Бродски Исак Израилевич: биография и снимки на картини

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

В съветското изобразително изкуство от 20-те години имаше оргия от различни стилове и направления, родени от художествените търсения от началото на века. Прагматичните болшевики нямаха време да разберат естетическите достойнства на различните живописни движения, те трябваше да изберат един път, който е най-добре разбиран от масите, далеч от дискусиите за изкуствознание.

Олицетворението на този път беше талантливият майстор на реализма - Бродски. Исак Израилевич стана "придворен" художник, в който съветското правителство се нуждаеше не по-малко от всяка монархия от миналото.

Неуспешен архитект

Ако родителите му можеха да видят малко през воала на бъдещето, те нямаше да убедят малкия Исак, че професията на художник е твърде ненадежден начин за осигуряване на комфортен живот. Те харесваха повече бъдещия архитект на име Бродски. Исак Израилевич, чието семейство живееше отвъд Бледата на заселването в провинция Таврида, измина път, който беше немислим в друга епоха. Представете си, че синът им ще живее в голяма къща в центъра на руската столица, собственанай-богатата колекция от произведения на изкуството и да стане личен художник на владетелите на огромна страна, бедните еврейски търговци от малкото градче Софиевка близо до Бердянск просто не можеха.

Роден през 1883 г., бъдещият ръководител на Художествената академия първо иска да стане музикант. Но тогава той обичаше да прерисува картинки от църковния календар. Оказа се подобно и той искаше да се научи да рисува от истински художници. Най-близката подобна образователна институция беше Одеското училище за рисуване, което скоро се превърна в Художествено училище към Художествената академия. Бродски става негов ученик през 1896 г. Исак Израилевич не се вслуша в съвета на родителите си да учи по-надеждна архитектура и влезе в катедрата по живопис.

ученик на Репин

Умението да угаждате на хората, от които зависи съдбата ви, подкрепено с усърдие и несъмнен талант, винаги е помагало на Бродски в живота. Това също му позволява да стане ученик на великия Репин през 1903 г., когато Исак е преместен в първата година на Академията в Санкт Петербург след блестящо завършване на Одеското училище. Курсът на Репин беше пренаселен, но Бродски успя да влезе в приемния изпит по рисуване на жива природа, който беше проведен от майстора. Той получи място, където моделът се виждаше от много труден ъгъл, но успя да се справи с тази задача. Сред тези, чиято работа беше високо оценена от Иля Ефимович, беше Бродски. Исак Израилевич беше един от любимите ученици на най-добрия художник на Русия в продължение на пет години.

Освен виртуозната си техника и остри погледи, младият художник възприе от Репин негативното му отношение към различни „лудории” в живописта, към всякакви отклонения от реалистично отражение на природата. За разлика от други ученици на Репин, които попаднаха под голямото влияние на учителя и започнаха сляпо да копират неговия стил на майстора, Бродски разработи свой собствен стил, който се наричаше „ажур“и който също се превърна в модел за подражание. Репин защити своя ученик, когато Бродски беше на път да бъде изключен от Академията заради карикатури на държавни служители по времето на манията на студентите по политиката.

Пътуване до Европа

Според резултатите от обучението в Академията, най-добрите завършили - носители на златен медал - получиха право да продължат обучението си в чужбина. Бродски също получи най-високата финална награда и възможността за платено пътуване до Европа. Исак Израилевич ползотворно прекарва времето си в изучаване на шедьоврите на майсторите от миналото и запознаване с новите тенденции в живописта. Работи усилено и излага, печелейки репутация на утвърден майстор. В края на обиколката, след обсъждане на работата му, Академията решава да удължи пътуването му с още шест месеца.

По време на манията за търсене на нови форми и тенденции в изкуството, Бродски не избяга от влиянието на новата европейска живопис. Исак Израилевич, чиято биография е пътят на убеден реалист, използва мотиви от стил ар нуво и символизъм в своите платна. Но следвайки заповедите на своя учител и запомняйки думите на Репин за „лудории“, тойприема враждебно отношение към творчеството на авангардни художници. След като посещава работилниците на Пикасо, Брак, Матис, Бродски завинаги става привърженик на традиционната, реалистична живопис.

