Вацлав Нижински: биография, дата и място на раждане, балет, творчество, личен живот, интересни факти и истории, дата и причина за смъртта

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Биографията на Васлав Нижински трябва да бъде добре позната на всички почитатели на изкуството, особено на руския балет. Това е един от най-известните и талантливи руски танцьори от началото на 20-ти век, който се превърна в истински новатор на танца. Нижински е главната прима-балерина на руския балет на Дягилев, като хореограф поставя „Следобед на един фавн“, „Тил Уленшпигел“, „Пролетният обред“, „Игри“. Той се сбогува с Русия през 1913 г., оттогава живее в изгнание.

Биография на танцьорката

Биографията на Васлав Нижински е класическа за творческа личност на своето време. Той е роден през 1889 г., 12 март, е роден в Киев. Родителите му са били полски балерини, така че той решава да тръгне по техните стъпки. Името на бащата на Васлав Нижински е Томаш, майка му се казва ЕлеонораБереда.

По време на раждането на Вацлав Елеонора беше на 33 години, тя беше пет години по-възрастна от съпруга си. Вацлав е кръстен в католическа Варшава, той е второто дете в семейството. Две години по-късно родителите му имат дъщеря, която се казва Бронислава.

От ранно детство бащата запозна всичките си деца с танци, това изигра голяма роля в живота на Васлав Нижински, чиято биография е предмет на нашия преглед. Самият той за първи път се появява на сцената на петгодишна възраст, изпълнявайки хопак като антреприз на турне в Одесския театър.

Родителите на Нижински се изявяват в трупата на Йозеф Сетов, след смъртта му през 1894 г. трупата окончателно се разпада. Томаш се опита да събере собствен екип, но фалира, предприятието се провали, започнаха много години лутане, в които семейството беше прекъснато от странни работни места.

Изследователите на биографията на Васлав Нижински твърдят, че през онези години едно младо момче започва да помага на баща си, като говори на празници и панаири с малки, но ярки и зрелищни числа. Например, запазена е надеждна информация за неговите изпълнения в Нижни Новгород на Коледа.

През 1897 г. бащата на Вацлав напуска семейството. По време на турне във Финландия той се влюбва в младата солистка Румянцева. Родителите на героя на нашата статия официално се разведоха. Елеонора с трите деца заминава за Санкт Петербург, където живее младият й приятел Станислав Гилерт. Това беше известен полски танцьор от столицата, който сам преподаваше в балетното училище в Санкт Петербург и обеща да помогне на семейството си. Нижински, отколкото може.

Балетно образование

По-големият брат на Вацлав Нижински, който се казваше Станислав, а вкъщи всички наричаха Стасик, падна от прозореца като дете. Оттогава той започва да има разстройства, както казваха, „той не беше от този свят“. Поради това родителите му не го изпратиха никъде да учи, но веднага щом стигнаха до Санкт Петербург, героят на нашата статия беше изпратен от майка му в клас по балет. Опитът, натрупан от баща му, помогна, той беше приет доста лесно.

Две години по-късно сестра му Бронислава постъпва в същото балетно училище. Струва си да се отбележи, че не само Станислав, но и Вацлав се отличава със странно поведение в семейство Нижински. Първите прояви на психични разстройства в героя на нашата статия бяха открити, когато той учи в балетно училище. Дори го изпратиха за преглед в клиника за психично болни, но нищо не се случи. Изследователи и биографи предполагат, че най-вероятно е било виновно някакво наследствено заболяване.

Всички скоро забравиха за проблемите на Васлав Нижински, талантът му беше толкова неоспорим, че балетната школа реши да си затвори очите за някои от неговите странности. В резултат на това Вацлав привлече вниманието на неотдавна изключителния танцьор Николай Легат, чиито възгледи по това време вече се смятаха за малко остарели, но той все още беше оценен и обмислен с неговото мнение.

През 1905 г. Нижински участва в изпитен балет, организиран за учениците от неговото училище. Поставен е от новаторски учител, който набира популярност през онези години, Михаил Фокин. Освен това това беше първото му представяне катохореограф, той решава, че ще постави Акис и Галатея. Вацлав получи ролята на Фавна, въпреки че все още не е завършил, но по отношение на талант и ниво на умения надмина много, които вече са завършили балетно училище.

Демонстрационното представление се състоя в Мариинския театър на 10 април 1905 г. 15-годишният Нижински се появи за първи път на главната руска сцена. Всички вестници, които излязоха на следващия ден, единодушно отбелязаха невероятния талант на младия талант. Журналисти и театрални критици пишат, че младият художник Нижински изуми и удиви всички, но все пак трябваше да учи в балетно училище още две години, което означаваше, че уменията му само ще се усъвършенстват. Всички отбелязаха изключителните му физически данни и талант. Красиви и плавни движения, лекотата, с която изпълнява всеки елемент от танца. Основното нещо, което всички искаха, беше той да не спира да се развива, да бъде запомнен само като ярко дете чудо, а да израсне в истинска балетна звезда.

