Kholuy миниатюра: характеристики, история и снимки

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Холуйската миниатюра, родена в Ивановска област, е вид традиционна руска лакова миниатюра. Като най-младият сред подобни занаяти на Палех, Мстера и Федоскино, той заема достойно място сред тях и е високо ценен както в страната, така и в чужбина.

Зографи на село Холуй

Първото документално споменаване на селото датира от 16-ти век. Писмото свидетелства, че тези земи принадлежат на Троице-Сергиевия манастир, където холуяните са доставяли добиваната тук сол. Това беше през 1546 г. Но половин век по-късно, през 1613 г., селото е предоставено на Дмитрий Пожарски за защита на Москва от поляците и е характеризирано като „място за иконопис“.

Лаковата миниатюра и на четирите селища е родена на основата на иконопис. Според експерти, Холуй е заемал приоритетно място в този вид живопис. Може би първите иконописци са били монасите от местния манастир, принадлежащ към Троице-Сергиевата лавра, те биха могли да преподават това изкуство на местните жители. По-късно обучението на децата „остри до концепцията ииконопис”, както и ученици от съседните села Шуя и Мстера.

Холуй в края на 17-ти век става носител на традицията на иконописта на Троице-Сергиевата лавра и поради нарастващото търсене на икони се развива много бързо. Местни иконописци получават поръчки от северните райони на Русия, Сибир, България и Сърбия.

Преход към производство на лак

След революцията и забраната на иконописния занаят лакеите остават без работа. За разлика от своите съседи, които съчетавали художествения занаят със селския труд, те изкарвали хляба си само с рисуване на икони. Мнозина напуснаха селото в търсене на работа, а останалите търсеха приложение за силните си страни.

Създаденият артел се занимаваше с боядисване на "черги", както наричаха копия на известни картини. Но майсторите нетърпеливи да реализират творческите си идеи и през 1934 г. решават да опитат да нарисуват лакова миниатюра.

Малко хора вярваха, че Холуй ще може да предложи нещо свое, различно от вече познатите по това време стилове Палех и Мстера. Но художниците бяха подкрепени от професор Бакушински, който формулира целта, към която трябва да се върви. Ето как се роди миниатюрата с лак Kholuy.

Характеристики на боядисване с лак Kholuy

Бакушински предложи да се избере по-реалистичен стил за творбите на Kholuy от тези на неговите съседи, но в същото време по-декоративен. Основите са положени от тримата най-стари занаятчии С. А. Мокин, К. В. Костерин и В. Д. Пузанов. Тези трима художници, имащи една и съща школа на писане, се различаваха индивидуалноартистичен маниер. Но първите стъпки бяха направени с голяма трудност и признанието не дойде при майсторите веднага.

Последователите на холуйските майстори са склонни да конкретизират изобразения обект, приближавайки рисунката до реални пропорции и очертания. Основите на цветовата схема на миниатюрата Kholuy са два ключа: топъл, пясъчно-оранжев тон и студен, синьо-зелен. Допълнителните нюанси се използват само за контрастно съживяване на картината. Златото и среброто се използват в ограничена степен, само при изобразяване на метални предмети или в орнаменти. Самият орнамент е строг и сдържан. Холуйската миниатюрна живопис привлича със своята оригиналност и дискретна, но добра красота. За да го оцените, трябва да можете да видите всички детайли на картината, от самия сюжет до орнаменталния модел.

Разработване на миниатюра в Kholui

Артел впоследствие се превърна в градообразуващо предприятие и отгледа много таланти. Първата изложба, която награждава миниатюрите на Холуй с бронзови медали, се състоя през 1937 г. в Париж. През следващите години художниците участват във всички международни изложби.

