Картината "Носене на кръста": снимка и описание

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Наследственият художник Йероним Бош се смята за един от най-мистериозните и мистични художници на Холандия. Живеейки през 15-ти век, той не остави много картини на света. Картината „Носене на кръста”, написана в периода 1490-1500 г., е репродукция на библейската история „Кръстният път на Исус Христос”. Работата предизвиква силни емоции. Бош рисува три картини с едно и също име, всяка от които има какво да ни каже.

холандско изкуство от 15-16 век

В историята на изкуството от 15-16 век. в Холандия го наричат Северен Ренесанс. Този период може да бъде датиран към Европейския Ренесанс, но със северен акцент. В изкуството готическият стил все още властва, само че със силни религиозни оттенъци. Творчеството на Бош засяга по-късния период на Ренесанса, но също така следва основните му канони.

Снимка Пренасянекръст“Йероним Бош пише според всички правила на готическия стил от онази епоха, влагайки в създаването му ужаса от жестокостта на своето време и мрака на заобикалящата действителност..

Йероним Бош

Йероен ван Акен е роден около 1450-те години в херцогство Брабант в Холандия. Баща му и дядо му са били художници, така че не е чудно, че Бош решава да продължи семейния занаят.

След смъртта на баща си през 1478 г. Джером наследява неговата художествена работилница. Въпреки това той получава признание като художник само след успешен брак с момиче от богато търговско семейство.

През 1486 г. художникът се присъединява към религиозно братство, посветено на Дева Мария. Това е отразено до голяма степен във всичките му произведения. Едно от тези произведения ще бъдат известните произведения на Йероним Бош - "Носене на кръста".

Бош умира на 9 август 1516 г. в родния си град Хертогенбош.

Библейска история

В Новия завет историята на Исус Христос е описана достатъчно подробно. „Кръстният път“е един от епизодите на четиринадесетте библейски щанда. След като Исус бил осъден на смърт, той взел кръста, на който трябвало да бъде разпнат, и го отнесъл до мястото на екзекуцията. По-нататък е описан трудният път на Христос, където под тежестта на кръста той не издържа и пада няколко пъти. По пътя той среща майка си и състрадателни хора, които му помагат да носи кръста си. Света Вероника изтрива лицето на Христос, което също ще бъде показано на картината на Бош. След третото падане той е съблечен. Жестоки пазачи бият иунижи Исус. Тази жестокост ще бъде уловена в грозните лица в картината на художника. След като Исус Христос е прикован на кръста, той умира в ужасна агония. Тогава тялото му ще бъде поставено в ковчег и погребано.

Описание на картината

Бош нарисува три картини "Носене на кръста", но всички те са посветени на един епизод от библейската история. Пътят на Христос до Голгота беше труден не само физически, но преди всичко емоционално. Хората около него бяха разделени на два лагера - тези, които злорадстваха и тези, които искрено съчувстваха на своя учител.

Описанието на картината "Носене на кръста" трябва да започне с образа на тези хора, чиито образи, напълно отвратителни, се смесват с немислимо красиви и тъжни. Лицата на героите на снимката са по-скоро карикатурни, отколкото реалистични, те сякаш са възкръснали от ада и в подигравателните си изражения приличат повече на дяволи, отколкото на хора.

Във всички снимки в центъра е Исус Христос. Той се наведе под тежестта на кръста, а също така му е трудно под тежестта на гнева, насочен към него от хората около него.

Повече подробности за картините и описанието "Носене на кръста" по-долу.

Маниеристичен стил

Заслужава си да поговорим накратко за стила, в който са написани и трите картини. Маниеризмът се превежда като "възпитан". Отличителна черта са изкривените хора и лица. Този стил се характеризира с нереалистични фигури, маниерни образи и религиозни мотиви. Епизоди от картини, претоварени с детайли, липса на яснотаформи, смачкан стил и сюжетна линия. Но в същото време яркостта на изображенията, потапянето в детайлите и претенциозността на изобразените обекти.

Бош рисува "Пренасяне на кръста" в този стил и беше първият по рода си, който използва това художествено решение за толкова фина библейска интерпретация.