Представление в Мариинския театър

Разказвайки кратка биография на Васлав Нижински, е необходимо да споменем периода на неговата работа в Мариинския театър. След триумфалното изпълнение на ролята на Фавна той е поканен да играе постоянно още през 1906 г. Кариерата на Нижински в този театър беше ярка, но краткотрайна. Още през 1911 г. е уволнен със скандал. По време на балета „Жизел“той се появи на сцената не в харемни панталони, необичайни за тогавашната публика, а в тесни чорапогащи. Скици за костюми за балет са проектирани от Беноа, Нижински хареса този подходдуша.

Сред публиката в залата имаше членове на императорското семейство, имаха постоянна ложа в Мариинския театър, присъстваха на почти всички премиери. Според историците облеклото на младия Вацлав е било най-възмутено от вдовицата императрица Мария Фьодоровна. Първо, той й се стори твърде откровен, тя настоя да обвини художника в развратно поведение.

По-късно, когато започва да играе ролята на Фавн в пиесата, която поставя сам, той отново е обвинен в непристойност, прекомерна еротика. Движенията му на сцената изглеждаха на някои зрители подобни на мастурбация, особено когато той ентусиазирано се вкопчва в нос, оставен на брега от Нимфата.

Съвременните ценители на изкуството казват, че неговите изпълнения са далеч изпреварили времето си, а в царска Русия е имало силно влияние на първокласната викторианска епоха. Но трябва да признаем, че темата за сексуалността изигра огромна роля не само в творчеството на Васлав Нижински, но и в неговото психическо разстройство.

Работа с Дягилев

Почти веднага след като завършва училището, Вацлав е поканен на работа от Сергей Дягилев, за да участва младежът в балетните му сезони. От 1909 г. танцува с Дягилев. Именно там той получи прякора си Birdman за способността си да прави невероятно високи скокове.

Дягилев развежда трупата из цяла Европа, събирайки огромни зали. В Париж се представиха с репертоара на Мариинския театър. От 1907 до 1911 г. на главната френска сцена са поставени "Шопениана, или Силфиди", "Павилионът на Армида","Жизел", "Египетски нощи, или Клеопатра", "Лебедово езеро".

В допълнение към тези продукции имаше успешен дивертисмент, наречен "Пир" по музика на домашни композитори, "Карнавал" по музика на Шуман, "Петрушка" от Стравински, "Дафнис и Хлоя" от Равел, "Шехерезада" от Римски-Корсаков, "Видението на розата" от Вебер. По време на последния балет Васлав Нижински удиви всички със своя подскок. Той просто изчезна в прозореца. Описвайки видяното, френският поет и драматург Жан Кокто, който си сътрудничи с Дягилев, твърди, че това е скок, който отрича самите закони на равновесието в света, висок и извит полет завършва с Нижински просто изчезва в прозореца.

Собствени продукции

Талантът на Вацлав Фомич Нижински винаги е бил насърчаван от главния му ментор Дягилев. Той беше първият, който посъветва героя на нашата статия да се опита не само като танцьор, но и като хореограф.

Тайно от Фокин, Нижински започва да репетира първия си балет. Изборът му се спира на постановката на "Следобед на един фавн" по музика на Дебюси. Вацлав гради цялата хореография изключително върху профилни пози, които заимства от картините на древногръцки вази. Дягилев зарази Нижински с евритмика и ритмопластика, които последният активно използва в постановките.

"The Afternoon of a Faun" излиза през 1912 г., на следващата година Нижински поставя втория си балет "The Rite of Spring" по музика на Стравински, в същата естетика. Композиторът пишетворбата, използвайки възможно най-свободно дисонанс, като залага на тоналност, нейната хореография се основава на сложни комбинации от ритми. Тази постановка се превръща в един от първите експресионистични балети в историята.

"Пролетният ритуал" не беше приет веднага от зрителите и критиците, премиерата вече се превърна в скандал. Публиката отново, както след балета "Следобед на един фавн", беше възмутена и шокирана от финалната еротична сцена. Вацлав Фомич Нижински винаги е обръщал голямо внимание на темата за секса.

През 1913 г. той поставя друг балет - това е "Игри" по музика на Дебюси, основната му отличителна черта е пълната липса на сюжет. Във всичките си първи постановки Нижински се фокусира върху противопоставянето на елегантността на класическия стил и антиромантизма, позната на всички почитатели на балета от онова време.

