Картината на Модилиани "Портрет на Жана Ебютерн пред вратата" е последният шедьовър на последния бохемски художник. Биография на великия творец

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Рисунките, с които е платил за чаша вино, сега са гордостта на най-богатите частни колекции и големите музеи на изкуството. Картината на Модилиани на всеки търг привлича повече внимание от платната на неговите съвременници, високо ценени приживе. Неговите скулптури, живописни портрети и експресивни, чувствени "голо тяло" се открояват дори сред творенията на младите гении от "Парижката школа" от началото на века.

Съвременната дефиниция на Модилиани като експресионист изглежда противоречива и непълна. Неговото творчество е уникален и уникален феномен, като целия му кратък трагичен живот.

Modi означава „проклет”…

Съвременниците написаха легенди за живота на Модилиани, много от неговите собствени изобретения. Например, той говореше за своите предци като богати банкери, „портмоне“на самия папа. Нарича себе си и потомък на великия бунтовник - философа Бенедикт Спиноза, въпреки че умира бездетен.

Но истинските обстоятелства в началото на живота на художника бяха необичайни. Амедео Клементе Модилиани е роден през 1884 г. в Ливорно, Италия, в еврейско семейство.търговец. Бащата на бъдещия художник фалира и точно преди раждането на Амедео в къщата дойдоха съдебни изпълнители, изпратени от кредитори. Според тогавашните италиански закони имуществото на родилката се считало за неприкосновено, а всички ценности, включително и някои мебели, били положени върху леглото на бременната. Евгения Грасен - майката на Амедео - винаги е смятала този случай за лоша поличба за нейния любим син.

Тя беше добре образован и духовно развит човек и именно тя подкрепи желанието на сина си да рисува. Това отношение към хобито на Амедео се появява, както разказва друга семейна легенда, когато тя чува имената на ренесансови художници в несвързания делириум на сина си, който се разболява от тиф. Отличителното влияние на един от тях - Сандро Ботичели - ще открият изкуствоведите в картините на зрелия Модилиани.

Години чиракуване

От четиринадесетгодишна възраст Модилиани получава художествено образование в частното ателие на Гийермо Микеле в Ливорно, в Безплатното училище за ню живопис във Флоренция, в Института за изящни изкуства във Венеция.

В музеи и църкви изучава картини и стенописи на стари майстори, на изложби - съвременни импресионисти и символисти. Мнозина отбелязват общата му висока култура, ерудиция. Знаеше наизуст много стихотворения - от Данте до Верлен.

Във Венеция се роди още един Модилиани. Казват, че именно тук той се пристрастил към хашиша, обичал е мистицизма, посещавал сеанси. Тук последствията от претърпените в детството болести започнаха да се проявяват, тойТрябваше да спра да рисувам, за да лекувам белите си дробове.

В началото на 20-ти век центърът на привличане на младите художници е Париж. Там се формира истинско международно братство от художници и поети, които се вълнуват от нови идеи. Модилиани пристига там през 1906 г.

Парижко училище

Моди, както започнаха да го наричат в Париж, бързо стана негов сред жителите на Монмартър. Красив млад мъж с изискани маниери, любимец на жените, който умееше да носи изтъркан костюм с кралска грация, предизвика интерес от първите минути на запознанството. Сред близките му приятели бяха Пабло Пикасо, Диего Ривера, Марк Шагал, Морис Утрило - звездите на новото изкуство.

Всеки от тях успя да каже своето, нова дума в изкуството и постигна признание. Абстракционизмът, кубизмът изглеждаше най-доброто средство за изразяване на впечатлението за бързо променящ се свят. Наследството на Сезан, Тулуз-Лотрек е използвано по нов начин, появяват се много имитатори на Матис, Ван Гог, Гоген. Рядък художник запази своята оригиналност в стремежа към успех и материално благополучие. Това беше Моди.

