2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28
"Ярост над изгубен пени" на Бетовен, "Турското рондо" на В. А. Моцарт, "Въведение и рондо капричиозо" на Сен-Санс - същата музикална форма. Много известни композитори го използват в творчеството си. Но какво е рондо, как може да се различи от другите форми на музикално изкуство? Нека започнем с дефиницията на това понятие и да разберем неговите тънкости.
Поетическо изкуство
За да се избегне объркване, трябва да се помни, че този термин се отнася едновременно за две области - литература и музика. И това изобщо не е изненадващо. Ако говорим за поезия, тогава рондо е една от поетичните форми.
Има специална композиция, която се състои от 15 реда, докато деветият и петнадесетият ред са началните думи на първия. Тази форма възниква във Франция през 14-ти век и се използва активно в руската поезия от 18-ти и началото на 20-ти век.
Рондо форма в музиката
Сега можете да отидете на описанието на рондото директно в музиката. За първи път се появи във ФранцияСредна възраст. Името на формата идва от думата rondeau - "кръг". Така наречените хорови песни. По време на изпълнението им солисти-певци изпълниха своите фрагменти от произведението, а хорът повтори припева, в който както текстът, така и мелодията останаха непроменени. Тези песни се оказаха прототипът на музикалната форма на рондо.
Това е специфичен начин за създаване на произведение, при което основната тема - обикновено се нарича рефрен - се повтаря непрекъснато (поне три пъти), като се редува с други музикални епизоди. Ако обозначим рефрена с латинската буква A, а други фрагменти с други букви, тогава опростената схема на творбата ще изглежда така: AB-AC-AD и така нататък. Рондото обаче не трябва да става твърде дълго. По правило включва пет до девет части. Интересното е, че най-дългото рондо включваше 17 фрагмента. Това е пасакалия на френския клавесин Франсоа Куперен. Между другото, именно този музикален жанр стана прародител на днешната популярна електронна музика. Също така има много общо с хип-хопа, където е обичайно да се наслагват други фрагменти върху рефрена. Единствената разлика е, че основният мотив играе постоянно и не се редува с други сегменти на парчето.
Разновидности
Сега, след като сте определили какво е рондо в музиката, можете да обърнете внимание на различните му варианти. Ако говорим за броя на темите и структурата, тогава се разграничават следните видове. На първо място, малко рондо, голямо, както и тип соната, наречен така, защото в него се появяват някои характеристики на сонатата.
Различна композицияварианти позволяват широкото използване на тази форма в музиката. В исторически план има старо рондо, класическо, с по-малък брой по-контрастни и големи секции, и посткласическо. Ще бъде интересно да се види как тази музикална форма се е развила с течение на времето.
История на развитието на формата
През вековете музикалната форма на рондото се е променила значително в сравнение с оригиналната му фолклорна версия. От песенното и танцово изкуство тя постепенно преминава в инструменталната сфера. Рондо се използва в творчеството си от изтъкнати композитори на клавесин, работили във Франция през 17-ти - началото на 18-ти век: Франсоа Куперен, Жак Шамбониер, Жан-Филип Рамо. По това време доминиращият стил на изкуството е рококо, музиката се отличава с голяма грация, изтънченост и изобилие от декорации. И Рондо не е изключение. Но въпреки преувеличената външна грация и лекота на музиката на този стил, в нея винаги има дълбоко вътрешно съдържание и съдържание.
Влияние на виенската класика
В бъдеще музикалната форма на тази посока се променя значително. Това се дължи на глобална промяна в стила на изкуството, с нов мироглед на човек, което не може да не се отрази на естеството на творчеството на поети, художници и, разбира се, композитори. Струва си да се обърне внимание на особеностите на развитието на формата на рондо в музиката на виенските класици. Един от първите, които го използват, е Й. Хайдн. Тогава тази музикална форма придоби класически черти. И в работата на V. A. Моцарт, достига най-високия си разцвет. Говорейки за това, невъзможно е да не споменем неговото прочуто "Турско рондо".