Балетът на Вацлав Нижински буквално очарова френската публика. Парижката театрална общност изглеждаше гениална за драматичния талант на художника, както и за необичайния му и дори екзотичен външен вид. Като хореограф Нижински винаги е бил смел и нетривиален режисьор, който отваря нови пътища и възможности за балет в пластика, връща на мъжкия танц виртуозността и предишния приоритет, които са били загубени по това време. В същото време си струва да се признае, че Вацлав дължи голяма част от успеха си на Сергей Дягилев, който винаги е вярвал в него и го е подкрепял в най-смелите и неочаквани експерименти.

Личен живот на танцьор

Биография и личниЖивотът на Васлав Нижински винаги е бил под наблюдението на феновете му. Вече не е тайна, че Нижински е бил хомосексуалист. В младостта си той имаше интимна връзка с княз Павел Дмитриевич Лвов, по-късно Сергей Дягилев стана негов любовник.

Той беше официално женен. Това се случва, когато през 1913 г. трупата заминава на турне в Южна Америка. На кораба той срещна своя фен, аристократ от Унгария, Ромола Пулская. След като стигнаха до местоназначението си, те сключиха официален брак в една от южноамериканските страни. Това се случи на 10 септември 1913 г. Освен това бракът беше таен, те дори не уведомиха близките си за това.

Сергей Дягилев научи за случилото се от своя слуга Василий, който беше назначен на Нижински да се грижи за него. Личният живот на Васлав Нижински беше под постоянен контрол. Самият Дягилев не отиде на турне в Южна Америка. Василий изпрати телеграма до шефа си, който веднага изпадна в ярост, решавайки да изгони танцьорката от трупата. Всъщност този епизод сложи край на кариерата му, която имаше толкова шеметно начало.

Факт е, че отношенията между Дягилев и Васлав Нижински до този момент се изграждаха на пълно доверие. Танцьорът не е подписвал никакви договори с предприемача си и не е получавал официална заплата, за разлика от други артисти, които са работили за Дягилев. Дягилев просто плащаше за себе си Нижински навсякъде, танцьорът не мислеше за парите и бъдещето си. Затова той успяотървете се от главната му звезда без никакво забавяне.

Личният живот оказа голямо влияние върху биографията на Васлав Нижински. След раздялата с Дягилев той се оказа без препитание и без работа.

Авторско предприятие

Сега Васлав Нижински, чиято снимка е представена в тази статия, беше принуден да търси опции за печелене на пари. Попадна в много тежки условия. Като балетен гений, той не притежаваше проницателност на продуцент и никога не е бил благоразумен човек. Вярно е, че предложенията за работа се появиха почти веднага. Но той отказва да оглави балета на Гранд Опера в Париж, решавайки да създаде и популяризира свое собствено предприятие. Той успява да събере трупа, включваща 17 души, сред които е сестра му Бронислава и нейният съпруг, който е танцувал с Дягилев, но напуска предприемача, подкрепяйки брат си.

Нижински успява да получи договор с The Palace Theatre в Лондон. Репертоарът включваше няколко негови авторски постановки, както и балети на Фокин, които героят на нашата статия подложи на радикална промяна. Това бяха "Carnival", "Phantom of the Rose" и "Sylphs".

Но турнето не можеше да се счита за успешно, те не се изплатиха, завършвайки с провал и пълен финансов колапс. Тези обстоятелства доведоха до друг нервен срив, който се случи на Нижински, психичното му заболяване започна да се развива с плашеща скорост. След първия провал, провалът го последва един след друг. Можете да научите повече за тях от книгите за Васлав Нижински, които го описватсъдба и биография. Например, това е работата на Ричард Баркъл, която се нарича "Нижински", мемоарите на съпругата на Ромола Нижински за легендарния танцьор.

Последната премиера на Nijinsky

През 1914 г. Нижински и съпругата му Ромола имат дъщеря. Когато започва Първата световна война, те се връщат от Санкт Петербург в Будапеща. В Унгария съпругът и съпругата са интернирани до 1916 г. Веднъж арестуван, Нижински беше много притеснен, това допълнително влоши психическото му състояние, той изнемогва от творческо безделие.

По това време Дягилев, въпреки избухването на войната, успешно продължи своето турне. Той подновява договора си с Нижински, за да пътува с руския балет на представления в Южна и Северна Америка. На 12 април 1916 г. героят на нашата статия се завръща на сцената на театър Дягилев, изпълнявайки коронните си роли в постановките на „Видението на розата“и „Петрушка“. Той плени публиката на Метрополитън опера в Ню Йорк.

