2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28
Изключителен художник на 20-ти век, той компилира комикси, вдъхвайки им нов живот, принуждавайки публиката да се съсредоточи върху основното, изхвърляйки второстепенните детайли. Стига в картините му и хумор, и ирония над класическите образци на живописта, декорирани в модерен стил. Колегите в творческия магазин, фотографите и критиците бяха очаровани от картините, нарисувани от Рой Лихтенщайн.
Детство и младост
Бъдещият художник е роден в предградията на най-красивия и модерен град в света - Ню Йорк. Родителите му бяха обикновени работници от средната класа и, доколкото можеха, осигуриха на детето прилично образование. Първоначално това беше държавно училище, но, като забелязаха таланта на момчето (което, между другото, беше много съмнително), те го изпратиха да учи в престижно художествено училище.
Рой хареса нови необичайни предмети и сега започва да се събужда от жажда за красота. Дотолкова, че след като напусне училище, известно време по своя инициатива посещава занятия в Студентската лига по изкуствата. За съжаление, нюйоркските университети имаха нужда от твърде много пари и Рой Лихтенщайн отива в висше учебно заведение в щата Охайо, фокусирано върхуизучаване на изкуствата.
Обучение. Първи стъпки
Овладявайки класическите техники на живописта, изучавайки нейната история, теоретични дисциплини и сравнително нова дизайнерска посока, бъдещият творец се опитва да намери своя собствена посока в изкуството, да развие стил и разпознаваем начин на рисуване. Но първите картини са твърде подобни на работата на известните Пикасо и Брак. Младежът остава недоволен от себе си, но не толкова, че да се превърне в истинска депресия. Той се разсейва от мислите за красивото от Втората световна война, в която Америка влиза през 1943 г. Всички, които бяха годни за служба, бяха изпратени на фронта и Рой не беше изключение.
Когато войната приключва с победата на съюзниците, художникът успява да завърши образованието си, да получи магистърска степен и да започне да преподава в алма матер.
Тестова писалка
Рой Лихтенщайн, чиито картини не са много оригинални в самото начало на кариерата си, прави първата си изложба през 1948 г. Тогава това не предизвика очакваното вълнение. Можем да кажем, че творбите останаха незабелязани, защото не носеха индивидуалността на човека, който ги е създал. Те бяха отлични примери за кубизъм, но нищо повече.
След известно време се появява друга изложба, този път в Манхатън, Ню Йорк. Да получиш признание в този град означаваше да теглиш късметлийски билет. Забележка на критиците работи. Творчеството на Рой Лихтенщайн вече съдържа елементи не само на кубизъм, но и на експресионизъм, появява се специален стил, фокусиран върху нестандартнотосюжети и избор на цветове.
Неочаквани промени
След кратък период от време, в средата на петдесетте години на миналия век, художникът решава да промени начина и стила на своята работа. Вече не иска да се занимава с класическа живопис, привлича го масовото изкуство. Рой Лихтенщайн обръща внимание на реклами, комикси, карикатури, всякакви запомнящи се изображения. Той ги взема за основа и ги допълва със своите рисунки, превръщайки ги в нещо ново.
Такъв рязък завой в началото предизвика недоумение и отхвърляне сред публиката, която беше свикнала с определена посока в живописта и не искаше да бъде гъвкава. Но с течение на времето художникът Рой Лихтенщайн получава първите възторжени отзиви, новият стил има фенове и дори ценители.
В възход
През шейсетте години идва времето на световната слава. Всеки любител на изкуството знае кой е Рой Лихтенщайн. Всички престижни галерии искат да имат негови картини, изложби се провеждат в Европа и Америка. Новият стил получава името "Поп арт". И той не само хвана, но и спечели своите фенове и последователи.
Краят на миналия век се превръща за художника в етап на окончателното формиране на неговата посока в изкуството, изпълвайки го с детайли и идеи. Но щом неговото поколение напусне уютната работилница и излезе в големия свят, той престава да бъде интересен за създателя. Рой Лихтенщайн се връща към незаслужено забравения експресионизъм и абстракционизъм, което е много изненадващотехните фенове.
За сравнително кратък период от време този изключителен художник успя да се впише в историята като автор на автентичен, нов стил. Освен това той стана известен като творец, който сменя стила на писане няколко пъти през живота си. Творбите на Рой Лихтенщайн все още служат като пример за нововъзникващите художници, а картините му се продават на най-престижните търгове.
Лихтенщайн почина в края на двадесети век, през 1997 г. Той не беше забравен от фенове и приятели, но кардиналните промени, настъпили с творческата му визия за собствените му картини, донякъде отчуждават обществеността. Втората вълна на популярност дойде по-късно, когато последователите, привърженици на новия стил, започнаха да възхваляват името на своя учител и наставник.
Препоръчано:
Орнамент в стил Арт Нуво. Арт нуво, сецесион, югендстил и източна култура
Златните картини на Г. Климт, в които той често изобразява Райското дърво, носят символиката на вечния живот, любовта и щастието. Стилът Арт Нуво е създаден, за да сбъдне мечтите за естествена красота, райски живот и вечна любов
Поп арт стил: кратка история, характеристики и интересни факти
Поп артът възникна, за да замени сериозното абстрактно изкуство на 20-ти век. Този стил се основава на популярната култура и се е превърнал в начин за забавление. Посоката се развива с помощта на реклама, тенденции, мода и популяризиране на промоцията. Никаква философия, духовност. Поп артът се счита за един от разделите на авангардното изкуство
Карл Шмид-Ротлуф: креативност и характеристики на стила
Карл Шмид-Ротлуф е немски гравьор и скулптор, класик на модернизма, един от най-важните представители на експресионизма, основател на групата Мост. Статията ще разкаже за неговия творчески път и стилови особености, за периода, когато представители на нацистките власти забраняват на Шмид да рисува, а работата му е класифицирана като "дегенеративно изкуство"
Стил Арт Нуво в архитектурата, живописта и интериора. Как се проявява Арт Нуво в орнаменти, кетъринг или декорации?
Гладки линии, мистериозни шарки и естествени нюанси - ето как можете да характеризирате стила ар нуво, който завладя цяла Европа в края на деветнадесети и началото на двадесети век. Основната идея на тази посока е хармония с природата. Стана толкова популярен, че обхваща всички творчески специалности
Мак Чарлз Рени - шотландски архитект, основател на стила Арт Нуво в Шотландия: биография, най-важни произведения
Чарлз Рени Макинтош - човек, който направи огромен принос за развитието на дизайна, създател на уникален архитектурен стил и най-ярката фигура в архитектурата на 19-ти век