Когато пише това произведение, Моцарт транскрибира традиционната турска оркестрова военна музика за изпълнение на пиано. Грациозна, весела, жива, тази мелодия е много добре позната и обичана от мнозина. Друг известен композитор, който използва тази музикална форма, е Л. Бетовен. В творчеството му рондо вече е голяма дълбочина, мъжественост и мащаб. Именно той започна да използва смесени музикални форми. Това е сонатно рондо. Широко известен със своята игрива и весела „Ярост над изгубеното пени“, също написана в тази форма.
руски представители
В руското изкуство музикалната форма на тази посока се използва и от много изтъкнати композитори. С помощта на изразните си възможности те разширяват обхвата на общите музикални жанрове. Например, в романса на А. П. Бородин "Спящата принцеса", поради повторението на рефрена, присъщо на рондо, се създава впечатлението за неустоимост, здравината на съня на героинята. Епизодите следват един след друг, контрастиращи с неизменната и премерена бавност на основната тема.
Формата на рондо е била използвана и в музиката от съветската епоха. Това имаше няколко проявления. В по-голямата си част са използвани елементи от рондо-образната конструкция на произведението. Например в операта на С. С. Прокофиев "Семьон Котко",написана според разказа на В. П. Катаев „Аз съм син на трудещите се“. Тук композиторът, следвайки принципите на композицията на рондо, постига прекрасна художествена изразителност: повторяемостта на тази форма, нейната способност да обединява и свързва различни неща, служи като начин да се предаде общото на емоциите на всички герои.
Бъдещето на формата
Сега, когато вече знаем повече за това какво е рондо, можем да се опитаме да направим някои заключения и предположения. Както можете да видите, изразителните способности на тази форма позволяват да се използва в различни жанрове, трансформирайки ги и ги допълвайки по невероятен начин. И вероятно в съвременното изкуство и дори в музиката на бъдещето ще има място за това. Забележително е, че рондото не толкова отдавна направи своя дебют в киното. Именно този термин най-обширно описва сюжета на картината "Началото".
В крайна сметка рондо е комбинация от постоянното с променливото, временното с непоклатимото, бурното с премереното и въпреки това вечното връщане към нормалното. И в това тя е близка до нашия живот и дори самата природа с неизменната си цикличност.
Препоръчано:
Международен дом на музиката Москва: адрес, снимка. Схема на зала Светланов на Международния дом на музиката
Московски международен дом на музиката - най-големият културен център, многофункционален филхармоничен комплекс, създаден за развитие на сценичните изкуства в съвременна Русия. Церемонията по откриването се състоя на 26 декември 2002 г. Руският президент Владимир Путин, който присъства, нарече MIDM „великолепен кристален бокал“
Експресионизмът в музиката е Експресионизмът в музиката на 20-ти век
През първата четвърт на 20-ти век в литературата, изобразителното изкуство, киното и музиката се появява нова посока, противоположна на класическите възгледи за творчеството, която провъзгласява изразяването на субективния духовен свят на човека за основна цел на изкуството. Експресионизмът в музиката е едно от най-противоречивите и сложни течения
Каква е ролята на музиката в човешкия живот? Ролята на музиката в човешкия живот (аргументи от литературата)
Музиката от незапомнени времена вярно следва човека. Няма по-добра морална подкрепа от музиката. Ролята му в човешкия живот е трудно да се надценява, тъй като засяга не само съзнанието и подсъзнанието, но и физическото състояние на човек. Това ще бъде обсъдено в статията
Текстурата в музиката е Определение и видове текстура в музиката
Музикална композиция, почти като плат, има така наречената текстура. Звукът, броят на гласовете, възприятието на слушателя - всичко това се регулира от текстурно решение. За да се създаде стилистично различна и многостранна музика, бяха измислени определени „рисунки“и тяхната класификация
Каква е силата на музиката. Преобразуващата сила на музиката
Изкуството може да създаде истински чудеса с човек. Излекувайте или отслабвайте, ободрявайте и изпадайте в депресия - всичко това може да бъде толкова красива, очарователна и мощна музика