През същата година на сцената на Манхатънската опера се състоя премиерата на балета на Нижински "Til Ulenspiegel" по музика от Щраус. Това се оказа последната премиера в творческата му кариера, в която участва. Нижински традиционно изпълнява основната част. Недостатъкът беше, че представлението беше създадено набързо, времето ни изтичаше, авторът имаше много интересни сценични находки, но продукцията така или иначе се провали.

Смъртоносна болест

Размирици ипровалите от последните години травмират и без това нестабилната психика на Нижински. Смята се, че особена роля е изиграла страстта му към толстоянството, което е било изключително популярно по това време сред творческата интелигенция. Членовете на трупата на Дягилев, които се придържат към тези идеи, вдъхновяват Вацлав, че актьорската професия е греховна, което допълнително утежнява болестта му.

На 26 септември 1917 г. той се появява на сцената за последен път в продукцията на "Vision of the Rose". След това той се установява със семейството си в Швейцария. Тук той намери спокойствие, дори започна отново да прави творчески планове, разработи нова система за запис на танци, планира да отвори собствено училище. През 1918 г. той очертава основните мисли в книга, наречена „Дневникът на Вацлав Нижински“, публикувана през 1953 г. в Париж.

Просветлението обаче беше краткотрайно. Въпреки това той е изпратен за лечение в клиника за психично болни. Лекарите му поставиха диагноза шизофрения. До края на живота си той остава в различни психиатрични клиники, в които му помагат с променлив успех.

През 1945 г. журналистите го откриват в следвоенна Виена, танцувайки сред съветските войници. Той беше силно впечатлен от срещата със сънародниците си. Нижински, който не говореше от дълго време, започна да общува с поляците на родния си език. Правени са много опити да го върнат към живот. През 1928 г. Дягилев идва в клиниката си, опитвайки се да съживи ума си с танц. Той заведе Нижински в постановката на "Петрушка", но Вацлав остана безразличен към видяното.

След смъртта на Дягилев през 1929 г. подобни опити се правят от съпругата на танцьора Ромол. Веднъж тя дори покани Серж Лифар в болницата да танцува пред съпруга си. Лифар танцува до изтощение няколко часа, но през цялото това време Нижински остана абсолютно безразличен към случващото се. Изведнъж, сякаш някаква сила го вдигна, той излетя, увисна във въздуха на скок, както винаги знаеше да прави на сцената, и веднага след това изпадна в безсъзнание. Този момент на моментно просветление е уловен от фотографа Жан Монзон. Картината е известна като последния скок на Васил Нижински.

Смърт на гений

Нижински умира в Лондон през 1950 г. Това се случи на 11 април, той беше на 61 години. През 1953 г. тялото му е транспортирано в Париж, където е препогребано в гробището на Монмартър. Наблизо е бил гробът на друг легендарен танцьор, Гаетано Вестрис, който е играл през 18-ти век, драматургът Теофил Готие, който се смята за един от основателите на романтичния балет. На надгробния камък на гроба на Нижински, който е направен от сив камък, седи тъжен бронзов шут с наведена глава.

Значението на личността на Нижински в историята на руския и световния балет е трудно за подценяване. Критиците го нарекоха „осмото чудо на света“. Неговите сценични партньори, сред които бяха звездата от първа величина Матилда Кшесинская, Тамара Карсавина, Олга Спесивцева, Анна Павлова, твърдяха, че когато висеше на сцената в уникалния си фантастичен скок, изглежда, че човек е в състояние да победи законите на гравитацията, овладявайки състояниетобезтегловност.

Както отбеляза публиката, която дойде на неговите изпълнения, Нижински успя да постигне абсолютно вътрешно и външно прераждане на сцената. Това беше истински пробив в балетното изкуство, той беше първият, който открива стила на експресионизма, който се утвърждава едва много години по-късно. Той представи на публиката принципно нови възможности за пластичност. И всичко това за един невероятно кратък творчески живот, продължил само около десет години.

През 1971 г. Морис Бежар посвещава балета си на личността на Нижински. Продукцията, озаглавена „Нижински, Божий клоун“е изпълнена по музиката на Пьотър Чайковски.

Нжински беше основният идол на своето поколение, танцьор, който успя да съчетае лекота и сила на сцената, поразявайки публиката със скокове, които спираха дъха на всички. На сцената той излъчваше мощен магнетизъм, докато в обикновеното ежедневие беше мълчалив и плах човек.

През 2011 г., във фоайето на Болшой театър във Варшава, бронзова скулптура на брат и сестра, Вацлав и Бронислав Нижински, в техните известни образи на Фавн и Нимфа в известната постановка на "Следобед на един фавн" беше инсталиран.