Балет "Лебедово езеро". Балет на Чайковски "Лебедово езеро"

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Балетът на Чайковски "Лебедово езеро" е един от символите на великото руско изкуство, шедьовър, превърнал се в перла от съкровищницата на световната музика и "визитна картичка" на Болшой театър. Всяка нотка от произведението е наситена със страдание. Интензивността на трагизма и красивата мелодия, характерни за творенията на Пьотър Илич, се превърнаха в притежание на всички меломани и любители на хореографията по света. Обстоятелствата при създаването на този великолепен балет са не по-малко драматични от акордите на езерната сцена.

Поръчка на балет

Последната четвърт на деветнадесети век беше странно време за балета. Днес, когато се превърна в неразделна част от класиката, е трудно да си представим, че преди няколко десетилетия тази форма на изкуството е била третирана като нещо второстепенно, недостойно за вниманието на сериозните музиканти. П. И. Чайковски, като не само известен композитор, но и ценител на музиката, въпреки това обичаше балета и често посещаваше представления, въпреки че самият той нямаше желание да пише в този жанр. Но се случи нещо непредвидено, на фона на сигурнофинансови затруднения се появява заповед от дирекцията, за която обещават немалка сума. Таксата беше обещана щедра, осемстотин рубли. Пьотър Илич служи в консерваторията и в онези дни образователните работници също не живееха в лукс, въпреки че, разбира се, концепциите за просперитет бяха различни. Композиторът се залови за работа. Балетът "Лебедово езеро" (първоначално е замислено името "Остров на лебедите") е проектиран въз основа на немски легенди.

Вагнер и Чайковски

Тъй като действието се развива в Германия, П. И. Чайковски, за да усети мистериозната атмосфера на тевтонските саги и замъци, в които рицарите и красивите дами са съвсем обикновени герои, отиде в тази страна бедността на съдържанието на тогавашните професори). В град Байройт по време на представлението (те дадоха „Пръстена на нибелунгите“) се състоя славно запознанство с двама гении - Петър Илич и Рихард Вагнер. Чайковски беше възхитен от Лоенгрин и други опери на своя известен колега, за което не пропусна да уведоми немския си колега по нотни записи. Руският гений решава да нарече главния си герой Зигфрид, срещу което великият германец няма нищо против.

Още един загадъчен германец, Лудвиг II

Имаше още един мистериозен персонаж, който сериозно повлия на бъдещия балет "Лебедово езеро". Вагнер е покровителстван от баварския монарх Лудвиг II, странен човек, но много талантлив по свой начин. Изграждайки мистериозни, фантастични и необичайни замъци, той създава атмосфера на Средновековието, много съзвучна с душата на великия руски композитор. Дорисмъртта на краля, настъпила при изключително мистериозни обстоятелства, се вписва идеално в очертанията на житейската история на тази необикновена и очарователна личност. Смъртта на изключителен монарх накара P. I. Депресиращата постъпка на Чайковски, той беше потиснат от въпроса дали е донесъл, макар и неволно, неприятности на главата си с мрачна история, която е искал да разкаже на хората.

Творчески процес

В балета като действие хореографията винаги се е смятала за най-важния аспект. Според спомените на съвременници тази традиция е нарушена от балета "Лебедово езеро". Съдържанието обаче също беше от голямо значение, подчертаваше семантичното натоварване на красивата музика. Тя е трагична и се вписва в определението за несподелена любов. Тъй като дирекцията на театъра е била клиент на балета „Лебедово езеро“, либретото е поверено на Владимир Бегичев, ръководител на Болшой. Помага му В. Гелцер, танцьор, а по-късно и самият автор се включва в творческия процес. Партитурата е готова до 1876 г. и с цялата грижа, проявена при създаването на балета, П. И. Чайковски най-вероятно не е предполагал, че това произведение ще бъде включено в редица шедьоври, които увековечават името му.

Знаци, време и място

Мястото и времето на действие са определени като страхотни. Главните герои са малко, само тринадесет. Сред тях са властната принцеса със сина си Зигфрид, приятелят на последния, фон Зомерстерн, неговият наставник Волфганг, фон Щайн със съпругата си фон Шварцфелс, също със съпругата си, бегачка,глашатай, церемониалмайстор, кралица лебед, тя е омагьосаната красива Одет, като капка вода, подобна на своята Одил и баща й Ротбарт, зъл магьосник. И, разбира се, второстепенни герои, включително малки лебеди. Като цяло не толкова малко артисти излизат на сцената за четири действия.