Разбира се, той погълна наследството от миналото и новите идеи. След като се запознава със скулптора Константин Бранкузи, той започва да се интересува от скулптура. Неговите каменни глави, които той нарича „стълбове на нежността“, имат ясни препратки към примитивното изкуство на Африка, на което тогава се възхищаваха мнозина. Но това не е пряка аналогия на ритуалните маски, те имат собствено, неземно и отделно величие, забележимо дори в малки размери.

Модиляни почти няма пейзажи, няма натюрморти. Неговитеинтересува се само от човека. И във виртуозна графика, и в невероятна живопис той търсеше отражение на личността на модела. Голата картина на Модилиани също е портрет, завладяващ с фините нюанси на персонажите. С помощта на трудни цветови комбинации и изразителна линия художникът разказва невероятни истории за хората, които е срещнал, изразява чувствата си към света около себе си. Най-малко от всичко, неговият начин на изобразяване на издължени, изискани женски лица, фигури със сложни, често болезнени огъвания или завъртания на тялото, отразява буйната природа на художника, „безделните гуляйджии“, както някои смятат Моди.

Легендите на Монмартър

Неговите пиянски сбивания, безброй любовни приключения, наркотични трансове се помнят с наслада или омраза както от приятели, така и от завистливи хора. Впоследствие някои обясниха буйството на Моди с осъзнаването му за кратката продължителност на престоя му на Земята. Периодичните екзацербации на туберкулозата, дългите гладни времена, просяците отнемат жизнеността и Амедео не ги спасява за спокойно съществуване в напреднала възраст. Животът му беше търговско обсъждан от посетителите на задимените кафенета на Монмартър. Тези легенди, често преувеличавани, станаха част от парижкия образ на Модилиани.

Но това изображение изглежда много по-сложно. Има спомени за доброто му отношение към тези, които са в още по-тежко състояние, за благоговейното му отношение към майка му. А обемът на свършената работа през последните години от живота му говори за вдъхновен и упорит труд. Неговият постоянен спътник в разходките е албум, пълен с виртуозни рисунки и скици.

Поразително е, че той е уверен в таланта си, в собствения си стил, в правилния подход към творчеството. Картината на Модилиани е бавно движеща се стока. Той живееше за сметка на редки ценители, които виждаха умението му. Но той не искаше да променя маниера си, за да отговаря на търговските вкусове. И сред колегите си Модилиани все повече получава истинско признание.

Последният ангел

Моди обичаше жените. С последните стотинки той купи китка теменужки за следващия си модел. Той се възхищаваше на женското тяло върху голите си фигури. Женски портрети на Модилиани, където той изобразява неземни лица с бадемовидни очи без зеници и без дъно - декларация за любов.

Великата Анна Ахматова има красива история за запознанство с Модилиани. Има дълги разходки из Париж, букети цветя и стихове, страст в еластичната и прецизна линия на тялото й в рисунките на майстора. Портретът на Ахматова на Модилиани е запазен от нея като голямо съкровище и я придружава до смъртта й.

През 1917 г. Амедео среща много млада художничка от проспериращо семейство, Жана Ебютерн. Тя стана гражданска съпруга на художника, роди дъщеря му, която, след като узря, написа най-правдивата книга за Модилиани. Жана стана част от легендата, като стъпи през прозореца на шестия етаж в края на януари 1920 г. в деня след погребението на съпруга си.

Тя беше бременна с второто си дете, но не искаше да живее без своя Дедо. Картината на Модилиани "Портрет на Жана Ебютерн пред вратата" е един от последните шедьоври на майстора. Не е изненадващо, че някои смятаха товахудожникът изобразява в портрети не само миналото и настоящето, но и бъдещето на човек. Под прикритието на Жана има спокойно смирение на бъдещата майка пред бъдещето, но в леко напрегнат жест на ръцете има раждане на бъдещо размахване на криле за прощален трагичен полет …

Животът е най-добрият драматург

Той беше наречен последният художник на парижката бохема. В многобройни стихотворения, проза, филми за Модилиани ярките моменти от краткия му земен път понякога са изтрити до вулгарност. Но основното е, че Модилиани е художник и е трудно да се изкриви истината за неговия талант, вечната новост на неговия специален възглед за живота.