Картина в Мадрид

Една от трите картини "Пренасяне на кръста" се намира в Кралския дворец в Испания. В центъра на картината е привидно спокойният образ на Христос. Погледът е насочен към нас, изразява своята откъснатост от случващото се. Тялото на Исус пада под тежестта на кръста, но на лицето му няма изражение на мъка. Корона от тръни заобикаля главата му, но не изглежда и мъчителна.

Възрастен мъж в бели дрехи е Симон Киринеец, много известният библейски герой, който помогна на Исус да пренесе кръста си част от пътя към Голгота. Именно той, влиятелен и богат ученик на Христос, ще убеди Понтий Пилат да му позволи да погребе учителя човешки в ковчег.

Много хора около Христос от лявата страна на картината са негови врагове и пазачи, които го водят към екзекуцията. Лицата им изразяват злорадство и презрение. В същото време художникът ги изобразява като грозни и страшни. Огорчени души сякаш са отпечатани върху лицата им.

На заден план се вижда майката на Исус Христос - Мария, която плаче в прегръдките на апостол Йоан. Художникът е изобразил това страдание на майката в горния десен ъгъл на картината, двама души не могат да бъдат пренебрегнати в общия план на продължаващия хаос.

Картина във Виена

Още един оттри картини на Бош се намира в столицата на Австрия, в Музея за история на изкуството. Предполага се, че това конкретно произведение е само лявото крило на триптих, който не е оцелял. Има и мнение, че картината е значително намалена отгоре. Днес можем само да спекулираме за пълната версия на произведението на изкуството, но много експерти смятат, че трябва да има продължение вдясно. Това е или „слизане от кръста“или „траур“.

Исус Христос също е в центъра на тази картина. Въпреки това, той се различава от предишната версия. Тук Исус не гледа към нас, той е съсредоточен върху своя товар. Художникът изостря страданието на Христос, като изобразява на краката му трънени блокове, използвани като средство за мъчение през 15 век. Въпреки факта, че на снимката няма кръв, ужасът на това мъчително изобретение предизвиква голямо състрадание.

Симон от Киринея е изобразен на снимката вече не в бели дрехи и той очевидно не помага на учителя да носи кръста, а само го докосва. В изражението му се вижда неразбиране, мълчалив въпрос, застинал в очите му.

Огромен брой ядосани хора също злорадстват и се подиграват на тежкото положение на осъдения. Техните образи са напълно различни, млади и стари, богати и бедни, всички обединени от радостта от екзекуцията, но не и състраданието. В тези изрази и хетерогенността на публиката, цялата болка на това произведение.

Заслужава си да споменем палача, който води Христос на екзекуция с въжето. В ръцете му има щит, в центъра на който е жаба. Точно жабатае символ на сатанинското общество.

Картината е лишена от правилните пропорции, съчетавайки две основни сюжетни линии. Христос е разпнат като разбойник, заедно с други двама бандити, осъдени за грабеж. Разпятието е ужасна екзекуция, която е била приложена към най-ниските и най-опасните престъпници. В библейската история един от престъпниците ще се покае и ще помоли Бог за спасение. Исус ще му обещае рай с него след смъртта. Именно тези двама разбойници бяха заловени от художника в долната част на картината. Един от тях, вдясно, се разкаял за зверствата си и моли Бог да му прости греховете. Другият, отляво, напротив, копнее за отмъщение, той не се разкайва, а само ядосва съдбата.

Картина в Гент

Една от картините на Бош „Пренасяне на кръста“се намира в Белгия, в град Гент, в Музея на изящните изкуства. Най-агресивната от трите картини на художника. Никъде той не изобразява героите на творбите си с такава грозота.

В центъра е нещастното лице на Исус Христос, изразяващо непоносима духовна мъка. Друг забележителен герой е Света Вероника. Именно тя даде на Исус чиста носна кърпа, за да изтрие потта и кръвта от лицето му. Лицето на Бог по-късно ще се появи на този шал, на посочената снимка вече е под формата на пълноценно изображение.

Всички други участници на снимката са поразителни с грозотата си. Както в предишните версии, те изразяват цялата човешка мръсотия, но именно на тази снимка вътрешната им грозота е толкова ясно показана върху чудовищните им изражения на лицето.