Сюжет

Млад, весел и богат Зигфрид се забавлява добре с приятели. Има празник, ден на пълнолетие. Но се появява ято лебеди и нещо привлича младия принц в гората след себе си. Одет, приела човешка форма, го пленява с красотата си и разказва за измамата на Ротбарт, който я омая. Принцът дава обет за вечна любов, но кралицата-майка има свой собствен план за брачното уреждане на съдбата на синовете си. На бала го запознават с Одил, момиче, много подобно на кралицата лебед. Но приликата се ограничава до външния вид и скоро Зигфрид осъзнава грешката си. Той влиза в дуел със злодея Ротбарт, но силите са неравни. На финала умират влюбените, злодеят (в прераждането на бухал) също. Такъв е сюжетът. Лебедово езеро се превърна в изключителен балет не поради своята необичайност, а заради магическата музика на Чайковски.

Неуспешна премиера

През 1877 г. премиерата се състоя в Болшой. Пьотър Илич с безпокойство и нетърпение очакваше датата 20 февруари. Имаше основания за вълнение, Венцел Райзингер се зае с продукцията, след като успешно провали всички предишни премиерни представления на театъра. Надява се този път да има всичкооказва се, че не е достатъчно. И така се случи. Не всички съвременници оцениха великолепната музика, възприемайки психологически действието като цяло. Усилията на балерината Полина Карпакова в създаването на образа на Одет не бяха увенчани с успех. Кордебалетът си спечели много язвителни забележки на критики за неуместно размахване на ръце. Костюмите и декорите бяха недоразвити. Едва при петия опит, след смяна на солиста (тя беше танцувана от Анна Собещанская, прима балерина от трупата на Болшой театър), беше възможно по някакъв начин да завладее публиката. П. И. Чайковски беше унил от провала.

Мариински представление

Случи се така, че балетът "Лебедово езеро" беше оценен едва след смъртта на автора, на когото не беше съдено да се наслади на триумфа си. Осем години постановката вървеше на сцената на Болшой без особен успех, докато накрая не беше свалена от репертоара. Балетмайсторът Мариус Петипа започна работа по новата сценична версия заедно с автора, подпомаган от Лев Иванов, който притежаваше наистина необикновени способности и отлична музикална памет.

Сценарият беше пренаписан, всички хореографски номера бяха преосмислени. Смъртта на великия композитор шокира Петипа, той се разболява (други лични обстоятелства допринесоха за това), но след като се възстанови, той си постави за цел да създаде такъв балет „Лебедово езеро“, който да се превърне в чудотворен паметник на П. И. Чайковски. Той успя.

Още на 17 февруари 1894 г., малко след смъртта на композитора, във вечерта на неговата памет, ученикът на Петипа Л. Иванов предлага на публиката нова интерпретация на вторатаакт, описан от критиците като брилянтен пробив. След това, през януари 1895 г., балетът е поставен в Мариинския театър в Санкт Петербург. Този път триумфът беше изключителен. Новият край, щастлив, донякъде не съответстваше на общия дух на творбата. Той е предложен от брата на покойния композитор Модест Чайковски. В бъдеще трупата се връща към оригиналната версия, която се поставя и до днес със същия успех в кината по целия свят.

Съдбата на балета

Провалът с Лебедово езеро, очевидно, е причината композиторът да не се занимава с балети в продължение на тринадесет години. Чайковски може би се смути и от факта, че жанрът все още се смята за лек, за разлика от оперите, симфониите, сюитите, кантатите и концертите, които предпочита да създава. Общо композиторът е написал три балета, останалите два са „Спящата красавица“, чиято премиера е през 1890 г., а няколко години по-късно Лешникотрошачката е представена на публиката.

Що се отнася до Лебедовото езеро, животът му е станал дълъг и най-вероятно вечен. През целия ХХ век балетът не слиза от сцената на водещите театри в света. Изключителни съвременни хореографи А. Горски, А. Ваганова, К. Сергеев и много други реализираха своите идеи по време на неговото производство. Революционният характер на подхода към музикалната част на произведението подтикна търсенето на нови творчески пътища в танца, потвърждавайки световното лидерство на руския балет. Ценителите на изкуството от различни страни, посещаващи Москва, смятат Болшой театър за незаменима точка за посещение. "Лебедово езеро" - представление, което не си тръгваникой не е безразличен, да го види е мечтата на всички балетомани. Стотици изключителни балерини смятат ролята на Одет за връх в творческата си кариера.

Ако Пьотър Илич знаеше…