Майстор на салонна живопис

Сред историците на изкуството съществува убеждението, че ако през есента на 1917 г. не беше настъпила радикална промяна в обществената и политическата система в Русия, Бродски бързо щеше да достигне позицията и стандарта на живот на такива звезди на салонна или, казано по-модерно, „бляскава“живопис като Константин Маковски и Хенрик Семирадски. Той имаше много за това: енергия и трудолюбие, виртуозност, способност да угажда на хората от висшето общество, способността, казано днес, да бъде „в тенденция“.

Не е известно колко искрено художникът Бродски приветства краха на автокрацията и последвалата победа на съветската власт. Исак Израилевич със сигурност щеше да бъде успешен художник някъде в Париж или Ню Йорк. Но той остава, за разлика от много интелектуалци, в Русия и преживява глобални сътресения с нея, знаейки как обаче винаги да бъде на правилното място, близо до хората, станали начело на огромна държава.

Вчера - Керенски, днес - Ленин

В Русия имаше моменти, когато изящните спокойни пейзажи и изисканите портрети на жени ставаха неуместни и Бродски отиваше там, където се правеше историята, за да улови онези, които ги следваха отпред. След Февруарската революция идва времето, когато развитото руско общество, освободено от оковите на монархията, носи на ръце министър-председателя на временното правителство Керенски и художникът рисува неговия портрет. НаВ него бившият адвокат се изявява като истински герой, способен да възроди страната до нова слава. Вярно е, че художникът завърши този портрет след пристигането на други герои.

Бродски е един от първите, които създават живописни образи на Ленин и неговите съратници, а образът на главния болшевик за дълго време се превръща в най-важната тема за него. След това обича глобалните многофигурни композиции: „Ленин и манифестацията“и особено – „Тържественото откриване на II конгрес на Коминтерна“. Това колосално платно изобразява няколкостотин реални хора, от които са направени портретни скици. Бродски показа своите изключителни организационни умения, съзвучни с епохата и изисквани от по-късния му живот.

Художник, учител, колекционер

Три основни обстоятелства определят живота, който е живял Бродски от началото на 1920-те. Исак Израилевич, художник номер 1 за официалната власт, упорито създава цялостна иконография на съветските лидери, с безкрайно възпроизвеждане на основните й образи - Ленин и Сталин. За да изпълни основната държавна поръчка, той привлича цяла армия от чираци и често, като шеф на работилница за средновековни зографи, прави само дребни корекции на картините и поставя подпис.

Второто най-важно нещо беше възраждането на академичната система на художествено образование. Когато той стана директор на Всеруската академия на изкуствата, това беше руина, останала след варварските дейности на онези, които безмислено отричаханаследството от миналото, унищожаващо както неговия дух, така и натрупания с десетилетия материален фонд. Заслугите на Бродски за възраждането на този храм на изкуствата са трудни за отричане.

Третата част от живота му - колекционирането - беше истинска страст. Сред ценителите на руската живопис от онова време нямаше по-добър експерт от Бродски. Исак Израилевич, чиито снимки на интериора на огромна къща показват стени, окачени с картини от пода до тавана, е събрал колекция, която е втора по обем и важност след колекцията на Руския музей. Обстоятелствата, при които е попълнено, са обвити в мрак, а фактът, че Бродски го е завещал на държавата, се нарича принудителен поради партиен и чекистки натиск.

Всеки има свой собствен начин

Казват, че когато Бродски покани на луксозната си вечеря Павел Филонов, който беше лишен от работата си, безмилостно преследван от критики и власт, беден и гладен, той не посмя да дойде - страхуваше се да си развали биография. Репутацията на „червен джентълмен“, който живееше по отношение на началниците си според принципа „Какво бихте искали?“, който Бродски притежаваше сред художниците, се превърна в пречка за него.

Да използвате една, черна или бяла, боя, за да опишете житейския път на всеки човек, означава да го направите плосък и недвусмислен. Исак Бродски не заслужаваше това поради очевидния си талант, старание и енергия.