С течение на времето темата на рисунката се разшири. Фрагменти от руски приказки започнаха да се появяват по-често, пейзажът вече можеше да бъде самостоятелна рисунка, а не фон на основната композиция. Фигурите в движение започнаха да се предават по-убедително, голямо внимание беше обърнато на израженията на лицата на героите. За първи път започнаха да се появяват архитектурни обекти, които само разкрасиха рисунката и разшириха темата.

Навлизане на международния пазар

През 1961 г. са получени първите международни поръчки за миниатюри на Холуй. Англия, САЩ, Германия и други европейски страни искаха да видят произведенията на майстори от Холуй. Продукцията нараства, екипът от художници нараства.

Днес в селото работи лаковата фабрика за миниатюрни изкуства Kholuy, която поддържа дългогодишната традиция на рисуване от папиемаше, като не забравяме и богатия опит на местните иконописци.

Технология папие-маше

През годините на съществуване на риболова технологията не е претърпяла значителни промени. Повечето от етапите на работа се извършват ръчно, когато майсторът пренася топлината, енергията си върху продукта. Следователно нещата, направени в село Холуй, стават само по-ценни и привлекателни с годините.

Първият, груб етап на работа е създаването на naviv. Това е тръба, изработена от няколко слоя пресован картон, импрегнирана с ленено масло и изсушена във фурна. Намотките могат да бъдат с различни форми и размери, в зависимост от предназначените продукти.

От закалената намотка майсторът прави заготовка за продукта, грундира я, шлайфа я и я боядисва с червен и черен лак. Такъв полуготов продукт преминава в ръцете на художника.

боядисване на продукта

Рецептата за приготвяне на бои се пази в тайна от всяка фабрика, тъй като е дошла до тях от предците на иконописците. Принципът е същият: минералният прах се смесва с яйчен жълтък, вода и оцет, но след това има добавки, за които малко хора знаят. Много внимание се отделя на правилната подготовка на боите.внимание, тъй като това е много важен компонент в успешното създаване на миниатюра. Художниците на Холуй работят само с четки за катерици.

Черешовата смола се добавя към златния лист за рисуване на орнамента, това е една от характеристиките на процеса на производство на продукта във фабриката за миниатюрни лакове Kholuy. След това нанесеното злато се полира с вълчи зъб.

Готовата работа се покрива с няколко слоя лак и се полира до изчезване на най-малките драскотини. Този последен процес добавя дълбочина и яркост към парчето.

Музей в Холуй

Всеки от четирите центъра на лаковите миниатюри в Русия има собствен музей, който съхранява работата на най-старите майстори, започнали трудния бизнес по овладяване на занаята, и съвременни художници. Именно тук може да се разбере динамиката на развитието на миниатюрите в региона, съхраняването на традицията, предаването на опит от по-старите поколения.

Музеят на лаковите миниатюри Холуй е създаден от местни жители на доброволни начала и е открит през 1959 г. Населението на селото дълги години събираше готови продукти в домовете си, а след това без съжаление дава ценни вещи на селския музей. Те донесоха миниатюри, скици на рисунки, икони, книги, албуми, както и предмети от бита като стари банкноти, портрети и глобуси.

В проучването и инвентаризацията на даренията участваха известни учени, които оказаха неоценима помощ при създаването на колекции. Най-значимите от тях са икони на холуйската писменост. Това е основата на музея, участващ в пътуващи изложби, обучения, семинари. Колекцията от шевици е богата, колекцията включва произведения на ръкоделие от 19 век до наши дни. Холуйските шевици направиха завеса за Кремъл, което говори за техния висок професионализъм.

Лаковата миниатюра, съхранявана в музея, не може да се класифицира като обикновени произведения. Това са висококачествени произведения на художници от Холуй, всяка от които е уникална. Фондът на музея е малък, не повече от пет хиляди предмета, но туристите го посещават с удоволствие, за да се възхищават на работата на руските майстори.

От 2005 г. по желание на гостите в музея работи салон за изкуства, който ви позволява да вземете не само снимка на миниатюра на Холуй, но и сувенир за спомен.