-точно гребци и борци.
4. Умението на Уилям Ричардс се изразява в доста точно сходство на работата с изображението на фотографиите. Печели слава като акварел на планински пейзажист, а по-късно и майстор на водни рисунки.

Най-добрите акварелисти в света във Франция

Разпространението на акварелното изкуство във Франция се свързва с имена като Йожен Делакроа, Пол Деларош, Анри Арпиние и професионалната художествена сатира Оноре Домие.

1. Ежен Делакроа - ръководител на посоката на романтизма в живописта в Европа. Избран е в градския съвет на Париж и е награден с почетен орден. Първата творба, която декларира името му, е картината "Клането на Хиос", изобразяваща ужасите на гръцката война за независимост. Натурализмът достигна такова ниво на умения, че критиците обвиниха техниката му, че е твърде естествена.

2. ПолДеларош е художник, който е представител и член на посоката на академизма. На 36-годишна възраст той е избран за професор, преподавател в Училището за изящни изкуства в Париж. Мащабното произведение на целия му живот е творбата "Полукръг", която съдържа 75 брилянтни художници от миналото.

3. Анри Арпиние се смята за един от най-добрите акварелисти в света на пейзажа във Франция по това време. Освен че изобразява природата, той работи и в портретен стил. Често можете да видите рисунки на деца в работата му.

4. Оноре Домие беше не само художник, но и график, скулптор и специалист по карикатура. Веднъж за работата на "Гаргантюа" фигурата беше изпратена да излежи присъда в затвора. Той придоби слава благодарение на карикатури на политически, обществени и лични теми, изобразяващи успешните хора на Франция на своето време.

Майстори на акварел в Русия

Пьотър Фьодорович Соколов, един от най-добрите акварелисти в света, се смята за основател и откривател на руските акварели. Той е родоначалник на домашния акварелен портрет, а също така е сред академиците на Императорската академия на изкуствата в Санкт Петербург.

Кръвните братя на семейство Брюллови също бяха известни със своя талант. Карл беше акварелист, представящ тенденциите на класицизма с романтизма, а по-големият му брат Александър беше не само художник, но и архитект, който притежава много проекти в Санкт Петербург.

През 1887 г. организацията „МирИзкуства”, в състав Александър Беноа, Иван Билибин, Лев Бакст и художничката Анна Остроумова-Лебедева.

Същата година започва работа сдружението "Общество на руските акварелисти", чийто първи председател е гореспоменатият Александър Беноа.

През XX век обхватът на домашните майстори нараства. Някои от най-добрите акварелисти в света от Русия са:

• Герасимов Сергей;
• Захаров Сергей;
• Търса Николай;
• Дейнека Александър;
• Ведерников Александър;
• Верейски Георги;
• Тетерин Виктор;
• Зубреева Мария и много други талантливи хора.

Подарък

В момента акварелната техника не е загубила своето значение и нейните възможности продължават да разкриват все повече и повече нови лица. Много художници работят върху капризни и сложни бои, по-долу е даден списък само с някои от най-добрите акварелисти на нашето време.

1. Томас Шалер е американски художник и архитект. По отношение на акварела той призна, че е влюбен в нея, защото може да изрази уникалния глас на художника. Тематичните предпочитания на най-добрия акварелист в света включват архитектура (градски пейзаж) и, разбира се, изображения на природата.

2. Тиери Дювал е италиански акварелист, който има своя собствена техника на нанасяне на боя, която ви позволява да изобразите детайлите и цялата картина невероятно реалистично.

3. Станислав Золадз е полски художник, специализиран в хиперреализма. Творчеството е интересноче авторът изключва присъствието на човек и само детайли напомнят за неговото съществуване (лодки, къщи на хоризонта или изоставени структури).

4. Аруш Воцмуш е домашен акварелист от Севастопол. Той нарича дейността си „чиста дрога на творчеството“.

5. Анна Армона е художничка от Украйна. Работата й е много смела, тъй като тя е любител на цветовете и ги използва по много изразителен начин.

6. Павел Дмох е друг акварелист от Полша. Изобразява истински градски пейзаж, сливайки сенки и светлина с интериор, екстериор и архитектура.

7. Джоузеф Збуквич е известен австралийски художник. Той сравнява любимата си боя с див кон, който никога няма да успее да обуздае докрай. По-близо до сърцето му са темите за морето, както и обратното - градския пейзаж.

По-долу има снимка на най-добрия акварелист в света с неговата работа.

Представете си: той успя да създаде едно от невероятните си произведения само с една боя - разтворимо кафе.

8. Мери Уайт е американска художничка, която е един от най-добрите портретни акварели в света. Нейните картини изобразяват различни личности: възрастни хора, деца, афроамериканци, жени, работници и други.